縱觀世界大師的比賽以及表演，不難看出其對音樂的把握，以及在技法的處理上都有著鮮明的特點，由此詮釋出的舞蹈意境各有特色，這就是舞者的風(fēng)格。是舞者對音樂的理解與感知的意境不同，造就出了許許多多的經(jīng)典，讓人贊嘆不已真可謂“頂禮膜拜”，這不但是來自音樂的魅力，更是舞者的身心與音樂完美融合的結(jié)果。

作為一個優(yōu)秀的摩登舞選手，如果沒有良好的音樂素養(yǎng)，將直接影響到臨場的技術(shù)發(fā)揮，也影響到裁判與觀眾的直接印象，可見音樂在舞蹈中的地位和作用是絲毫不容忽視的。

因此可以說：音樂是選手展示技術(shù)與技巧的時間與空間，它規(guī)定了動作套路的長度，它確定了全套動作的風(fēng)格基調(diào)，它蘊涵著編舞者的美學(xué)理念。

選手們的每套動作都可以說是一個作品，這個作品是由音樂與動作共同組成的。舞蹈選手就是這件作品的主要實現(xiàn)者，因為目前的各種比賽，音樂資料都是未知的，這對于選手來說更具有挑戰(zhàn)性，為了烘托音樂的氣氛，選手們必須依據(jù)不同的音樂意境，調(diào)整動作的內(nèi)在表現(xiàn)形式以適應(yīng)不同的音樂風(fēng)格。如華爾茲的音樂就有不同的風(fēng)格：“抒情型”、“憂傷型”、“輝煌型”、“纏綿型”以及“歡快型”等等。

盡管我們不是專門從事音樂工作的作曲家、指揮家、演奏家、歌唱家，而我們卻是用肢體動作及表情詮釋音樂的“舞蹈”家，因此提升我們的音樂素質(zhì)能力是極為關(guān)鍵的，也是不容忽視的重要問題。

說起音樂我可以說是一個“樂”盲，既不會作曲又不會歌唱，時至今日也是如此。從舞九年、學(xué)習(xí)九年、感知九年、理解九年，今天我僅就我在這九年的感知與體驗，所總結(jié)出的點滴經(jīng)驗或者說是體會更為確切，在此談點個人的一些看法，期望著與您探討！

“音樂是舞蹈的靈魂”這句話可謂人人皆知，然而“旋律是音樂的靈魂”就不是那么“家喻戶曉”了。關(guān)鍵詞：舞蹈音樂、舞者身心、融合縱觀世界大師的比賽以及表演，不難看出其對音樂的把握，以及在技法的處理上都有著鮮明的特點，由此詮釋出的舞蹈意境各有特色，這就是舞者的風(fēng)格。是舞者對音樂的理解與感知的意境不同，造就出了許許多多的經(jīng)典，讓人贊嘆不已真可謂“頂禮膜拜”，這不但是來自音樂的魅力，更是舞者的身心與音樂完美融合的結(jié)果。

作為一個優(yōu)秀的摩登舞選手，如果沒有良好的音樂素養(yǎng)，將直接影響到臨場的技術(shù)發(fā)揮，也影響到裁判與觀眾的直接印象，可見音樂在舞蹈中的地位和作用是絲毫不容忽視的。因此可以說：音樂是選手展示技術(shù)與技巧的時間與空間，它規(guī)定了動作套路的長度，它確定了全套動作的風(fēng)格基調(diào)，它蘊涵著編舞者的美學(xué)理念。選手們的每套動作都可以說是一個作品，這個作品是由音樂與動作共同組成的。舞蹈選手就是這件作品的主要實現(xiàn)者，因為目前的各種比賽，音樂資料都是未知的，這對于選手來說更具有挑戰(zhàn)性，為了烘托音樂的氣氛，選手們必須依據(jù)不同的音樂意境，調(diào)整動作的內(nèi)在表現(xiàn)形式以適應(yīng)不同的音樂風(fēng)格。如華爾茲的音樂就有不同的風(fēng)格：“抒情型”、“憂傷型”、“輝煌型”、“纏綿型”以及“歡快型”等等。盡管我們不是專門從事音樂工作的作曲家、指揮家、演奏家、歌唱家，而我們卻是用肢體動作及表情詮釋音樂的“舞蹈”家，因此提升我們的音樂素質(zhì)能力是極為關(guān)鍵的，也是不容忽視的重要問題。說起音樂我可以說是一個“樂”盲，既不會作曲又不會歌唱，時至今日也是如此。從舞九年、學(xué)習(xí)九年、感知九年、理解九年，今天我僅就我在這九年的感知與體驗，所總結(jié)出的點滴經(jīng)驗或者說是體會更為確切，在此談點個人的一些看法，期望著與您探討！學(xué)會對比、提出疑問，是舞者在學(xué)習(xí)與訓(xùn)練過程中，應(yīng)引起高度重視的問題，有了“對比”的思想意識，就會讓我們在“對比后”產(chǎn)生疑問，有了疑問才會去尋求答案。

疑問之一：交誼舞曲“慢三”與摩登舞中的“華爾茲”它們的區(qū)別何在？

疑問之二：相同的音樂為何不同的舞者所表現(xiàn)出不同外觀,有的“匆匆忙忙”，有的“沉穩(wěn)有序”？

疑問之三：同一舞者、同一套路，為何在不同的音樂中所表現(xiàn)出的舞蹈意境與風(fēng)格不同？

疑問之四：比賽與表演有何不同？

“音樂是舞蹈的靈魂”這句話可謂人人皆知，然而“旋律是音樂的靈魂”就不是那么“家喻戶曉”了。

縱觀世界大師的比賽以及表演，不難看出其對音樂的把握，以及在技法的處理上都有著鮮明的特點，由此詮釋出的舞蹈意境各有特色，這就是舞者的風(fēng)格。是舞者對音樂的理解與感知的意境不同，造就出了許許多多的經(jīng)典，讓人贊嘆不已真可謂“頂禮膜拜”，這不但是來自音樂的魅力，更是舞者的身心與音樂完美融合的結(jié)果。

作為一個優(yōu)秀的摩登舞選手，如果沒有良好的音樂素養(yǎng)，將直接影響到臨場的技術(shù)發(fā)揮，也影響到裁判與觀眾的直接印象，可見音樂在舞蹈中的地位和作用是絲毫不容忽視的。

因此可以說：音樂是選手展示技術(shù)與技巧的時間與空間，它規(guī)定了動作套路的長度，它確定了全套動作的風(fēng)格基調(diào)，它蘊涵著編舞者的美學(xué)理念。

選手們的每套動作都可以說是一個作品，這個作品是由音樂與動作共同組成的。舞蹈選手就是這件作品的主要實現(xiàn)者，因為目前的各種比賽，音樂資料都是未知的，這對于選手來說更具有挑戰(zhàn)性，為了烘托音樂的氣氛，選手們必須依據(jù)不同的音樂意境，調(diào)整動作的內(nèi)在表現(xiàn)形式以適應(yīng)不同的音樂風(fēng)格。如華爾茲的音樂就有不同的風(fēng)格：“抒情型”、“憂傷型”、“輝煌型”、“纏綿型”以及“歡快型”等等。

盡管我們不是專門從事音樂工作的作曲家、指揮家、演奏家、歌唱家，而我們卻是用肢體動作及表情詮釋音樂的“舞蹈”家，因此提升我們的音樂素質(zhì)能力是極為關(guān)鍵的，也是不容忽視的重要問題。

摘要：針對體育舞蹈而言，其是在20世紀80年代就出現(xiàn)在我國了。由于近年來體育發(fā)展推進速度的不斷加快，我國體育舞蹈也得到了良好的進步，人們對其的關(guān)注度也日益提升。一般情況下，體育舞蹈主要是將體育訓(xùn)練項目為主要的訓(xùn)練內(nèi)容，并強化其與其他學(xué)科的融合，不斷的進行歸納和總結(jié)，保證可以更好的對體育舞蹈更加深入的了解，從而有效促進訓(xùn)練效果以及水平的提升。在這種背景下，本文即對體育舞蹈拉丁舞訓(xùn)練內(nèi)容體系的構(gòu)建進行了簡單的分析，希望可以為體育舞蹈拉丁舞訓(xùn)練效果提升提供依據(jù)。

關(guān)鍵詞：體育舞蹈；拉丁舞訓(xùn)練內(nèi)容；體系構(gòu)建

針對體育藝術(shù)而言，其是體育與舞蹈藝術(shù)的完美融合，不僅包含了體育特點，也包含了舞蹈特征?，F(xiàn)階段，在我國的實際發(fā)展過程中，體育舞蹈的發(fā)展與國外還存在一定差距，因此，我國要想更快速的追上國際體育舞蹈水平，就一定要積極對舞蹈動作以及技巧進行創(chuàng)新，主動對國外先進經(jīng)驗進行借鑒，保證可以創(chuàng)造出能夠適應(yīng)我國體育舞蹈發(fā)展的動作和形式。本文即從體育舞蹈拉丁舞訓(xùn)練內(nèi)容出發(fā)，深入探究了其訓(xùn)練體系的構(gòu)建。

1構(gòu)建拉丁舞技術(shù)基礎(chǔ)訓(xùn)練體系的現(xiàn)實需求

隨著經(jīng)濟水平和健康意識的提高，體育舞蹈廣受大眾的歡迎，并在全國范圍內(nèi)得以普及和推廣，但是我國專業(yè)舞者的能力遠遠不及其他國家的舞者?？v觀我國拉丁舞技術(shù)基礎(chǔ)訓(xùn)練的現(xiàn)狀，技術(shù)等基礎(chǔ)性訓(xùn)練領(lǐng)域探究能力不足，體育舞蹈技術(shù)訓(xùn)練方式和基礎(chǔ)性訓(xùn)練動力不足。專業(yè)型教練員少之又少，基礎(chǔ)性訓(xùn)練是體育拉丁舞技術(shù)提升的關(guān)鍵，也是構(gòu)建拉丁舞技術(shù)基礎(chǔ)訓(xùn)練體系的重要環(huán)節(jié)?；A(chǔ)訓(xùn)練是舞蹈最初的訓(xùn)練模式，更是體育舞蹈訓(xùn)練過程中的核心要義。

2體育舞蹈拉丁舞訓(xùn)練原則以及應(yīng)該掌握的方法分析

一、器樂的表現(xiàn)手段決定舞蹈作品創(chuàng)作

器樂作品的演奏結(jié)構(gòu)是器樂音樂的整體表現(xiàn)形式，對舞蹈創(chuàng)編的邏輯結(jié)構(gòu)進行了規(guī)范，對舞蹈人物形象的塑造進行了鋪墊。而舞蹈創(chuàng)編時的節(jié)奏、旋律等，是通過器樂的基本表現(xiàn)形式為基調(diào)進行創(chuàng)編。例如蒙族舞蹈《賽馬》，此舞蹈靈感來源于蒙族人民草原上放牧生活中的一景。主要表現(xiàn)了蒙族人民的勇敢豪放的性情。伴奏器樂主要是二胡，在《賽馬》的開頭樂句即使用該弓法，展現(xiàn)內(nèi)蒙草原賽馬的熱烈場面。在第二段落中便使用了顫指音，奏出了濃郁的蒙古風(fēng)情。編導(dǎo)將舞蹈情感與音樂表現(xiàn)相扣合，音樂語言與舞蹈語言相統(tǒng)一，溝通舞者與觀眾的心靈。

二、器樂伴奏提升舞者的樂感

器樂伴奏就如舞蹈的骨架，舞蹈的支撐，舞蹈則負責(zé)賦予其靈魂，填補其空白。一支完美的舞蹈一定是音樂與舞蹈的無縫融合。器樂伴奏給舞者提供節(jié)奏氛圍，激發(fā)舞者共鳴，從而使舞者內(nèi)心產(chǎn)生與伴奏相融合的旋律，沿著伴奏和內(nèi)心激情便會進入特有情境，舞者因此更加深入地理解音樂，產(chǎn)生更加強烈的表演欲，提高舞者的創(chuàng)作水平和音樂表現(xiàn)力，使舞蹈作品中的音樂與舞蹈更加和諧地呈現(xiàn)在觀眾面前。

三、器樂伴奏是舞者重要的創(chuàng)編靈感來源

作為一名舞者，自然會對音樂具有較強的感受力。正如我們平常所說，音樂是會說話的，器樂伴奏是有情緒的，而這些情緒在器樂伴奏的過程中自然會感染到舞者，帶給舞者深刻的情緒體驗，然后情緒在舞者身上擴散，形成肢體情緒，演變成舞蹈表演。不同的器樂伴奏會帶給舞者不同的情緒體驗，同樣的器樂伴奏也會隨著時間地點和人物的不同而帶給舞者不同的情緒，舞蹈的進步，藝術(shù)的升華就是隨著這些因素的變化而進行的。可以說每一次舞蹈靈感的迸發(fā)都與器樂伴奏帶給舞者的節(jié)奏情緒息息相關(guān)，在一次次的編排中，舞蹈臻于成熟，從而產(chǎn)生了觀眾面前完美的舞蹈演繹。

【摘要】隨著體育事業(yè)的不斷發(fā)展，我國的體育舞蹈體系建設(shè)也邁入了新的臺階。拉丁舞作為體育舞蹈的一種，對其訓(xùn)練內(nèi)容的構(gòu)建有利于我國體育舞蹈體系的完善，也有利于提升我國的體育舞蹈綜合水平。本文簡單介紹了建設(shè)體育舞蹈拉丁舞訓(xùn)練體系的重要性，主要討論了相關(guān)訓(xùn)練內(nèi)容體系的構(gòu)建，并提出了在相關(guān)訓(xùn)練內(nèi)容體系構(gòu)建中應(yīng)當注意的問題，以供參考。

【關(guān)鍵詞】體育舞蹈；拉丁舞；訓(xùn)練內(nèi)容；體系

體育舞蹈綜合了體育運動與舞蹈藝術(shù)的特點，是二者的完美融合。雖然我國體育舞蹈體系建設(shè)邁入了新的臺階，但與國外相比，仍然較為滯后。我國在體育舞蹈方面要達到國際先進水平，必須借鑒國外的先進經(jīng)驗，著重強調(diào)其訓(xùn)練體系的建設(shè)，探索出適合我國舞者發(fā)展的一套綜合訓(xùn)練體系。那么對于拉丁舞而言，應(yīng)如何構(gòu)建其訓(xùn)練內(nèi)容體系呢？在構(gòu)建中應(yīng)注意什么問題呢？以下就是筆者的分析與論述。

一、建設(shè)體育舞蹈拉丁舞訓(xùn)練體系的重要性

隨著人們生活質(zhì)量的日益提升，人們的健康意識不斷增強，體育運動尤其是體育舞蹈受到了人們的廣泛歡迎。體育舞蹈于1984年傳入我國，現(xiàn)如今，已經(jīng)成為了我國重要的體育競技項目之一。我國所培養(yǎng)的拉丁舞舞者，在國際性比賽中屢次獲得優(yōu)異成績。但實際上，我國舞者的專業(yè)能力還是與美、英等國家有較大的差距。從宏觀角度看，在拉丁舞訓(xùn)練方面，無論是對訓(xùn)練方式及技術(shù)的探究，還是對訓(xùn)練內(nèi)容的構(gòu)建，或者是對訓(xùn)練計劃的實施，都存在嚴重不足問題。而且，也缺少專業(yè)性、高素質(zhì)的教練員。訓(xùn)練作為拉丁舞舞蹈體系建設(shè)中的重要內(nèi)容，對舞者拉丁舞技術(shù)的提升有重要作用。因此，我們應(yīng)當重視拉丁舞訓(xùn)練體系建設(shè)。

二、體育舞蹈拉丁舞訓(xùn)練內(nèi)容體系的構(gòu)建

摘要：生命的活動始于呼吸。在舞蹈中，呼吸賦予舞蹈生命，舞者通過合理的呼吸方式來控制自己的平衡，使肢體表現(xiàn)出理想的動作，然后通過呼吸的節(jié)奏表現(xiàn)出不同的舞蹈姿勢。本文首先闡述了呼吸與舞蹈的關(guān)系，然后論述了呼吸在高校舞蹈教學(xué)中的重要性，提出對舞蹈教學(xué)中呼吸功能的看法以及高校舞蹈教學(xué)中對呼吸訓(xùn)練的具體措施。

關(guān)鍵詞：舞蹈；高校；呼吸；訓(xùn)練

舞蹈是一種表演藝術(shù)，使用身體來完成各種優(yōu)美或高難度動作，舞蹈動作應(yīng)具有一定的技術(shù)性質(zhì)，舞者應(yīng)具備跳躍、旋轉(zhuǎn)、翻滾、柔軟、控制等高度困難技能的能力，但在舞蹈作品中執(zhí)行高度困難的技術(shù)本身并不是目的，表達人物的思想和情感才是目標，高難度動作是塑造人物的性格和心理的手段，如果在舞蹈作品中，以手段作為目標，演員高超的技藝不承擔(dān)反映生命、表現(xiàn)人物的思想和情感的責(zé)任，舞蹈作品就因內(nèi)容與形式之間的脫節(jié)或缺乏藝術(shù)完整性而失敗，舞者的技能被降低為雜技表演，失去了舞蹈藝術(shù)的基本特征。當舞者在表演時，用來表達情感和塑造人物的不僅僅是動作或者技能，更重要的是要配合呼吸，這被稱之為藝術(shù)呼吸。藝術(shù)呼吸是以控制、處理、合理把握、利用呼吸為基礎(chǔ)的自然呼吸，從生理需要到理性控制和使用，使呼吸、節(jié)奏、風(fēng)格達到高度完美的統(tǒng)一，與生理呼吸相比，藝術(shù)呼吸是舞蹈的“生命線”。它賦予舞蹈的肢體語言以意義，賦予舞者的肢體以生命，使觀眾和舞者之間有很大程度的一致性。為了創(chuàng)造出最美麗的舞臺形象，合理的呼吸有助于保持內(nèi)在環(huán)境的穩(wěn)定，提高訓(xùn)練效果，充分發(fā)揮舞者的身體能力，創(chuàng)造出最美麗的舞臺形象。舞蹈動作的要求是一個從完成到完善的過程，也是一個從低級到高級的過程。在大學(xué)生舞蹈的日常訓(xùn)練中，動作神態(tài)與藝術(shù)呼吸的有機結(jié)合，使舞者的動作流暢，充滿生命，能有效地達到外在的身體動作和內(nèi)心高度的統(tǒng)一。呼吸訓(xùn)練是一門以培養(yǎng)學(xué)生在舞蹈教學(xué)中的身體控制為主要目的教育課程。呼吸訓(xùn)練可以培養(yǎng)學(xué)生內(nèi)外高尚的氣質(zhì)，糾正不良的姿勢，提高學(xué)生的綜合素質(zhì)。應(yīng)在當代高校舞蹈教學(xué)中廣泛開展。

一、呼吸在舞蹈藝術(shù)中的作用

（一）呼吸表達功能。我們經(jīng)?？梢钥吹揭恍┪枵咴谔钑r上半身僵硬，肌肉無法放松，這是呼吸失控的結(jié)果，不會正確呼吸。將直接影響舞者的表演，破壞舞蹈者的形象。當表演一個舞蹈節(jié)目時，如果你完全不會呼吸，就只是在跳一個殼。誰能把它想象成舞蹈呢？在我們的表演中，我們常說要進入“忘我”的境界，這種“忘我”就是讓自己處于暫時的狂喜狀態(tài)。當氣囊里的空氣充盈時，人會有一種輕盈的感覺，吐氣時，有一種沉重的感覺。在吸入和呼氣的過程中，人體有一種重量感。有制動和持續(xù)呼氣時，氣的起落自上而下，自下而上。要把人的內(nèi)心活動表現(xiàn)出來。在舞蹈藝術(shù)中，最重要的就是呼吸，通過呼吸的長度、間歇、速度、大小、重量等，能直接表現(xiàn)人物的性格和情感的變化。（二）呼吸有助于視覺再現(xiàn)。舞蹈的藝術(shù)呼吸具有視覺再現(xiàn)的功能。呼吸長度，重量性，緊迫性的表現(xiàn)包括節(jié)奏性都是舞者身體動作的直接指導(dǎo)。在舞者的表演中，連貫性，節(jié)奏性缺一不可。舞蹈是人們用來表達自己作品的肢體語言來表現(xiàn)情感和思想的藝術(shù)作品，是人類最早的藝術(shù)形式，是人類文化的瑰寶。用呼吸控制身體，幫助身體做出更完美的舞蹈動作，使它們更貼近和代表作品的中心思想，給觀眾帶來美麗的視覺盛宴。只有正確的呼吸方式，才能使舞者掌握運動的內(nèi)在力量，使動作的各部分更加協(xié)調(diào)，使肌肉充分放松，使動作流暢。這就要求舞者能夠深刻認識藝術(shù)呼吸在舞蹈中起到的作用。（三）呼吸控制舞蹈力量。除了具有表達功能并有助于視覺再現(xiàn)之外，呼吸還在控制舞蹈強度方面起著重要作用。舞蹈演員的動作與其肌肉力量密切相關(guān)。身體動作的幅度越大，需要的氧氣就越大量。當舞者進行了一節(jié)動作后，身體需要氧氣補給。此時，深口鼻呼吸和加速呼吸是增加氧氣的有效途徑。如果不學(xué)習(xí)正確有效的呼吸方式，很輕易使舞者感到身體虛弱，動作速度減慢，甚至出現(xiàn)頭暈、胸悶、哮喘等癥狀。此時，如果舞者盲目地用力，更有可能感到疲倦和虛弱。其次，舞者必須用呼吸來控制舞蹈的強度，使舞蹈的動作和力量恰到好處，不會太強或太軟。吸氣時，肋骨和膈肌之間的肌肉收縮，導(dǎo)致胸部前后、左、右、上、下的擴張，呼吸肌肉的收縮和放松是完成完美舞蹈的推動力。例如，當舞者做下背部運動時，只有呼氣放松橫膈膜和腹肌，腰部肌肉才能順利收縮。但是，紊亂的呼吸節(jié)奏總是會引發(fā)糟糕的情緒，如緊張、恐慌等，使舞蹈動作的質(zhì)量下滑。只有動作和呼吸的節(jié)奏協(xié)調(diào)一致，才能完美地展現(xiàn)舞者的藝術(shù)美。

二、舞蹈教學(xué)中的呼吸訓(xùn)練

摘要：體育舞蹈作為體育藝術(shù)相結(jié)合的運動項目，受到廣大群眾的喜愛，并通過人們對體育舞蹈美的認識而廣泛傳播。本論文通過查找文獻的方法，解釋體育舞蹈體育美學(xué)的概念和表現(xiàn)形式，并從體育美學(xué)的角度，對體育舞蹈所展示出的內(nèi)在與外在的美學(xué)特征進行詳細的論述。從體育美學(xué)的角度，重新探索體育舞蹈所帶給人們的美學(xué)體驗。

關(guān)鍵詞：體育美學(xué);舞蹈;美學(xué);特征

上個世紀80年代，體育舞蹈作為一項體育藝術(shù)相結(jié)合的運動項目從美國引進到中國。體育舞蹈是通過身體肢體語言的展示與服裝搭配進行的舞蹈藝術(shù)運動。體育舞蹈，作為一項個體與集體的競賽項目，主要分成拉丁舞和摩登舞兩個大項，同時根據(jù)舞蹈所展示出的風(fēng)格不同分為多個小項。體育舞蹈演員運用各種肢體動作，在音樂節(jié)奏的伴奏下，進行各種難度動作的展示，渲染出音樂本身所帶給人們的各種藝術(shù)效果，此運動項目深受廣大年輕群體的喜愛。作為一項具有觀賞性的競技體育運動項目，它所帶來的不僅僅是人們在練習(xí)過程中所表現(xiàn)出的外在體現(xiàn)美，更多的是運用肢體與音樂的搭配演繹表現(xiàn)出整個作品，帶給人們歡快或悲傷的各種感情。體育舞蹈源于拉丁美洲，展示了人們對于美好生活愿望，展示出人們在困難時期樂觀積極的心態(tài)。人們通過體育舞蹈運動能夠很好地起到社交的作用，通過體育舞蹈所展示出的各種優(yōu)美的動作，從深層次培養(yǎng)了人們對于美的體驗。同時，舞蹈者本身所表現(xiàn)出的各種肢體語言的特點，也能夠展示出體育舞蹈所帶來的魅力。體育舞蹈在演練的過程中所展示出的美的特征，不僅僅表現(xiàn)在外在的肢體動作。更多的是通過練習(xí)者相互之間的交流，以及節(jié)奏配合下肢體動作快慢和技術(shù)動作的展示，給人們帶來賞心悅目和快樂的心情。并且通過舞蹈的各種演示，讓人們在每一部作品當中，以自己的角度去觀看體育舞蹈表現(xiàn)的外在美，內(nèi)心體驗出不同的對于美的認知。體育舞蹈的練習(xí)者通過外在形象所展示出的形象美，最終通過舞蹈本身展示出具有內(nèi)涵的舞蹈藝術(shù)魅力，給人們帶來美的升華。優(yōu)秀的體育舞蹈作品所展示體育美的呈現(xiàn)，給人們帶來社會學(xué)和思想意識上的極大共鳴。這也是編舞者通過體育舞蹈作品的創(chuàng)作和鑒賞，給現(xiàn)實社會帶來的積極意義。在整個作品的演繹過程中，舞蹈動作的連貫呈現(xiàn)，能夠更加全面的地詮釋出整個作品的內(nèi)涵。肢體動作的運用，則更加烘托出舞者在演示和表演過程中內(nèi)心的變化。流暢銜接促成了舞蹈作品的生成，讓人們在整個欣賞過程中，更容易跟隨著舞者的表達，體驗一個又一個神奇的情感變化。觀眾通過舞者肢體語言特點的變化，能夠更加理解作品的內(nèi)容和意義，更利于產(chǎn)生與舞蹈作品的情感共鳴。

1、體育美學(xué)的概念及表現(xiàn)形式

體育美學(xué)在體育學(xué)領(lǐng)域過程中，是一門通過各種對美的理解和認知所組合的體育學(xué)科，它是體育學(xué)與美學(xué)的邊緣分支。在體育學(xué)方面，體育舞蹈所展示出的是運動美，與美學(xué)過程中所帶給人們賞心悅目的體驗相結(jié)合。人們通過體育運動所表現(xiàn)出的外在和內(nèi)在美的結(jié)合，來認知人類社會發(fā)展過程中所表現(xiàn)出美的形式。體育美學(xué)所表現(xiàn)出的形式主要是以肢體語言與音樂相結(jié)合，帶給人們更多的是以視覺體驗為主。簡單的表現(xiàn)形式是整齊劃一，層次分明。相互對照展示出的各種線條與對稱之美。體育舞蹈運動員通過對于自身肌肉的線條控制與音樂節(jié)奏相結(jié)合，展示出帶給人們更多的外在形象美。

2、體育舞蹈的美學(xué)特征展現(xiàn)

1體育舞蹈拉丁舞技術(shù)動作的時間特征分析

馬克思的時空觀指出,時間是指物質(zhì)運動過程的持續(xù)性和順序性。所謂持續(xù)性和順序性是指宇宙萬物的運動各自有其或長或短的歷史過程,彼此存在著先后聯(lián)系。而對于體育運動的技術(shù)動作而言,其動作完成的時值與組成成分的順序則各具特征。體育舞蹈運動是在音樂的配合下完成各種技術(shù)動作,因此,在分析動作的時間特征中,需要結(jié)合音樂的旋律、時值、速度等方面進行描述與總結(jié)。綜合分析得出體育舞蹈拉丁舞的動作時間特征主要表現(xiàn)為:動作的節(jié)奏性、動作的可切分性和動作的流動性性等方面。

1.1動作的節(jié)奏性

在拉丁舞中由于有音樂的伴隨,其動作的節(jié)奏性體現(xiàn)的更加明顯。首先,動作的運行與音樂的節(jié)拍對應(yīng),即為動作的運行限定了一個小的框架,在這一框架中,動作的完成應(yīng)保持對應(yīng)的特征才能表現(xiàn)出舞蹈的協(xié)調(diào)與動感。另外,動作的運行與音樂的速度對應(yīng)。不同的音樂速度要求時間節(jié)奏的周期發(fā)生變化,動作的速度也即發(fā)生變化,從而產(chǎn)生出不同的風(fēng)格特點。如倫巴舞音樂節(jié)拍是4/4拍,音樂速度為每分鐘25～27小節(jié),可見其音樂的柔緩,倫巴舞的動作節(jié)奏也與這一時間框架相對應(yīng),體現(xiàn)出倫巴舞情意纏綿的風(fēng)格。因此,只有在把握動作節(jié)奏的前提下才能協(xié)調(diào)動作與音樂的時間值,進而更好的展現(xiàn)舞蹈的不同風(fēng)格。

1.2動作的可切分性

動作的切分主要是指對一個常規(guī)動作的拆分、增減,表現(xiàn)在完成動作時間上的分割,即每一個動作的時值發(fā)生了改變,體現(xiàn)出動作的變化性,如速度、力量、節(jié)奏等。不同舞種所表現(xiàn)的時間特征又各具特色,但其目的主要是為了體現(xiàn)動作和舞者情感的豐富變化,且由于音樂旋律的豐富變化,音樂的理解則會因人而異。因此,不同的選手有不同的表現(xiàn)方式,這較大程度上取決于音樂的旋律、選手的素質(zhì)(如身體素質(zhì)、文化修養(yǎng))等。其表現(xiàn)形式主要是通過充分壓縮、舒展,對音樂時值或節(jié)奏的重新整合后而對動作周期進行調(diào)整,表現(xiàn)出動作的變化性與豐富性,以此表達舞蹈的風(fēng)格和舞者的個性特征。運作方式主要有對動作的分隔和動作速度的控制,尤其在雙人舞蹈時,舞伴為了突出對方(動作變化與豐富性)而將動作進行分隔、拆減來配合動作的完成,達到和諧共處的效果。

摘要:體育舞蹈為新興的舞蹈專業(yè)，其包括摩登舞和拉丁舞。其將音樂、舞蹈、體育的元素完美結(jié)合，創(chuàng)造“力”與“美”的沖突與碰撞，并形成良好的藝術(shù)氛圍與感染力。正是因為體育舞蹈具有與一般舞蹈截然不同的特征，使其研究意義突出。本文通過芭蕾基訓(xùn)與體育舞蹈教學(xué)之間的關(guān)系進行分析，明確芭蕾基訓(xùn)對體育舞蹈教學(xué)所具有的基礎(chǔ)和幫助性作用。

關(guān)鍵詞:芭蕾基訓(xùn)；體育舞蹈；作用；探究

芭蕾基訓(xùn)作為一門基礎(chǔ)能力課，也是一門專業(yè)技能課，是任何舞蹈課程開展之前的基礎(chǔ)課程訓(xùn)練內(nèi)容。通過這門課程將對學(xué)生的身體姿態(tài)、各部位肌肉的能力以及身體潛力進行全方位的改善，使得作為舞蹈者的身體能夠自由舒展，獲得更高的舞蹈能力。在這一背景下，體育舞蹈教學(xué)之前進行芭蕾基訓(xùn)便是一種尋常而重要的安排，通過對其與體育舞蹈教學(xué)間作用的分析，能夠更好的完善體育舞蹈教學(xué)，增強學(xué)生的舞蹈實力。

一、芭蕾基訓(xùn)對學(xué)生力量素質(zhì)的訓(xùn)練

眾所周知，舞蹈是一門需要肢體協(xié)調(diào)與力量配合的藝術(shù)形式。舞者的下肢力量、腰部力量對于完成特定的舞蹈動作至關(guān)重要。其中較為重要的類型為快速力量。其考驗的是舞者的爆發(fā)力。在實際應(yīng)用過程中，舞者要通過強而有力的下肢力量快速蹬地做瞬間的挪移或旋轉(zhuǎn)，如果力量不足很有可能無法完成動作或動作完成質(zhì)量不良。力量是運動的源泉，芭蕾基訓(xùn)中特別重視對學(xué)生力量的訓(xùn)練，這一點與體育舞蹈中男女舞者之間的頻繁力量互動和引導(dǎo)具有明顯的關(guān)系。比如體育舞蹈中男舞伴要用其自身的力量托舉或者拉拽女舞伴完成相應(yīng)的動作，并且動作過度和銜接要自然得體，這就需要舞者的自身力量儲備足夠，能夠在完成動作的前提下保證動作的藝術(shù)性，而如果力量不足便很有可能無法按照藝術(shù)化的處理方式完成舞蹈動作。目前較多人都習(xí)慣于在芭蕾基訓(xùn)中使用小步跑配合高抬腿+后蹬腿的練習(xí)來強化下肢力量，兩臂支撐在雙杠上，做支撐空中跑，體會送髖、抬膝、壓腿、折疊前擺等技術(shù)，動作由慢到快，練習(xí)時步幅要小，大、小腿迅速折疊，但必須做到送髖抬膝、快速前擺、積極壓腿、前腳掌彈性著地，動作速度由慢到快，然后過渡到途中跑，動作放松協(xié)調(diào)，以達到縮短腿的擺動半徑、加快擺動速度的目的。也可采用拉膠帶進行抗阻練習(xí)，均得到了較好的效果。

二、芭蕾基訓(xùn)對學(xué)生速度素質(zhì)的訓(xùn)練