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【關鍵詞】初中 音樂教學 器樂 重要性

音樂教學是使初中生獲得美的一種重要途徑。樂器演奏是一種主要的音樂表現(xiàn)形式，但它卻是長期以來我國在整個音樂教學環(huán)節(jié)中最為薄弱的一項。中學生很愿意嘗試新鮮的事物，學習速度也十分快，把樂器引進初中音樂教學的課堂中，不僅可以調動學生學習音樂的積極性，還可以快速提升學生的綜合素質。

一、初中音樂教學中器樂教學的重要性

（一）器樂是一種重要的音樂表現(xiàn)形式

在初中音樂教學中進行器樂教學，符合這一階段學生的生理和心理特征，所以能夠有效地激發(fā)學生學習音樂的興趣，極大地調動學生學習音樂的積極性。器樂練習可以以動帶聽、以奏帶唱，將手、耳、眼、腳、唱協(xié)調起來進行整體練習，這樣學生就能夠通過自身的感受去體會音樂，在練習中獲取音樂知識。對于音樂的感受和表現(xiàn)，很多時候教師無法用語言來進行特別清晰的描述，音樂的強弱、剛柔、高低、和諧等概念，只有通過實踐才能夠產(chǎn)生切實的體驗。所以，器樂教學可以加強學生在音樂方面的感受，從而提高初中音樂教學的教學質量。

（二）器樂教學可以激發(fā)學生的學習興趣，培養(yǎng)良好的學習習慣

興趣是最好的老師。初中學生學習音樂的興趣一般會經(jīng)歷三個層次，即有趣、樂趣、志趣?！坝腥ぁ笔菍W生對學習音樂直接產(chǎn)生強烈興趣的初級階段。它一般表現(xiàn)為：一旦學生看到一種樂器獨特的外形，聽到它美妙的音響，就產(chǎn)生強烈的好奇心并想演奏它，這種好奇的心理是有限度的，通常很不穩(wěn)定，而且容易轉移或者自我消失?！皹啡ぁ笔菍W生對學習音樂產(chǎn)生興趣的一個中間階段。學生會在“樂趣”的影響下，對事物的本質和內容產(chǎn)生強烈的求知欲。有趣和樂趣是初中音樂教學中進行器樂教學所必然產(chǎn)生的兩種心理現(xiàn)象，對“樂趣”的培養(yǎng)不是一朝一夕的工作，所以教師一定要注意采取相應的教學手段，對學生進行長期的“樂趣”培養(yǎng)。器樂教學可以使學生在學習的過程中逐漸將樂趣轉化為志趣，從而養(yǎng)成在興趣的指引下積極地學習的良好習慣。

（三）器樂教學可以促進學生的音樂智力發(fā)展、提高音樂審美能力

在初中音樂教學中，音樂教師通過一系列的器樂教學活動，可以使學生掌握一些基本的音樂基礎知識和技能，在此基礎上，發(fā)展學生的音樂智力，努力提升學生的音樂審美能力，更好地培養(yǎng)學生們的團隊協(xié)作精神和高尚的道德情操。當然，要達到這種效果并不是十分容易的。授課教師必須對樂器有充分的了解，并能夠熟練地演奏，同時還要了解學生們的心理特點及興趣所在，從而選擇合適的音樂器材進行教學。另外，教師還要認真?zhèn)湔n，編寫有效的教案。

二、初中音樂教學中器樂教學的應用

（一）教授學生打擊樂，提高學生的自信

在初中音樂教學中，幾乎每節(jié)課都離不開唱歌和欣賞音樂這兩種形式，但對于那些對音準掌握得不是很好的學生來講，音樂課可能會使他們產(chǎn)生自卑心理，因為他們害怕在同學面前唱歌，害怕同學們譏笑自己。所以有時候在教師授完課后，只有極少數(shù)的學生喜歡將老師教授的歌曲唱給同學們聽。這時候，音樂教師將一些簡單的樂器帶進課堂，例如響板、三角鐵、碰鐘、鈴鼓等等，只要教師示范一兩遍，學生就會操作，從而增強那些音準不夠好的學生學習音樂的信心。

（二）教授學生口琴，增強學生識譜能力

口琴這種樂器很容易學習，演奏的時候要注意吹氣和吸氣的交替運行。音樂教師讓學生用口琴演奏當堂學習的曲目，這樣就很好的練習了學生的識譜能力。如果單純的讓學生進行視譜練習，好動的初中生會感到枯燥、乏味，但是通過讓學生吹口琴來識譜，學生就會充滿動力，因為初中生大多會有一種好勝心理，認為誰先學會并能更好地演奏，誰就更有能力。這樣，學生們在爭強好勝的過程中既學習了知識，又提高了自信心，從而有效地提高了初中音樂教學的工作質量，并大大提高了學生的綜合音樂素質。

（三）組織器樂小組，展示學生才華

由于升學的壓力，初中音樂教育受到了一定的限制和制約，例如總的課時量比較少。這時候，如果條件允許，就可以向學生開設第二課堂，進行器樂教學。在第二課堂中，讓學生選擇自己喜歡的樂器，比如二胡、小提琴、笛子和揚琴等樂器。在教授一段時間以后，可以讓學生自由組建一些音樂小組，共同練習一些曲目，因為每種樂器都有自己的樂譜，從而讓學生充分認識到樂譜的重要性，注意在合奏中的合作問題，提高學生的合作意識。經(jīng)過多次聯(lián)系后，整體的演奏效果就會非常好，這樣能夠使學生產(chǎn)生成就感，從而更加熱愛音樂和器樂學習，形成自我學習、自我練習、自我督促的主動型學習方式。

結 論

音樂不僅是美的藝術、更是感情的藝術。在初中音樂教學中引入器樂教學，不僅能夠讓學生更好地理解和掌握一些基礎的音樂知識和技能，也可以激發(fā)學生學習音樂的興趣，培養(yǎng)學生良好的學習習慣，更能提高學生的自信，合作能力以及綜合素質。靈活地將口琴、二胡、小提琴等器樂引入音樂教學的課堂中，能夠有效地提高學生對于音樂的審美能力和道德情操，從而更好地加強初中音樂教學質量。

【參考文獻】

［1］蔡曉芳.在器樂聲中放飛音樂的理想 [J]. 文教資料，2010（4）.

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【關鍵詞】初中音樂;教育現(xiàn)狀;提高途徑

【分類號】G633.951

1、引言

初中音樂教育對于幫助中學生提高音樂鑒賞能力、提升精神境界以及塑造健全人格等方面具有積極的推動作用，是學生綜合素質培養(yǎng)的重要組成部分?，F(xiàn)階段下，我國初中音樂教育的發(fā)展并不完善，仍存在著重視程度不足、教師素質有待提高等問題。進入到二十一世紀以來，隨著素質教育理念的逐漸普及，提高初中音樂教育質量對于學生綜合素質的培養(yǎng)而言具有重要現(xiàn)實意義。

2、初中音樂教育現(xiàn)狀以及存在的不足之處

經(jīng)過素質教育的多年發(fā)展，我國初中音樂教育取得了一定成績，但仍存在以下不足：

（1）音樂教育觀念有失偏頗，音樂教育重視程度不足。盡管新課程改革早已啟動，但就目前情況來看，仍有部分學校對素質教育理念的理解不夠透徹，沒有完全理解“教育育人”的本質意義，部分初等中學迫于升學壓力，將初中音樂教育置于整個教育工作的邊緣，沒有切實落實初中音樂教育工作。據(jù)相關數(shù)據(jù)統(tǒng)計，我國農(nóng)村地區(qū)近半數(shù)學校初中音樂教育在課程設置上不科學，甚至部分畢業(yè)班直接取消音樂等與升學無直接關系的課程[1]。部分學校沒有堅持培養(yǎng)學生綜合素質的辦學理念，在實際教學過程中過于功利化，往往是教育局下發(fā)的文件規(guī)定考什么就教什么，音樂教育觀念缺失直接導致了對音樂教育的重視程度不足。

（2）音樂教育投入不足，教師素質不高，教學設施不全。由于學校領導和學生家長對初中音樂教育的重視程度不足，學校在教育經(jīng)費和教師資源的分配上忽視了音樂教育的發(fā)展需求，教育資金嚴重不足[2]。初中音樂教育投入不足，一方面由于初中音樂教師的薪資待遇水平不高、職業(yè)發(fā)展受限等原因導致了初中音樂教師專業(yè)素質難以達標，部分音樂教師甚至是其他課程的兼職老師，沒有接受過系統(tǒng)的音樂專業(yè)理論知識和器材的學習和培訓，另一方面導致了音樂教學設施不足，缺少音樂教學室、多媒體設備等。音樂教育資金投入不足導致的教師素質不高和教學設施不足嚴重制約了我國初中音樂教育的發(fā)展。

（3）音樂教材脫離實際，教學方法有待提高。由于現(xiàn)行的初中音樂教材大部分由教育部門統(tǒng)一制定，音樂教材內容沒有充分考慮到各地區(qū)經(jīng)濟發(fā)展水平高低和社會文化差異，教材內容可能并不利于初中音樂教學工作的開展。同時，受傳統(tǒng)教育理念的長期影響，目前仍有部分學校在初中音樂教育上采用教師本位制的教學方式[3]。在這種模式下，音樂教師通過帶頭示范作用來引導學生模仿，帶有填鴨式性質的教學方式?jīng)]有考慮到學生的個人愛好，也容易扼殺初中生的創(chuàng)新能力，不利于提高學生參與音樂教學的積極性。

3、提高初中音樂教育質量的具體措施

針對我國初中音樂教育存在的不足，提高初中音樂教育質量可以從以下方面著手：

（1）提高對初中音樂教育的重視，樹立現(xiàn)代化音樂教育理念。首先，教育部門應當深化義務教育改革，貫徹落實素質教育工作，提高對初中音樂教育的重視程度，完善初中音樂教育教學工作考核體系，全面評估音樂教師的教學工作;其次，學校領導和學生家長要轉變陳舊過時的音樂教育觀念，充分認識到初中音樂教育在幫助初中生提高音樂鑒賞能力、提升個人品位等方面的重要作用，在深入了解素質教育本質的基礎上樹立現(xiàn)代化音樂教育理念，以培養(yǎng)學生綜合素質為出發(fā)點，加大對初中音樂教育的宣傳力度，定期舉行歌詠比賽等音樂活動，呼吁學生家長積極參與其中，提高社會各界對初中音樂教育的重視程度。

（2）加大教育經(jīng)費投入，提高音樂教師素質，完善音樂教學軟硬件設施。學校應當在充分認識到初中音樂教育重要性的基礎上，合理分配學校教育資金等教學資源，落實音樂教育工作。一方面，學校應當提高音樂教師的專業(yè)素質，學?？梢酝ㄟ^提升音樂教師的薪資待遇水平、提高音樂教師進入門檻等措施吸引外部優(yōu)秀人才為本學校服務，學校也需要加強對現(xiàn)有音樂教師的培訓，定期舉行音樂專業(yè)理論知識和音樂器材的學習班，鼓勵音樂教師積極參與音樂專業(yè)的資格認證考試，提高音樂教師的專業(yè)素養(yǎng)，同時，為了解決農(nóng)村地區(qū)音樂教師匱乏的情況，學?？梢约訌娕c藝術類高校的合作，積極吸引高校音樂專業(yè)優(yōu)秀畢業(yè)生;另一方面，學校應當完善音樂教學環(huán)境，修建音樂教學室、購置鋼琴和多媒體等音樂器材和設施，加強音樂教師對相關器材和設施的學習，為初中音樂教育的順利開展提供軟硬件支持。

（3）堅持以學生為中心，完善音樂教材內容，轉變音樂授課方式。學校應當轉變傳統(tǒng)的教師本位制教學模式，一切以學生為中心，樹立現(xiàn)代教學模式。一方面，音樂教師可以在教學過程中結合當前流行音樂因素對音樂教材進行相應優(yōu)化，也可以將音樂教學活動與當?shù)孛褡逄攸c和社會風俗相結合，創(chuàng)造出受初中生歡迎的音樂教學內容，適當降低古典音樂在初中音樂教學中的比重;另一方面，音樂教師應當靈活運用音樂教學方式，音樂教師可以通過舉辦戶外音樂活動的形式將音樂教學工作與踏青郊游等野外活動結合起來，也可以在音樂教學中融入流行電子游戲，提高音樂教學活動的娛樂性，讓學生在娛樂中體會到音樂教育的魅力，提高學生參與音樂活動的積極性。

4、結語

綜上所述，就目前情況而言，我國初中音樂教育仍存在著重視程度不足、教師素質不高、教學設施不足、教學方法單一等不足之處，通過樹立現(xiàn)代化音樂教育理念、提高音樂教師素質、完善軟硬件設施、改善授課方式等措施，可以提高初中音樂教育質量，推動素質教育的進一步發(fā)展。

【參考文獻】

[1]潘玉輝. 素質教育背景下初中音樂教學的應對策略探析[J]. 戲劇之家，2014，07：132+144.

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關鍵詞：奧爾夫音樂教育體系 初中音樂課堂 歌唱教學

DOI：10.16657/ki.issn1673-9132.2016.08.221

一、問題的提出

（一）初中音樂歌唱教學現(xiàn)狀

課堂現(xiàn)狀：眾所周知，初中音樂歌唱教學是提高學生音樂藝術修養(yǎng)的重要途徑之一。但是我們觀摩過不少初中音樂公開課后，不難發(fā)現(xiàn)：公開課基本上是欣賞教學課多，歌唱教學公開課少。事實上，現(xiàn)實的音樂課堂教學情況也同樣如此。初中音樂教師都深有體會：欣賞課相對好上些，歌唱教學難上，特別是遇到難的學唱歌曲。在實際教學工作中也沒有把歌唱教學真正落到實處，大多是走過場和形式。

學生現(xiàn)狀：初中生大多處于青春期和變聲期，受嗓音變化，往往大聲演唱歌曲，有的學生還會因為過度緊張而出現(xiàn)音不準和節(jié)奏不能正確把握等情況，導致他們不敢當眾唱歌。即使在教師要求下演唱也大多是有口無心地學唱歌曲，甚至對歌唱教學表現(xiàn)出厭煩心理而應付了事。

（二）奧爾夫音樂教育體系對初中音樂歌唱教學的啟示

奧爾夫音樂教育是現(xiàn)在世界上流傳最為廣泛的藝術教育體系，它主張音樂學習回歸人本，強調音樂教學內容的綜合性和教育教學方法的創(chuàng)新性，以及即興創(chuàng)作。因此，將奧爾夫音樂教育體系應用到初中音樂歌唱教學實踐中，探究其先進的教育教學理念和教育教學方式、方法，對于創(chuàng)新初中音樂歌唱教學、提高初中學生歌唱教育教學質量、提高學生音樂文化藝術素養(yǎng)、培養(yǎng)學生健全人格具有重要意義。

1.奧爾夫音樂教育思想符合當前初中音樂課堂發(fā)展的方向

歌唱教學是中學音樂教學的重要組成部分。奧爾夫音樂教育體系主張人本性，即學生是音樂課堂教學的主體，音樂教學活動都應圍繞學生展開，鼓勵學生積極主動地參與課堂學習，提倡即興創(chuàng)造。奧爾夫音樂教育體系的人本性原則，與現(xiàn)代教育理論、人格和諧發(fā)展的文化價值觀以及當前初中音樂教學的目標一致。我們應鼓勵學生主動參與音樂學習，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神，促進學生身心全面發(fā)展，這既符合初中音樂課堂的發(fā)展方向，也是奧爾夫音樂教育思想的集中體現(xiàn)。

2.奧爾夫音樂教育體系契合初中學生的接受能力

初中學生的入學年齡一般在十三和十四歲左右，這個年齡段的學生大多數(shù)處于變聲期，不適合高強度的歌唱技能訓練。因此，在初中音樂歌唱教學中，音樂教師對中學生在歌唱技能上不能下太多的功夫，而應該通過歌唱學習，培養(yǎng)學生的音樂學習興趣，促使學生積極主動地參與到課堂學習中去，從而提高他們的音樂文化藝術修養(yǎng)，達到音樂教學的目的。

二、奧爾夫音樂教育體系基本理念

奧爾夫音樂教育體系以“原本性”音樂為核心，其“原本性”理念決定了奧爾夫眾多音樂教育體系觀念的形成。下面筆者將奧爾夫音樂教育體系中繁榮核心部分歸納為四項，稍作介紹，以便使大家可以更快、更清晰地領略其精髓。

（一）人本性

在奧爾夫看來，音樂教育首先是人的教育。他認為音樂是人類進行情感表達和情緒交流的手段、工具，每個人都存在用音樂進行情感表達和情緒交流的本能，音樂教育應以自然的本性為出發(fā)點：從人的本性出發(fā)，從人之初的教育做起，從音樂的本源出發(fā)。

（二）綜合性

從“原本性”音樂出發(fā)，奧爾夫認為音樂教育是一種類似于“綜合性”的藝術活動，就是把歌唱、文學和戲劇等綜合在一起的藝術。這種融合了歌唱、文學和舞蹈等課程內容的綜合性藝術活動，就應該是人的原本性，符合學習對象的認知規(guī)律和音樂知識認知特點。在藝術活動中，應該重點培養(yǎng)學習對象的音樂想象力和音樂創(chuàng)造能力。

（三）參與性

在奧爾夫音樂教育體系的教學當中，奧爾夫強調學生是音樂課堂的認知主體，應主動參與到音樂學習活動中，整個音樂課堂教學活動都應圍繞學生來開展，教師只是課堂教學組織者和引導者。在融入了奧爾夫音樂教學理念的課堂上，我們看到的是學生積極主動地參與到了音樂課堂學習中，整堂音樂課學生都樂在其中，學習興趣盎然，享受到了音樂帶來的快樂。

（四）即興性創(chuàng)造

奧爾夫音樂教育體系最根本的地方就是它的即興性創(chuàng)造。在奧爾夫的音樂課堂當中，學生都不是靜坐著的，他們的思維以及肢體都在積極運轉。課堂上，教師經(jīng)常會問學生：想一想還有沒有跟其他人有不同的辦法……比如你可以采用拍手的動作來表現(xiàn)音樂節(jié)奏，也可以采用跺腳和拍肩膀的方式，甚至是采取拍小肚子的方式。即興創(chuàng)造是每個學生都具有的本能，是散發(fā)心靈的本能反應，其根本教學目的就是讓學生自己全身心地表現(xiàn)自己，表現(xiàn)歌曲，表現(xiàn)音樂！

三、奧爾夫音樂教育體系在初中音樂歌唱教學中的實施

（一）基于三階段性實施教學

1.七年級階段貫徹“原本性”，把握自然和諧的身體律動

七年級新生中絕大部分雖然沒有歌唱基礎，且處于變聲期，但是他們的學習興趣非常濃厚。對此，教師可借鑒奧爾夫“原本性”教育理念開展教學活動。在七年級的歌唱學習過程當中，光有熱情還不夠，教師還要引導學生從自己的實際情況出發(fā)去了解自己的聲音有何特點。對于處于變聲期的學生來說，了解自己的嗓音特點比歌唱學習更重要。對此，教師要正確地引導學生在了解自己聲音特點的基礎上，用一種自然放松的狀態(tài)來歌唱，幫助學生找到歌唱與內心情感表達相結合的方式，挖掘學生參與歌唱及表達自己情緒情感的可行性，以使他們歌唱時聲情并茂，體驗到歌唱的快樂。

2.八年級階段突出創(chuàng)新性，培養(yǎng)學生的參與、協(xié)作意識

初二學生通過一年的技能學習，掌握了一定的歌唱基礎知識，具備了較好的歌唱表現(xiàn)力。結合音樂新課程標準的要求和初中音樂教學實踐，我們在初二階段要注重學生歌唱創(chuàng)新能力和團結協(xié)作意識的培養(yǎng)。而這正好與奧爾夫音樂教學在方法上注重創(chuàng)新性不謀而合。

（1）鼓勵即興性創(chuàng)作

即興性創(chuàng)作是奧爾夫音樂教育體系中的最核心部分。在初中音樂歌唱教學實踐過程中，教師不能給學生制定出歌唱要求的條條框框來，這樣不利于學生在整個音樂課堂歌唱學習中的即興性創(chuàng)作。即興創(chuàng)作需要寬松、自然、快樂的音樂學習環(huán)境，教師要為學生營造自由想象的空間和即興性創(chuàng)造的音樂藝術氛圍，并鼓勵學生大膽地用音樂的變化去表現(xiàn)自己。節(jié)奏是即興性創(chuàng)作的重要組成部分，從《大海啊故鄉(xiāng)》的教學中我們可以感受到節(jié)奏即興創(chuàng)作的魅力。

課例：《大海啊故鄉(xiāng)》

①找出歌曲典型節(jié)奏

節(jié)奏練習（附點節(jié)奏）

3/4：XX Xq X XX X―

②練聲體驗

初步感受三拍子音樂的強弱，自由哼唱或用“n”試唱，強調輕聲演唱，注意呼吸，同時關注演唱姿勢。

3/4：5 6 5. 3 5 6 5 ―

③節(jié)奏編創(chuàng)

3/4：X ―X X― X X―X X― ―

④旋律體驗

3/4：5 ―6 5― 3 5―6 5― ―

分析：以上是一個同樣具有三拍子圓舞曲性質的即興節(jié)奏創(chuàng)作教學案例，在這個案例教學活動中融入了學生參與音樂課堂身體律動、歌唱學習以及進行節(jié)奏即興創(chuàng)編的學習體驗，充分展現(xiàn)了奧爾夫音樂教育體系中注重體態(tài)律動及學生參與歌唱教學以及節(jié)奏即興創(chuàng)編的理念。在此教學活動中，教師只需引導學生參與音樂課堂節(jié)奏創(chuàng)編、體態(tài)律動合作即可。

（2）嘗試音樂劇歌唱排練

音樂劇是一種典型的具有較強實踐性及可操作性的綜合性藝術形式，同奧爾夫音樂教育一樣，它融合了歌唱、舞蹈、表演、文學、美術等諸多的藝術性形式。音樂劇，亦稱“百老匯音樂劇”，是一種歌、舞、演并重的現(xiàn)代舞臺綜合性藝術，一般以敘事為主，結合優(yōu)美、通俗的人聲歌唱和多樣化的舞蹈形態(tài)來進行表演。通過學習八年級音樂課本上冊第二單元《多彩音樂劇》，學生對音樂劇有了更深的認識，也喜歡上了這種表演形式。在這種具有很強的綜合性表演形式當中，初中生可以充分發(fā)揮自身特長（歌唱、舞蹈、表演、配樂等），找到自己擅長的表現(xiàn)形式，嘗試不同的表現(xiàn)方式（活動策劃、音樂劇編導、角色扮演等），充分享受和體驗這種綜合性藝術形式所帶給他們的復雜的、高級的藝術美的感受。在音樂劇排練中，學生需要創(chuàng)編歌曲、演奏音樂或者配樂、朗誦臺詞、創(chuàng)編舞蹈、扮演人物角色、制作舞臺道具等，這一過程中他們的審美能力、創(chuàng)作能力、表現(xiàn)力能得以提升，進而達到提升綜合藝術素養(yǎng)的最終目的。

3.九年級階段注重個體性，提高學生的綜合表現(xiàn)能力

九年級階段，歌唱教學的中心是指導學生正確演唱歌曲。歌唱考試都是以演唱的形式呈現(xiàn)的，所以我們要提高每個學生的參與意識和綜合表現(xiàn)能力。教師可以通過賞析經(jīng)典歌唱作品的方式進行歌唱教學，讓學生了解歌唱的內容形式、歌曲結構、主題思想情感等，擴大學生眼界，提高他們的審美能力。同時，可以結合九年級學生要進行音樂A級考試的要求，不斷進行課堂實踐模擬練習，豐富他們的歌唱表現(xiàn)力，提高他們的實踐能力。

（二）基于多元化改革評價

音樂課堂教學評價應該服務于學生的歌唱學習活動。通過歌唱教學活動中的教育教學評價，能使學生積極主動地參與歌唱學習，幫助學生找到歌唱學習的正確方向。教師要引導學生相互評價、溝通、交流，讓他們在音樂課堂上大膽發(fā)表自己的觀點和見解，從而對歌唱教學有更深層次的認識。

四、奧爾夫音樂教育體系在初中音樂歌唱教學中的實施原則

（一）有選擇性地吸收，拒絕“表面熱鬧”

將奧爾夫音樂教育體系引入初中音樂歌唱教學，是筆者幾年之前剛剛接觸、了解到奧爾夫音樂教育體系時就有的一種強烈想法，今天得以付諸實際行動，也是本人一次大膽的創(chuàng)新實踐。當然，在具體的音樂課堂教學實踐當中或多或少會遇到一些實際問題，比如可能會存在一些盲目應用及表面化吸收的客觀或主觀問題。其實，大家也知道，每一種新的教育教學方法和體系的嘗試與引用、借鑒都或多或少地會存在不足之處，這需要我們在之后的音樂課堂教育教學活動中不斷完善和總結。奧爾夫音樂教育所提供的教育教學內容及教育教學方法等，其更多的只是一種教育教學理念和不同的思維方式。要想做一個優(yōu)秀的音樂教育工作者，就要在自己的教學工作崗位，積極進取，努力前行。現(xiàn)代社會發(fā)展迅速，知識載體豐富多樣，獲取知識的渠道眾多，只要我們有好的學習態(tài)度，用實事求是的探索精神去研究和分析奧爾夫音樂教育體系，有選擇性地吸收，有揚棄性地接納，有批判性地借鑒，并結合不同學生的特點，找到更加適合、有效的歌唱教學方法，并運用到自己的音樂教育教學實踐當中，就能更有效地完成音樂教育教學任務，完善音樂教學。

（二）系統(tǒng)與靈活并重，實現(xiàn)“寓教于樂”

奧爾夫音樂教育體系只是一種教學手段，我們在初中音樂歌唱教學實踐中不可以一味地照搬照抄地應用奧爾夫音樂教學體系，它不可能解決我們歌唱教學實踐中遇到的所有問題。在具體的實踐應用中，我們要以初中音樂課本六個學期的具體教學內容為本，結合不同年級、不同班級學生的認知規(guī)律和特點，有選擇性、有創(chuàng)造性地借鑒和應用奧爾夫音樂教學體系中先進的教育教學理念和方法，從而有效地開展歌唱教學活動。這樣，既突出了歌唱藝術的情緒情感，又突出了其音樂性特點和學生的認知規(guī)律，從而使我們的歌唱教學實踐真正得以實現(xiàn)了“寓教于樂”。

五、奧爾夫音樂教育體系在初中音樂歌唱教學中的實施收獲和反思

近年來，筆者在初中音樂歌唱教學中對奧爾夫音樂教育體系進行實踐研究，獲得了良好的音樂教育教學效果。主要體現(xiàn)在以下幾個方面：

（一）激發(fā)了學生的學習興趣

在初中音樂歌唱教學中實施運用奧爾夫音樂教育體系，不僅大大激發(fā)了初中生的學習興趣，也豐富了他們的歌唱表現(xiàn)手段。

（二）提高了學生的綜合素養(yǎng)

將奧爾夫音樂教育體系引進初中音樂歌唱教學后，學生逐步把握了該體系原本性和創(chuàng)新性的特點，并將這種理念帶入了其他學科領域。學生學會了用語言、音樂、身體律動來表現(xiàn)歌唱，提高了綜合素養(yǎng)。

英國哲學家、教育理論家懷特海指出：“最好的教育，是通過簡單的裝備來獲得最優(yōu)化的信息。”實踐是檢驗真理的唯一標準，奧爾夫音樂教育體系在初中音樂歌唱教學的應用證明，奧爾夫音樂教育體系中先進的教育教學理念和教育教學方法適用于初中音樂歌唱教學。初中音樂教師應改變傳統(tǒng)的音樂教學理念和方法，將奧爾夫音樂教育體系應用到初中音樂歌唱教學中，為提高學生的音樂文化藝術修養(yǎng)及綜合素質做出積極的貢獻。

參考文獻

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一、開發(fā)和利用初中音樂課程資源的重要性

我國是一個比較傳統(tǒng)和保守的國家，不像其他國家的學校都有專門的心理輔導和評估系統(tǒng)，心理醫(yī)生也是學生最貼心的朋友。而我國的院校中，即便有心理診療室，但因為某些心理作用和偏見，心理醫(yī)生形同虛設，往往造成許多學生的學習和生活壓力無處訴說和發(fā)泄，造成不良的心理問題。不同的音樂資源可以啟發(fā)學生，它們的存在不同程度的緩解了學生的心理壓力，不同的情感表達著各種喜怒哀樂，通過旋律、節(jié)奏和歌詞的帶動，可以是舒緩的，可以是放松的，也可以是刺激的，也可以是歡快的，都能從正面的幫助學生用健康的方式釋放自己的情感，學生也能根據(jù)自己的需求選擇合適的音樂來學習，增加自己的興趣愛好從而提高自信心。

二、初中音樂課程資源開發(fā)的資源

1.創(chuàng)設教學情境。教材包括學生用教科書、教師用參考書和音響教材，教材具有權威性、統(tǒng)一性和不可代替性，是音樂課程最基本的資源，也是實施音樂課程的主要依據(jù)和載體。因此，對課程資源的開發(fā)和利用，首先應立足于教材。如果老師總是一塵不變、按部就班地抱住教材不放，不能做到與時俱進，因材施教，時間一長，學生還會心生厭倦，老師自己也會覺得單調。例如，在《紅旗飄飄》的教學中，我在課前播放唐磊演唱的《丁香花》，同時在大屏幕上展示一幅憂郁凄美的丁香花的圖片，學生就會沉浸在惆悵懷念的情緒中，加之老師深情地說：“每逢佳節(jié)倍思親。清明節(jié)將至，我們中國家家戶戶都會祭奠逝去的親人，我們更當帶著崇敬的心情懷念那些為共和國的誕生和世界和平與發(fā)展而獻身的革命先烈?！鄙钋楦腥说囊魳芳て鹆藢W生心中最圣潔、最真摯、最正直、最崇高的愛國主義情感，從而達到良好的審美教育和品德教育效果了。

2.開發(fā)學生資源。作為音樂教師，要充分認識到學生資源開發(fā)的重要性。首先，是要認真觀察對待每一個學生，盡可能的做到因材施教。每個學生的音樂基礎不同，對于音樂的喜愛程度也不同，通過教師的深入觀察和了解，能夠拉進教師和學生間的距離，建立起一種良好的師生關系。其次是可以真實的掌握學生現(xiàn)有的學習能力和學習經(jīng)驗，為下一步的深入學習盡早的做好準備。最后是通過觀察和了解，能夠認識到學生之間的差異性，然后再教學材料的準備上、教學方法的選用上、教學活動的設計上，更加具有針對性，更好的做到因人而異，因材施教。時刻關注學生情感、體驗和態(tài)度，使教學內容更豐富，更貼近于學生，最大限度地滿足每個學生的需要。

3.開發(fā)教師資源。

（1）增強音樂教師開發(fā)音樂課程資源的意識：不要將開發(fā)音樂課程資源的責任完全推給相關的教育部門和專家，音樂教育部門和專家未必是遍布全國各個地方，他們只能獲得各地區(qū)初中音樂教育所需的共性，但是其中的特性就很y顧及，也不能顧及。專家所注重的是理論的研究，而教師是這些理論的實踐者，若教師脫離音樂課程資源的開發(fā)，就等于音樂課程資源的開發(fā)成了理論脫離實踐的空中樓閣。

（2）提升教師開發(fā)和利用音樂課程資源的積極性：在音樂教育中，教師是公認的最重要的音樂課程資源之一，因而教師的積極性，直接決定了音樂教育的效果，教師失去了工作的積極性，音樂教育就失去了最重要的音樂課程資源，就如同火車失去了動力，鐵軌鋪得再結實通暢都無濟于事。提高教師的積極性，必須提升學校領導、家長、社會對音樂教育的重視?，F(xiàn)實告訴我們，限制音樂老師對音樂課程資源開發(fā)的最大因素就是領導缺乏重視。調查表明，85%的教師認為領導的重視可以激勵他們工作的積極性，有69%的教師認為家長和社會的支持可以激勵他們工作的積極性。

4.開發(fā)教材資源。教材資源是音樂課堂中最基礎的課程資源，是學生必須學習的資源，具有其他教學資源所代替不了的地位。所以，對教學資源的開發(fā)是很有必要的。選取的教材應該具有代表性，由多個鉆研音樂的專家經(jīng)過大量的詳細地研究而確定，應該具有深刻的教學意義和科學性；同時選取的教材對于知識點難度不能太大。對于初中生而言，由于還不能理解過于深刻的音樂，好多老師會因為知識點難以理解而摒棄一部分內容，造成浪費，所以在音樂課程教材上的選取要從學生的自身出發(fā)，對音樂知識點的學習應該選取一些簡單易懂的，最好可以轉換成學生所熟知的領域，能讓學生最大限度地理解音樂枯燥的知識點。

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關鍵詞：初中音樂教學 流行音樂 引入 探究

音樂，作為現(xiàn)在時展潮流的組成部分之一，在人們的生活中占著不可或缺的地位，流行音樂的誕生更是讓人們的生活更加豐富。社會的發(fā)展進步，讓人們對音樂藝術的追求越來越多。音樂藝術作為最受大眾喜愛的藝術形式之一，對人們的日常生活影響越來越大。但是目前我國所發(fā)展的流行音樂種類繁多，其中不乏一些粗俗的音樂，會影響到學生們的藝術觀。所以，在初中音樂教學過程當中如何更加合理地引入流行音樂，引導學生正確學習欣賞音樂都是現(xiàn)下應該考慮的問題。本文將針對當前初中音樂教學中流行音樂引入的不足進行探討，并提出解決對策，從而更好地促進初中的音樂教學工作。

一、初中音樂教學中引入流行音樂的作用

（一）引入流行音樂可以提供學生對音樂的學習興趣

流行音樂是現(xiàn)下社會上最受歡迎的音樂種類之一，而初中階段對學生的音樂教育又是極其重要的，在對音樂最易接受的階段以合理有效的方式引入流行音樂的教學不僅能夠引起學生對音樂的學習興趣，還能夠對音樂教學產(chǎn)生積極的教學作用。傳統(tǒng)的音樂教學所教授的音樂曲目多是一些固定的曲目，而課本上的音樂曲目又難以受到學生的青睞。在現(xiàn)下流行音樂最受人喜愛的階段引入流行音樂的教學來替代傳統(tǒng)的教學模式可以更好地調動學生們的學習興趣。這樣一來，不僅可以讓學生們更好地接受音樂教學，還能夠豐富教學內容。

（二）引入流行音樂可以培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)

在初中音樂教學當中，傳統(tǒng)的音樂教材上可見到的多是一些經(jīng)典民歌民謠以及古典的的中外作品。在這種教學模式下，沒有學生所喜愛的流行音樂就會讓課程變得枯燥乏味，從而讓學生心中產(chǎn)生影響學習的抵觸情緒。所以，如果能夠在現(xiàn)下的音樂教學中合理適當?shù)囊肓餍幸魳肪蜁寣W生接受音樂教學。初中的學習階段是很重要的一個階段，在這個時機選取合理適當?shù)牧餍幸魳穼W生的音樂素養(yǎng)培養(yǎng)以及學習理想培養(yǎng)都是很有幫助的。

二、引入流行音樂的初中教學現(xiàn)狀

隨著音樂藝術在我國的發(fā)展，在初中音樂教學中引入流行音樂教學在業(yè)內也得到很多人的關注。在初中音樂教學當中教師起著主導作用。流行音樂在音樂內容、音樂風格、音樂主題以及音樂曲風都是有很多種類區(qū)分的，不同的選取都會給學生們帶來不同的音樂觀念。

在我國的初中音樂教學中我們可以看到，音樂教材上所選取的音樂很多都包含一定的政治性色彩民謠歌曲為主，如：《翻身農(nóng)奴把歌唱》《走進》以及《唱臉譜》等。這些歌曲具有強烈的時代政治色彩，與流行音樂存在非常大的差異。在這種長期的傳統(tǒng)音樂教學下引入一些形式多樣的大眾化流行音樂元素也并非易事。

三、引入流行音樂的初中教學存在的問題

目前，初中音樂教學中引入流行音樂的教學已經(jīng)有一段時間里，也積累了一些相關教學經(jīng)驗。但是，在實際教學當中我們仍然可以看到許多問題等待被解決。這些問題對我們初中音樂教學事業(yè)的發(fā)展都是有阻礙作用的。

（一）流行音樂教學內容選取的合理性不足

因為初中音樂教學長期受到傳統(tǒng)音樂教育理念的影響，音樂教材中的音樂內容都是一些典型的政治性歌曲，而目前初中生還根本無法理解體會到這些傳統(tǒng)古典音樂、民謠等歌曲中所要表達的內涵。而教材中我們也可以發(fā)現(xiàn)其中的流行音樂曲目數(shù)量非常之少，在這種教學模式下很難調動學生們的學習興趣。另外，教材中對流行音樂的內容選取上并沒有根據(jù)學生們的心態(tài)所需來選取的，在這種情況下進行音樂教學是非常容易讓學生們失去學習興趣的。所以說，在流行音樂的引入教學方面還是有很長的一段路要走。

（二）教育理念的落后無法滿足需求

在音樂教學過程當中，教師起著主導作用，而學生又是課堂的學習主體部分。在音樂教學方面，學生并不能很好地理解音樂中的藝術學問，所以說，在音樂教學中教師的合理科學引導是非常重要的。在這方面教師對音樂的理解方式會直接影響到學生對音樂的理解方式。但是目前音樂教師因為長期受到傳統(tǒng)的音樂教學理念的影響，很多時候對于流行音樂的理解上會存在一定的偏差，這也就是教師沒有得到流行音樂的正確認知。這樣一來，教師的教學理念就不能滿足流行音樂引入初中音樂教學的實際需求，流行音樂也就很難融入到音樂教學當中，這對學生的音樂教育都是有一定影響的。

（三）傳統(tǒng)音樂選擇與流行音樂選擇難以平衡

隨著新課程改革的進程，音樂學科也得到了改善。在初中音樂教學方面，其目的就是為了更好地陶冶學生們的音樂情操，豐富學生們的學習內容與業(yè)余生活，并且培養(yǎng)學生的審美。但是在課程改革上卻遇到了些難題。當然，在教師教學中也同樣遇到了這樣的難題，那就是如何選取傳統(tǒng)音樂與流行音樂才算合適。課程的選擇關系到教師的教學，選擇不清那教學就難以開展。如何選擇傳統(tǒng)音樂與流行音樂才能夠讓學生的音樂學習興趣不減，這兩者的平衡問題也對流行音樂的引入帶來一定的阻礙。

四、加強初中音樂教學中流行音樂教育的策略

（一）合理選取流行音樂

流行音樂引入初中音樂教學的目的之一就是希望幫助學生能夠從多個角度來感受音樂的風格多樣化，同時也希望學生能夠在這種教育理念之下得到更好的音樂熏陶，從而提升整體綜合素質。而流行音樂的引入在內容上非常重要，它必須科學合理，還能夠吸引學生的目光，從而達到我們所需要的教學目的。在初中階段，學生處在一個成長發(fā)育時期，接受事物最強的時期，在這個時期，學生在心理上存在這一定的獨特性，所以在選取流行音樂內容的時候必須考慮到學生的個性特點，根據(jù)學生的心理需求來選取合適的流行音樂，這才是最適合學生發(fā)展的。

（二）加強教師對流行音樂教育的認知

教師，作為學生學習的引導者，是學生接受事物最直接的領航者，教師的認知會直接影響到學生的認知。所以，教師自身首先要做到對音樂有著足夠的認知，明白音樂教學的教學意義，并且積極參與到音樂教學發(fā)展中來。在流行音樂的引入過程中，教師必須要知道流行音樂對學生的學習興趣的促進作用，教師還需要知道流行音樂對學生的思想方面的提升的重要性。流行音樂，作為當代最受歡迎的音樂種類之一，其必然有很多教學意義，教師的認知對于學生的學習引導具有非常重要的作用。

（三）平衡傳統(tǒng)音樂與流行音樂之間的關系

在音樂教學上，教師應該盡可能地平衡傳統(tǒng)音樂與流行音樂之間的關系。我們在初中音樂教學中引入流行音樂并非是要完全替換傳統(tǒng)音樂，也并非說明傳統(tǒng)音樂不能滿足當下初中音樂教育課程。我們引入流行音樂的目的是為了更好地推動初中音樂教學的開展。流行音樂不能替代傳統(tǒng)音樂，傳統(tǒng)音樂中包含著很多流行音樂所不具備的元素，流行音樂也表達不出來傳統(tǒng)音樂所以表達的年代感與時代情懷。傳統(tǒng)音樂與流行音樂的平衡只是為了讓二者更好的互補，從而更好地完善初中音樂教學。

五、結語

流行音樂的發(fā)展是當前社會文化發(fā)展的產(chǎn)物之一，在初中教學中的流行音樂的引入必須做到足夠的理智客觀，這對培養(yǎng)學生正確的審美觀與學習觀都是當前音樂教育的重點工作。在初中音樂教育當中，通過接納一些具有強烈教育意義的流行音樂，對于學生學習的積極性與音樂欣賞情操、理想、音樂鑒賞都是極為重要的?；诖?，在初中音樂教學當中理性科學分析流行音樂，對于促進初中音樂教育的發(fā)展具有十分重要的意義。

參考文獻：

[1]熊巍巍.與時俱進 關注流行――流行音樂進課堂之我見[J].中國西部科技，2011，（18）.

[2]郭小麗.如何有效地將流行音樂帶進中學音樂課堂[J].科學大眾（科學教育），2010.

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關鍵詞：教學質量；創(chuàng)新；單一性；模式

無論是在新課改還是在傳統(tǒng)教學中都注重學生的全面發(fā)展，尤其是在提升初中學生素質方面更是著重強調。對于初中生的全面發(fā)展中音樂教學方面是非常重要的?，F(xiàn)在初中生素質提升的關鍵點，不僅在于教師的教導方法，還在于教師教學質量的提升。所以，教師的角色就非常重要，不僅要做好自己的本職工作，更重要的是在初中音樂方面創(chuàng)新，因為只有不斷地創(chuàng)新教學質量及水平才能越來越完善。以下就是我對于怎樣提升初中音樂教育質量的幾點建議。

一、教學觀念的創(chuàng)新

在新課改的推動下，教師在初中音樂教育方面應該打破傳統(tǒng)的觀念，不斷進行創(chuàng)新，以使現(xiàn)在的學生能夠達到德、智、體、美全面發(fā)展的效果。在現(xiàn)在飛速發(fā)展的社會中，由于教師對于現(xiàn)在初中音樂的教育環(huán)境以及模式的理解不全面以及傳統(tǒng)模式的束縛，導致了在音樂教學時出現(xiàn)很多的問題，比如課堂比較枯燥；一味以課本為重，缺乏社會實踐；上課內容比較單一缺乏創(chuàng)新，以至于學生在學音樂時出現(xiàn)了兩個極端。一個極端是學生本身就在音樂方面有天賦，所以唱得特好但音樂方面的知識卻知之甚少；另一個極端就是音樂方面的知識全都懂但就是唱不好。所以，要想完善初中音樂教育，教師應該順應時代的發(fā)展培養(yǎng)音樂全才，結合不同學生身上不同的特點，勇于在教學觀念上創(chuàng)新，使學生在音樂中能夠全面發(fā)展，以提升學校的教學質量。

二、教學模式的創(chuàng)新

社會在不斷發(fā)展，藝術無處不在，所以，音樂也越來越深入人心，變成了人們日常生活不可缺少的一部分了。在新課改的引導下，教師要學著改變傳統(tǒng)的教學模式，不要簡單認為音樂和中考沒什么關系，上音樂課就只是教會學生唱歌就可以了。如果這樣的話學生只會唱會唱的歌曲。所以為了激起學生積極主動的學習音樂的氛圍，教師應該努力創(chuàng)新教學模式。與此同時，教師應牢記無論怎樣改變教學模式都是為了調動學生的學習主動性，全面提高學生的修養(yǎng)和素質。

三、改變音樂教學的單一性

世界上所有的事物并不是獨立存在的，也就是說，事物與事物之間都是緊密聯(lián)系的。其實，音樂課也是這樣的。有的學校認為音樂課和其他學科沒有什么關系也就被獨立開來。其實，并不是這樣。如果音樂素養(yǎng)提升了，不僅可以幫助提高別的學科的成績，還有利于提升學生的綜合素質。也就是說，如果把音樂和其他學科不同程度地結合起來就會達到雙贏的效果。如果教師把音樂和舞蹈結合起來，學生在學習音樂的時候還可以學習舞蹈，不僅可以活躍氣氛還可以調動學生的主動性，最后還提升了學生的修養(yǎng)。其實，音樂不僅僅只能和舞蹈結合，調動學生學習音樂的積極性，如果把音樂和其他別的學科結合起來還可以提高別的學科的成績。比如，化學教師和音樂教師一起把一些初中化學的知識點合編了一首化學歌曲，學生不僅學會了一首新歌，還掌握了化學知識達到了雙贏的效果。因此，教師要大膽出新改變音樂教育的單一性。這樣不僅可以讓學生輕松的學習音樂，還學到了其他知識點。

四、教學方法的創(chuàng)新

在教學方法上的創(chuàng)新就是利用現(xiàn)代流行的多媒體和因特網(wǎng)來給學生授課。現(xiàn)在大部分教師都意識到現(xiàn)在課堂上最大的敵人就是手機，對于如何把沉浸在手機中的學生拉回課堂引起了教師的深思。因此，教師應該要在音樂教學上不斷創(chuàng)新，引入學生都比較喜歡的因特網(wǎng)和多媒體進行教學。教師可以做有豐富畫面和動聽聲音的課件來吸引學生的注意力，激發(fā)學生自主學習的動力來提升教學質量。另外，教師還可以把一些難的知識點制成二維碼，只要學生有不懂的拿出手機一掃就可以了解正確的答案，還能聽教師的講解。所以，教師要不斷打破傳統(tǒng)的教學方法利用現(xiàn)代化技術把“敵人”轉變成朋友讓學生輕松的學到知識，最終調動了學生的積極性來提高音樂修養(yǎng)，達到完善教學水平的效果。

五、明確民族音樂的重要性

民族音樂就是產(chǎn)自于民間，流傳于民間的，表現(xiàn)民間生活、生產(chǎn)的歌曲或樂曲。中國的民族音樂藝術是世界上非常具有特色的一種藝術形式。中華民族在幾千年的文明中創(chuàng)造出大量優(yōu)秀的民族音樂文化，形成了有著深刻內涵和豐富內容的民族音樂體系，而且在世界音樂中占有重要的地位。我國是一個多民族的國家，民族音樂源遠流長，不同地區(qū)和不同民族都有不同風格的音樂。比如，中國西部的音樂具有高亢明亮的特征，東部的音樂具有抒情柔和的特點，南方水鄉(xiāng)的音樂則以委婉動聽為主。還有一些邊遠地區(qū)也都有其不同的特點。因此，我們不能讓這些精髓埋沒。教師應該明確民族音樂的重要性，激發(fā)學生的學習民族音樂的興趣，并培養(yǎng)學生學習民族音樂的自豪感，讓學生積極主動地去學習民族音樂，傳承中華民族音樂幾千年來的文化底蘊，提高學校在音樂教學中的教學水平和教育質量。以上幾點只是根據(jù)我自己多年來的教學經(jīng)驗總結出來的，可能也不太全面。但是要想提升音樂教學水平和教育質量，教師就應該認真履行自己的職能，并應該不斷創(chuàng)新，激發(fā)學生自主學習的興趣。

作者:張偉 單位:河北省昌黎縣朱各莊鎮(zhèn)初級中學

參考文獻：

［1］高瑩.如何提高初中音樂課堂的教學質量[J].中國科教創(chuàng)新導刊，2014（1）.

［2］郭家濱.如何提高初中音樂教學的有效性[J].課程教育研究，2014（5）.

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【關鍵詞】 初中音樂；課堂教學；學生；高效課堂；審美

【中圖分類號】G63 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2013）20-0-01

隨著經(jīng)濟的發(fā)展，時代的進步，音樂作為一種精神文化需求在人民生活中占據(jù)的位置越來越重要。家長和學校普遍開始重視音樂在孩子整個學習生涯中的重要位置，這充分說明音樂的發(fā)展和進步與當代社會價值觀念是相一致的。初中音樂教育作為學生整個音樂學習的過度階段，做好音樂啟蒙和成長教育工作是音樂教育教學工作的關鍵。打造高效音樂課堂，一定要對音樂教學工作有明確的認識和深刻的理解，與其說音樂是一門課程還不如說音樂是對藝術的審美愉悅過程，教師在打造高效音樂課堂的過程中不僅要注重對學生音樂知識的培養(yǎng)，更要重視學生音樂欣賞能力和審美素質的提升。

一、新形勢下初中音樂課堂教學的發(fā)展方向

（一）教學方法多樣化

傳統(tǒng)填鴨式的音樂教學方法已經(jīng)不適應社會經(jīng)濟發(fā)展和學生成長需要，音樂作為一門藝術，充滿著靈動的個性色彩，而不應該是單一、死板的，音樂的教育教學方式也應該是豐富多彩的，不僅能夠提升學生的音樂知識還能夠促進學生審美能力的提高以及情感世界的升華，因此，教師在課堂中要運用多種方法和技巧滿足學生音樂學習發(fā)展需要。

（二）互動教學發(fā)展方向

新時期隨著新課改的深入發(fā)展，初中音樂教學工作也不斷轉變傳統(tǒng)的教師傳輸、學生被動接受的教學模式，開始向師生交流互動的的方向發(fā)展。教師不再是簡單的知識的傳輸者，學生也不再是單純的知識的傳輸對象，師生之間是相互交流、溝通，促進知識共享的伙伴。初中音樂教學工作需要教師在綜合考慮學生接受能力、興趣傾向的基礎上結合現(xiàn)代音樂教學知識來一步步展開。

（三）更加注重人格的塑造和培養(yǎng)

教學任務的完成并不是教學工作的最終目的，加強對人格的塑造和培養(yǎng)才是新時期人才培養(yǎng)的發(fā)展方向。音樂教育的目的并不是簡單的對音樂理論知識的掌握，最重要的是運用所學理論知識對藝術進行欣賞和再創(chuàng)造。如果缺少了人格方面的培養(yǎng)，學生的發(fā)展是一定是不健全不完善。因此，初中音樂教育要打破傳統(tǒng)教學思維和教學模式影響，加強對學生藝術思維的培養(yǎng)與塑造。

二、新形勢下打造高效音樂課堂的方法和策略

（一）調動起學生學習的積極性

調動起學生的學習積極性，需要教師在教學活動中以學生為主體，深入到學生中間，了解學生興趣和愛好的基礎上選擇授課的音樂題材和類型；教師還應該努力創(chuàng)造活潑、有趣、輕松的課堂氛圍，積極聽取學生的意見和建議，對于比較好的建議要積極采納，對于比較片面的觀點要給予理解，對于錯誤的看法要給予糾正。充分尊重每一位學生對音樂課堂教育的見解，取得學生的信任，綜合考慮每一個學生的個性和特殊性，有針對性、有計劃的設計課堂目標；教師在課堂中要轉變自身的角色定位，給學生創(chuàng)造表現(xiàn)自己才華的機會，積極發(fā)現(xiàn)學生音樂學習的天賦，對于學生的進步及時給予表揚，并且積極的投入到學生的表演活動中去，與學生打成一片，縮短師生之間的距離，促進音樂教學活動的展開、提高音樂教學效率。

（二）充分考慮學生個性，注意因材施教

受家庭環(huán)境、遺傳基因、接受能力、性格、性別、學習方法等各方面因素的影響，初中學生學習能力方面存在著很大差異，學習習慣也是千差萬別。因此，初中音樂教師要深入到學生個體，充分了解每一位學生的詳細情況，在充分掌握學生知識水平以及興趣愛好的基礎上，因材施教，滿足每一位學生音樂學習的需求和愿望。針對學生個體的差異性，不斷研究分析，找出產(chǎn)生這些差異性因素的具體原因，并根據(jù)教學需要不斷更新教學方法，修改教學內容，為學生創(chuàng)造良好的音樂教學環(huán)境，加強學生對于音樂產(chǎn)生的背景文化知識的理解。針對不同的音樂風格和地域環(huán)境對音樂語調等內容的影響，教師在教學活動中要注意對具有代表性的音樂的選擇，同時在音樂類型上，不管是美聲、古典、流行還是通俗，都要注重對音樂資源的整合重組，只有這樣才能讓學生在原有知識的基礎上獲取全新的教學體驗。

（三）運用多媒體技術

隨著科技的發(fā)展，教學方式和教學方法也要不斷的更新和發(fā)展適應時展需求。受各方面條件的限制，傳統(tǒng)音樂教學只是注重對于聽覺審美的把握，毫無疑問加強對學生聽覺鑒賞的訓練有助于學生欣賞水平的提高，然而如果在音樂教學活動中將視覺和聽覺結合起來，通過增強學生的感官刺激，可以強化學生對音樂作品的感受和印象。比方說，在欣賞內蒙古民歌《遼闊的草原》時，教師可以先播放音樂，讓同學們暢所欲言，抒發(fā)自己的聽后感。隨后教師再配以圖像和文字資料播放一遍，讓學生感受遼闊的草原、干凈的天空以及人與自然的完美融合，觀賞結束后，再次讓同學們表達自己的感受。多媒體技術的應用是初中音樂教學方法的創(chuàng)新，對于激發(fā)學生的積極性、主動性和創(chuàng)造性具有重要作用。

三、結語

綜上所述，音樂作為一門審美教育學科，需要教師在掌握音樂教學規(guī)律的基礎上加強對學生音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)。新形勢下打造初中高效音樂課堂，教師要不斷創(chuàng)新教育教學方法，改變教學模式，運用新技術新工藝不斷總結教學經(jīng)驗，綜合運用多種方法和技巧，只有這樣才能在提升學生音樂知識的基礎上，提升學生的審美能力，打造高效初中音樂課堂。

參考文獻

[1]杜鴻.淺談如何打造高效音樂課堂[J].現(xiàn)代教育科學（教學研究版），2012（12）

[2]孫圓.如何打造高效音樂課堂[J].大連教育學院學報，2011（13）

[3]王宏.高效音樂課堂創(chuàng)新教育研究[J].讀寫算（教育教學研究版），2011（50）

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關鍵詞：初中；音樂；教學；審美

中圖分類號：G633.95 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2014）17-036-01

音樂是積聚靈感、催感、激活想象的藝術，中學音樂課是深受少年兒童喜愛的藝術課之一，它伴隨孩子們的健康成長。在實行素質教育的今天，音樂教育不僅要增長學生的音樂知識，而且要發(fā)揮它的特殊功能，培養(yǎng)學生欣賞音樂美的能力。當前，隨著新課程改革的不斷深入，審美教育在初中音樂教學中，越來越受到重視。在初中音樂教學中，審美教育起著非常重要的作用，而如何在初中音樂教學中貫徹審美教育，則是一個值得探討的問題。

一、在初中音樂教學中實施審美教育的意義

早在春秋戰(zhàn)國時期，我國著名的教育家孔子就已經(jīng)認識到了音樂審美教育的重要性。他提出的“興于詩，立于禮，成于樂”便將“樂”放在了“詩”、“禮”之后，他將“樂”定義為了人生境界當中的最高層次，認為音樂是最能夠打動人心，并左右人陛的，由此我們也不難看出他對音樂審美教育價值的重視程度。在新《音樂課程標準》當中，提出了以審美教育為切入點進行音樂教學活動，從而實行有效教學實踐的核心教育理念，這一方面是對人在教育過程當中的音樂教育重要性的強調；另一方面也對傳統(tǒng)音樂教學中普遍存在的流于表面的僵化教學模式進行了矯正。

二、初中音樂教學中如何貫徹審美教育

音樂美蘊含在藝術化的聲音組合之中。音樂屬于一門藝術類學科，在音樂教學中，進行審美教育，其獨特功能和作用是其他學科不可比擬的。但在我國，由于長期受到應試教育的影響，新課程標準的理念還未得到充分貫徹。音樂教學偏重“專業(yè)化”，習慣把音樂課僅僅看作是一門學習識譜、唱歌，傳授技能、技巧的所謂調劑性課程，以至音樂課的美育功能和作用不能充分地體現(xiàn)和發(fā)揮。要更好地進行審美教育，必須注意以下幾個方面：

1、增設音樂欣賞課程，營造良好的美育氛圍

作為一門聽覺藝術，在音樂課堂教育中，應該將音樂欣賞作為課程教學的主體，并且貫穿音樂教學的始終。教師應該充分發(fā)揮出音樂課堂中欣賞的作用，如此一來則能高效地提升學生的審美能力，實現(xiàn)音樂課堂中的審美教育的突顯。要做到這一點，首先教師必須精心籌劃教學過程，使用有效的教學手段和教學方法、方式，而避免知識的過多輸入，在課堂上體現(xiàn)真正的藝術之美。其次，老師可以采用諸如講故事、學生分組討論和課堂演講等靈活多樣的教學方法，營造出符合音樂課堂的教學氛圍。最后，注重運用多媒體電教設備，通過長期以來的教學實踐，我們不難發(fā)現(xiàn)，在現(xiàn)代教學當中，教育媒體在作品欣賞中扮演著舉足輕重的重要角色，不但能夠增加教學形式，對于教學效果的提升也大有裨益。

2、利用多媒體的形象性、直觀性的畫面展示，提高學生的音樂欣賞能力

在音樂欣賞中。要選擇恰當?shù)漠嬅鎺椭鷮W生更進一步理解音樂所表現(xiàn)的情緒及意境，降低欣賞的難度。如在欣賞捷克作曲家斯美塔那的交響詩套隨《我的祖國》中的第二樂章“伏爾塔瓦河”時，我出示了幾幅不同畫面的圖片。第一幅是小溪從山坡、小路、樹叢中往下流的畫面：第二幅是一條大河奔騰向前，雄偉、壯觀的場面；第三幅是河邊的村莊，村民正在舉行熱鬧的婚禮及舞會。根據(jù)這三幅不同畫面的圖片，要求學生用不同的音樂來表現(xiàn)。經(jīng)過教師的引導，生生間的熱烈討論，學生認為配第一幅的音樂應該是抒情的，可以用木管樂器及少量的弦樂器來表現(xiàn)；配第二幅畫的音樂應該是雄偉、寬廣的，可以用管弦樂合奏來表現(xiàn)：配第三幅畫的音樂應該是熱烈、歡快、豪放的，可以用管弦樂合奏。

3、挖掘音樂審美的內涵

藝術之美是內在的，要進行審美教育，必須挖掘音樂審美的內涵。音樂審美屬于感覺信號系統(tǒng)，不是語言信號系統(tǒng)，它是通過“音樂語言”傳達一種信息，給予視聽者明晰的感情意義。它最基本的語言有四種：旋律、節(jié)奏、角色及和聲。教師在教學中圍繞四種語言挖掘美的內涵，豐富學生的審美內容，掌握審美方法。以旋律為例，阿炳的《二泉映月》開始處、劉天華的《病中吟》及柴可夫斯基的第六交響樂第一樂章全部主題曲都有一個共同點――表現(xiàn)嘆息的旋律，但仔細分析不難看出，阿炳嘆息，直截了當，是饑寒交迫的入的內心暴露；劉天華的嘆息，起伏婉轉，憂國憂民；柴可夫斯基的嘆息，起伏小，表達了不滿現(xiàn)實，呼吁正義，不像劉天華的思緒萬千，也缺乏阿炳的沉重。但都體現(xiàn)了一種憂憤之美，陰柔之美。當明白了這點以后，帶領學生用不同的情感去體會，去欣賞，就會嘗到不的美的快慰。

4、提煉美育教學精華，加強教師自身素質

篇9

關鍵詞：江蘇地區(qū)；初中音樂教學；本土化

江蘇，歷史悠久，文化遺產(chǎn)豐富。江蘇的音樂基礎深厚，其中江蘇民歌，在中國各眾多民歌之中深具代表性和影響力，像蘇南民歌《茉莉花》、蘇北民歌《拔根蘆柴花》、民樂《二泉映月》等廣為流傳，歷久不衰。江南絲竹是具有代表性的民間音樂。江蘇的地方戲曲表演藝術也是品種眾多，現(xiàn)存的影響較大的有昆劇、錫劇、淮劇、揚劇、滑稽劇、淮海戲、柳琴戲、梆子戲等。帶有江蘇地方特色的曲藝也各具特色，其中蘇州評彈、評話，揚州評彈、評話，徐州琴書，淮海鑼鼓，南京白局等影響較大。作為全國的教育大省，江蘇地區(qū)的初中學生對江蘇本土音樂認識有多少呢？

現(xiàn)在的中學生，他們所接觸的音樂環(huán)境幾乎被電臺、電視臺、電腦網(wǎng)絡中的音樂所占據(jù)，這些媒體被大量的流行音樂包圍。從心理學角度看，這些通俗音樂與民族音樂相比，旋律簡單、舒暢，朗朗上口，歌詞內容大多以情愛為主題，此類內容恰恰為中學生的情感發(fā)展提供了宣泄的機會。因此，大多數(shù)中學生排斥民族音樂，對民族音樂有著極大的偏見，對民族音樂知識更是知之甚少，以至于有的學生把《光明行》的曲作者劉天華說成是劉德華，這不得不讓音樂老師痛心。

《新音樂課程標準》指出“讓學生了解我國各民族優(yōu)秀的民族、民間音樂，以激發(fā)熱愛祖國音樂藝術的情感和民族自豪感，增強民族意識和愛國主義情操?！笨梢姾霌P民族音樂的重要性。隨著新課改，初中音樂教材在不斷地更新與完善，但我認為弘揚民族音樂要先從本地區(qū)鄉(xiāng)土音樂開始，這樣才會達到事半功倍的效果。因為，從古至今，鄉(xiāng)土音樂就是一部生動形象的地方史，它是人們美好愿望的寄托，也是本土人們社會生活的縮影。在內容上有不少取材于當?shù)氐拿耖g傳說，反映了本地的風土人情，在表現(xiàn)形式上符合當?shù)厝说膶徝廊∠?，具有廣泛的群眾性。學習、欣賞鄉(xiāng)土音樂具有其他音樂難以替代的作用。優(yōu)越的鄉(xiāng)土音樂環(huán)境與基礎，等待著課堂音樂教學去抓住精髓，體會精妙，評點特色，總結規(guī)律。讓學生從鄉(xiāng)土音樂入門，對民族音樂產(chǎn)生濃厚的興趣，然后由學習而繼承，由普及而提高，應是發(fā)展民族音樂的最佳途徑。然而在多元文化交融的今天，我們江蘇地區(qū)所使用的初中音樂教材中又有多少關于江蘇本土音樂的內容呢？請隨筆者走近教材，看看江蘇地區(qū)初中音樂教材的使用情況：

現(xiàn)在江蘇地區(qū)初中音樂教學主要使用人教版和蘇少版的教材。其中人教版初中音樂教材由“感受與鑒賞”、“表現(xiàn)”、“創(chuàng)造”、“音樂與相關文化”四個教學領域構成的。而蘇少版由“表現(xiàn)與實踐”（演唱、演奏）、“感受與鑒賞”（欣賞）、“活動與創(chuàng)造”三個模塊夠成。從以上兩個版本的教材中可以清楚地看到：人教版只有七年級沒有江蘇本土音樂的內容，八年級和九年級的四冊書中各有一個單元通過“感受與鑒賞”教學來感受江蘇本土音樂，另外，在“創(chuàng)造”和“音樂與相關文化”教學中也提到江蘇本土音樂相關知識。在蘇少版中，則恰恰相反，只有七年級有江蘇本土音樂的內容，并通過“表現(xiàn)與實踐”、“感受與鑒賞”來實現(xiàn)的，八年級、九年級的音樂教學中都沒涉及到?？梢?，不論使用哪個版本的教材（特別是蘇少版），江蘇本土音樂內容都很少。 面對這樣的現(xiàn)狀，作為教師，有義務弘揚本土化，而作為一種文化，更應該延續(xù)下去。

在江蘇地區(qū)初中音樂教學中，該如何把這樣一種文化延續(xù)下去呢？又該如何培養(yǎng)學生對江蘇本土音樂的特別情愫呢？

作為一名音樂教師，要想解決好這一系列問題，首先要加強自身修養(yǎng)和知識積累，同時加強教學方法等方面的研究，解讀新課標，努力處理好“多元化”與“本土化”的關系，即：音樂教育要以本民族音樂為基礎，然后盡可能地強調“多元化”……

現(xiàn)就以上想法作一具體闡釋：

一、教師是課程理念的主要實施者，要實現(xiàn)民族音樂教育的目的，首先要培養(yǎng)、造就一批具有民族音樂教育能力的師資隊伍。目前，江蘇地區(qū)中學音樂教師隊伍中，一部分教師沒有或很少受過基礎的民族音樂教育，缺乏系統(tǒng)的江蘇民間音樂知識，對民間藝術只是略知一二，不甚了解，很難談得上喜歡。音樂是情感藝術，如果音樂教師自己已經(jīng)感動于古老的江蘇民間藝術，在師生互動的課堂中，學生肯定可以在教師的感染下產(chǎn)生共鳴。試想一個不喜歡江蘇民歌的教師怎能培養(yǎng)出喜愛江蘇民歌的學生呢？可見，教師在教學活動中的主導作用不容忽視。因此，音樂教師應該主動學習、研究江蘇的民族民間音樂，除了具有一定的民族音樂理論知識，能準確地區(qū)分蘇南、蘇北各地方、各類民歌，掌握典型的戲曲和曲藝音樂，如昆曲、蘇州評彈等能力外，還要演唱一定量的江蘇民歌的能力，除此之外，至少掌握一門民族樂器，并具有組織小型民樂隊的能力。

二、面對江蘇地區(qū)現(xiàn)行初中音樂教材中江蘇本地區(qū)鄉(xiāng)土音樂內容短缺，需要編寫一套具有江蘇民歌、地方戲曲、器樂曲等本土化音樂為內容的補充教材進行系統(tǒng)教授，這樣學生就可以從與自己生活貼近的鄉(xiāng)土音樂教材中熟悉本土的家鄉(xiāng)音樂，從音樂的潛移默化中獲得愛家鄉(xiāng)、愛祖國的熏陶。

三、在教學中，有意識地采用多種形式激發(fā)學生學習江蘇民間音樂的興趣。

（一）以課堂教學為主，全面落實本土音樂教育內容

1.從學唱江蘇民歌入手

江蘇民歌色調清雅，如詩如畫，生動地表現(xiàn)了江蘇民間藝術的神韻，從蘇北到蘇南可謂是“蘇北號子花”“蘇南風情錄”……最具代表性的有蘇北民歌《楊柳青》《拔根蘆柴花》，蘇南民歌《茉莉花》《太湖美》《滿江紅》《孟姜女》《無錫景》《月兒彎彎照九州》等堪稱音樂珍品，她們從田野走上舞臺，其獨特的魅力深深感染了中國和世界。在教唱這些歌曲時，首先要向學生介紹歌曲所包含的內涵，使學生充分理解詞和曲調所表達的思想感情，使學生在學唱過程中自始至終接受民族音樂的情感教育和知識技能的訓練。如：《茉莉花》，歌詞是詩，唱出來是歌，節(jié)奏韻律是舞蹈，旋律線條里有圖畫……這正是江蘇兒女孜孜以求地追求幸福生活的寫照。在教學中，教師可引導學生感受并體檢：同一首《茉莉花》在使用不同方言演唱時所產(chǎn)生的不同情緒，用原汁原味的揚州話來演唱，流暢輕盈；用蘇州話演唱，柔美委婉；用普通話又是一種風味。另外，還可以引導學生唱唱哼哼其它變體的《茉莉花》，如中原的淳樸真摯，東北的瀟灑明快，讓學生通過比較，再來談談江蘇民歌《茉莉花》的魅力，從而產(chǎn)生自豪感。又如：在《無錫景》教學中，教師可引導學生創(chuàng)編歌詞，通過《無錫景》優(yōu)美的曲調唱出自己想說的話，使學生從內心喜歡江蘇民歌。

2.從音樂欣賞入手

音樂欣賞是音樂課堂教學的重要方式之一。在欣賞教學中，利用多媒體等電教手段視聽結合，靠直觀畫面音響去激發(fā)學生對民間音樂的共鳴，如欣賞笛子獨奏曲《姑蘇行》，教師可以在播放《姑蘇行》音樂的同時，配以清淡雋秀的水粉畫《水鄉(xiāng)》或播放姑蘇古城庭臺樓閣的美景，這樣學生在欣賞時，既有看的，又有聽的，仿佛身臨其境，再加上教師話語的引導，很容易感悟到主題思想，無形中產(chǎn)生強烈的愛家鄉(xiāng)之情。

（二）走出課堂，廣泛開展本土音樂教育

加強中學生的民族音樂教育，全面提高學生的民族素質是一項全面的工程，它不僅需要課堂教學的重點培養(yǎng)，更需要課外、校外、社會業(yè)余文藝活動的有力配合。

1.組織各種業(yè)余音樂活動

為促進學生的本土音樂教育，學?？梢岳眯@廣播，創(chuàng)建民族音樂味濃厚的校園環(huán)境；可以組織各種江蘇民間音樂（民歌、戲曲）比賽和民間音樂知識競賽；有條件的中學可以組建一支“江南絲竹”樂隊；巧用藝術節(jié)，為學生提供交流本土音樂的舞臺，宣傳江蘇本土音樂。

2.走出校園，開展校外民族音樂教育

在不影響正常課堂教學的前提下，學?？梢越M織學生參加校外音樂藝術實踐及民族文化交流活動，可以讓學生去生活中找?guī)资鬃约杭亦l(xiāng)的民歌，和家長一起學唱一段地方戲，如柳琴戲。學校還可以請來社會上一些知名的民樂團、民樂演奏家、戲劇演員給學生表演、做講座。教師還可以錄制“江蘇衛(wèi)視”的一些大型廣場演出給學生看，有條件的地方，也可以組織學生參加這些文化節(jié)演出，有些演出家鄉(xiāng)味很濃，更能使學生責任感與主人翁意識油然而生。

當今多元文化成為國際音樂教育的主流，但是在強調“多元文化”教育的同時，不能忽視了“本土文化”的教育。“本土文化”是一個民族自身的文明，是人們世代相傳的精神，是一個民族的靈魂，里面包含有太多的思想和文化內涵，是社會發(fā)展的基礎和根。所以說，加強民族音樂教育，從小培養(yǎng)孩子們對民族音樂的熱愛，是民族音樂發(fā)展的關鍵。不論世界如何變幻，音樂如何繁榮與發(fā)展，人們身居何處，民族音樂的旋律永遠是最貼近他們心靈的最美的聲音。這正是新《課標》中民族音樂地位最重要的體現(xiàn)，也是音樂教育矢志不渝的永恒追求。因此，江蘇地區(qū)初中音樂教學要以本土音樂為基礎，然后盡可能地強調“多元化”。

參考文獻：

[1]陳麗艷.《論民族音樂在新中的體現(xiàn)與運用》.樂

府新聲（沈陽音樂學院學報），2004年第1期

[2]張緒培總主編，吳銳淼主編.《中小學音樂教學案例專題

研究――如何開發(fā)具有地方特色的音樂課程資源》.浙江

大學出版社，2005年5月

篇10

關鍵詞： 初中教育 音樂教學 重心

一直以來，我國的音樂教學都習慣性地照本宣科，不分音樂類型，而一味注重知識灌輸，大大忽略了學生作為學習主體的能動性，導致藝術理論與藝術實踐脫離［1］。目前，新課改針對音樂教學內容，強調以審美為核心、以興趣愛好為動力、面向全體學生等新穎的教學理念［2］。由此，音樂教學重心逐漸從機械性地注重灌輸知識轉變?yōu)樘岣邔W生鑒賞能力與培養(yǎng)創(chuàng)新能力［3］。初中音樂教師應明確音樂教學對學生素質培養(yǎng)的重要性，素質教育的重心將是未來教育發(fā)展的趨勢。

一、音樂教學重心轉移的體現(xiàn)

（一）學生重心地位的轉移

首先在教學過程中，從過去的單向灌輸逐漸演變成師生雙向的交流。教師須根據(jù)音樂教學目標，充分鉆研現(xiàn)代教學理論，還原學生主體，回歸到學生本位上來。特別是在音樂鑒賞的課堂上，教師應更重視學生的感受和興趣傾向，對學生的認識能力、欣賞能力給予認可，主動與學生交流，平等溝通。

（二）教學目標由傳遞知識向塑造人格轉變

僅僅傳授知識，而忽視培養(yǎng)方向，這樣的教育是失敗的。音樂教育的目標是要使學生具備良好的藝術素養(yǎng)和審美能力，這些都對培養(yǎng)學生高尚的人格有著重要意義。音樂學科是運用獨有的旋律來構成藝術形象的，青少年都具有想象力豐富、好奇心重等心理特點，而且思維能力仍處于逐步發(fā)展之中，可塑性很高。因此初中階段正是一個人樹立審美觀最重要的基礎階段。音樂教育不應被納入“應試教育”的體系中，新課改后的音樂教學顯然應更重視藝術素質的培養(yǎng)與提高。

（三）教學方法由封閉式向開放式的轉移

如果音樂教學僅僅滿足于豐富學生的音樂知識，而忽略音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)，那么這樣的音樂教育是收效甚微的。音樂是藝術的一個類別，其教育應重視學生審美能力的提高。過去的音樂課往往局限于課堂教學，填充式地講解音樂知識，而對學生音樂情感、鑒賞方面的培養(yǎng)相對薄弱。新形勢下的音樂教育必須打破單一的課堂教授模式，走出封閉的課堂，采用多樣化的教學模式。只有參與到音樂教學活動中，同音樂融為一體，主動探索、體會、領悟時，學生才能真正理解和掌握相關的知識與技能，并充分體驗不同的音樂類型都具有魅力，期間教師應起到指導和建議、創(chuàng)造條件和提供方便的作用。

二、實現(xiàn)新形勢下音樂教學目標的關鍵

（一）充分激發(fā)學生的學習興趣

北京師范大學曾經(jīng)作過一個問卷調查，絕大部分的學生都表示會因為喜歡某些老師的講課方式進而喜歡他們所教的學科。“親其師，信其道”。由此可知，要激發(fā)學生的學習興趣，可以通過營造良好的音樂課堂氛圍來實現(xiàn)。在初中音樂教學過程中，應最大限度地使學生們主動地投入到音樂課程的學習中去，從中體驗和領悟到音樂的美感。這種教學氛圍的建立需要教師花費更多的心思。比如，教師可善用眼神，以親切的態(tài)度、真誠的贊揚等縮短師生距離。此外，在開展音樂教學活動時，必須確保學生在活動中處于主體地位，而教師自身只是策劃者與欣賞者，并不是評委。只有用心欣賞學生，并指導其鉆研與創(chuàng)新，才能真正提高學生的音樂素養(yǎng)與創(chuàng)作能力。

（二）教學形式的多樣化

1.活動式的課堂教學

音樂可以結合多種活動來表現(xiàn)，例如演唱、演奏、歌舞，甚至還有音樂劇、音樂故事、伴樂詩朗誦，等等。這些活動形式都可以運用到音樂教學當中來。比如在欣賞《春江花月夜》時，可搭配上張若虛的詩詞，旋律意境優(yōu)美，詩詞古樸典雅。聆聽時仿佛在欣賞一幅清新的山水畫，仿佛看見月夜春江的迷人景色。這種形式讓學生在欣賞音樂的同時，更從內心感受到音樂的震撼力，激發(fā)起對民族傳統(tǒng)音樂的熱愛。又比如學習《黃河大合唱》時，可配上一張樂隊演奏的VCD，從視覺上加深對樂曲的澎湃感受。

2.科技化設備的使用

音樂欣賞課是通過對優(yōu)秀音樂作品進行鑒賞，從而達到提高學生審美能力與鑒賞水平目標的課程。在課堂上，教師可利用多媒體設備對藝術作品進行播放與講解。例如在欣賞《化蝶》時，可以讓學生先聽一遍樂曲，隨后播放相關的影視或文字資料，讓學生了解故事的歷史背景和情節(jié)，再讓學生欣賞音樂的時候，寫下自己的感觸和看法，鼓勵學生各抒己見，這樣既達到了音樂鑒賞的目的，又使學生掌握了更多的音樂知識、歷史知識，還引導學生樹立了正確的審美觀和價值觀。大量的教學案例也說明，學生對于觀摩影視資料非常感興趣，生動的影像與豐富的背景資料能夠激發(fā)出學生更濃厚的學習興趣，從而獲得事半功倍的學習效果。

三、結語

在素質教育開展得如火如荼的新形勢下，初中音樂課堂作為陶冶學生情操，引導學生形成正確審美觀的課程，勢必因其具有美育教育功效的承載占據(jù)著越來越重要的位置。因此，初中音樂教學的重心應是立足于美育教學目標，引導學生正視音樂，教師結合教學經(jīng)驗拓展教學內容，以自主、合作、探究的教學方式，幫助學生全面感知音樂的魅力。

參考文獻：

［1］高海霞.在初中音樂教學中如何體現(xiàn)學生的主體性［J］.新課程改革與實踐，20911，（16）：137.