導語：如何才能寫好一篇學前教育音樂課程，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公文云整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

（一）忽視人文教育，音樂課程定位不明確

人文教學能幫助個人智力、德行、感情、體格達到和諧狀態(tài)，從而幼兒的整體素質得到進一步提高。但部分學校存在功利性辦學思想，這導致部分教師在進行學前音樂教學時只強調演唱、發(fā)聲等技巧的訓練，忽視人文教育。幼兒只學到了暫時性的音樂技巧，但有技巧不等于有素質，課程文化內涵的缺少，就導致學前音樂教學的定位有所偏頗。表面上雖然得到一定的教學效果，但實際上卻沒有教學意義，音樂技巧的擴展固然重要，但更加重要的是音樂能力的培養(yǎng)和思想境界的提升。

（二）母語文化基礎薄弱，音樂教學內容不完善

近年來，學前教育目標過于多元化，同時兼顧道德教化、審美教育、文化傳承、思維能力和表達能力的提高等多項任務。這種多元化的目標定位使學前音樂教學無法將教學內容和教學活動集中在母語文化的核心要素上，導致幼兒難以掌握母語文化基礎知識，缺少對民族音樂作品中的精髓文化和理論思想的進一步理解。這樣一來，導致學前音樂教學內容無法得到完善，幼兒即使掌握了一定的音樂技巧，也無法理解音樂中的思想情感。

二、學前教學音樂課程的多維內涵構建

多維內涵學前音樂課程是從多方面、多角度、多元化充分將音樂與文化融合為一體。要想進一步提高幼兒的音樂能力，不僅要關注音樂本身的價值，還要關注非本體價值的重大意義，明確我國的學前音樂教學的終極目標不是單純培養(yǎng)音樂家，而是要培養(yǎng)高尚品格的人。因此，應充分結合我國的國情，不拘泥、不盲從，構建學前教學音樂課程的多維內涵，充分融合我國民族音樂文化、有效融合世界多元音樂文化、完美融合后現(xiàn)代和信息化，這樣才能真正現(xiàn)實我國學前音樂教學的可持續(xù)發(fā)展。

（一）充分融合我國民族音樂文化

民族音樂文化是我國的文化寶庫中的珍貴財富，每一首民族歌謠都有其獨特之處，正是由這些風格各異的民族音樂構成了我國燦爛輝煌的民族藝術。因此，在學前音樂教學課程內容中應充分融合我國民族音樂文化。依據(jù)各個年齡層幼兒生理和心理的發(fā)展規(guī)律，從活動設計、教育目標、教學過程和教學方法等方面入手，充分挖掘各個民族中的特色歌謠，以民族音樂為切入點，不斷深化課改。目的是讓幼兒在學習民族音樂文化的同時，廣泛接觸到不同類型的音樂文化，以促進幼兒的自我認同和文化認同，并學會尊重他人與他文化。民族音樂文化能讓幼兒獲得以和諧為中心的審美思想，堅韌強固的愛國主義民族認同感，弘揚愛國主義和集體主義精神，而這也正是融合民族音樂文化的綜合藝術教育能夠不斷發(fā)展的價值所在。

（二）有效融合世界多元音樂文化

世界多元音樂文化是世界多元文化的重要組成部分，也是重要載體，對于進一步傳承世界多元文化和促進世界多元文化的和平共處，啟發(fā)人類對自身文化的正確認識和反思有著重要意義。因此，應在學前音樂教學中積極與世界多元音樂文化教育接軌。一方面從自身的母語文化出發(fā)，另一方面要積極地吸納、有效融合世界多元音樂文化。并從以下步驟出發(fā)：世界多元音樂概念的學習；有引導的聽賞；綜合學習；教材的合理選擇。經(jīng)試驗證明，只要做好充分的課前準備和在課堂中幫助幼兒對世界多元音樂文化的正確引導，幼兒是完全能夠用接受和歡迎的。然而，在實際的學前音樂教學中，必須打破受前蘇聯(lián)及歐洲音樂中心論影響，樹立起平等多元的音樂教育理念，取其精華，去其糟粕，使其帶領幼兒去感受更多的世界文化。

（三）完美融合后現(xiàn)代和信息化

在學前音樂教育中融合后現(xiàn)代是強調藝術作品與觀賞者及其文化背景的關系，借鑒、整合、吸收各家理論的合理之處，更好地指導藝術欣賞教育活動，有助于幼兒形成多元的藝術欣賞教育視角。而在學前音樂教育中融合信息化是運用學校的網(wǎng)絡平臺，有利于激發(fā)幼兒對音樂的興趣，陶冶幼兒的音樂情操，培養(yǎng)幼兒感受音樂的美和表現(xiàn)美的能力，更有利于提高學前音樂教學質量。在實際的學前音樂教學中，完美融合后現(xiàn)代和信息化，打破傳統(tǒng)面對面的音樂教學方式，利用網(wǎng)絡對音樂作品進行進一步的分析，得到進一步的認識，真正實現(xiàn)高效學前音樂教學。

三、結語

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為實現(xiàn)高職院校學前教育專業(yè)學生教學效果的提升，促進幼兒教師音樂素養(yǎng)的提高，進行學前教育專業(yè)音樂課程整合十分必要。下面是對音樂課程整合的詳細分析：

（一）確定科學的目標定位

在學前教育專業(yè)音樂課程教學中，明確課程目標定位，“以職業(yè)需求為導向，培養(yǎng)幼兒教師的實踐能力和音樂綜合素養(yǎng)”。要將該專業(yè)的學生培養(yǎng)成復合型音樂人才，為培養(yǎng)成高素質幼兒教師打好基礎。要保證培養(yǎng)對象在具備一定的學前教育職業(yè)能力的基礎上，形成其在音樂方面的特長[2]。具體來說，在情感方面，教師能夠通過音樂教育，培養(yǎng)學生的興趣和積極向上的生活態(tài)度，在此基礎上，形成一定的音樂表現(xiàn)能力和音樂鑒賞能力。在音樂知識與技能方面，要求學生必須掌握學前教育專業(yè)必備的音樂知識和基本技能，即一定的彈、唱、跳的表演能力和為兒童歌曲伴奏、幼兒舞蹈創(chuàng)編等能力。

（二）完善課程體系建設

為有效實現(xiàn)音樂課程整合，達到促進幼兒教師音樂素養(yǎng)提升的目的，要建立健全學前教育專業(yè)音樂課程體系。完善課程體系要注重課程設置的系統(tǒng)性和實踐性，將音樂課程學科有機整合，促進教學效率的提高。1.要將音樂課程中的聲樂課程、器樂課程、樂理課程有機結合。聲樂課程教學中要結合幼兒的自身特點及發(fā)展需求進行不同風格的教學，幫助學生形成大量的教學題材積累；器樂課程教學中要注重樂理與彈奏的結合，加強學生對即興伴奏能力的認識和培養(yǎng)，促進綜合能力的提高；樂理課程教學中要根據(jù)教學需要進行合理教學方案的制定，若出現(xiàn)樂理專業(yè)性很強的教學內容可合理刪減，但要保證教學效果不變[2]。2.要應用創(chuàng)新的教學方式進行音樂課程教學。例如，在進行聲樂知識教學中，教師可以通過范唱為學生演示，也可以在創(chuàng)設情境中進行有機教學。要注意在幼兒教學中要對幼兒的自身特點和生理、心理情況進行準確把握，保證教學效率的提升。在課程教學中要注重培養(yǎng)學生的自彈自唱能力，通過規(guī)范的鋼琴彈奏，配合合適的樂曲配唱，營造一個良好的課堂氛圍，這對培養(yǎng)音樂專業(yè)學生的音樂素養(yǎng)有著積極作用。

（三）加強音樂實踐教學

為培養(yǎng)高職院校學前教育專業(yè)學生的實踐能力，促進綜合素養(yǎng)的提高，要加強音樂課程的實踐教學。首先，要增加課程見習環(huán)節(jié)和時間，確保專業(yè)課程教學中見習活動的各個環(huán)節(jié)，尤其是要保證音樂技能在幼兒園的運用方面的觀摩、體驗與總結；其次，要加強社團、比賽等實踐活動，調動學生音樂學習的積極性，鍛煉學生的具體應用和表現(xiàn)能力；最后，是加強教育實習和見習工作，做好實習和見習的管理。

二、結語

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[關鍵詞]優(yōu)化 三年制 學前教育大專 音樂課程結構

隨著學前教育的發(fā)展與普及，為我們提供廣闊的舞臺，同時也提供了創(chuàng)新的機會，近幾年，許多大專院校的學前教育專業(yè)陸續(xù)招收高中起點三年制大專學生，三年制大專有別于三年制中專和五年制大專，它比三年制中專學生的起點要高，比五年制大專的學制要短，許多學校沿襲三年制中?；蛭迥曛拼髮５恼n程設置，必修課的門類多，課時足，幾乎占用學生所有的學習時間，學生的學習任務繁重，學習上缺乏自主性，在學習效果上很難體現(xiàn)這一層次學生的特點，使學生缺乏競爭能力。怎樣確保三年制學前教育專業(yè)大專在學制短、課時少的情況下最大化地提高學生的音樂素質與音樂技能，需要我們加速對三年制學前教育專業(yè)音樂課程改革，合理優(yōu)化音樂課程結構，通過認真地思考與研究，獲得最科學的依據(jù)，真正解決課程改革中的一些問題，推動其音樂課程教學。

一、我院三年制學前教育大專音樂課程結構的研究現(xiàn)狀

2009年以來，我院學前教育系不斷修改人才培養(yǎng)方案，率先對三年制學前教育大專的課程設置進行了改革，大幅度增加了幼兒園實用的教育類課程和課時，如：幼兒教師與專業(yè)發(fā)展、幼兒心理發(fā)展、幼兒學習與發(fā)展、幼兒園課程與教學、學前教育科研方法等，注重學生的教育能力和科研能力的提高。其他的專業(yè)基礎課程的課時相繼減少，音樂課程的課時比2008年前削減了1/3，音樂課程在課時減少的情況下，在課程結構上做了一些調整。

（一） 整合與調整音樂課程結構

1、減少了必修課的門類，擴大了選修課的范圍

2008年以前，三年制學前教育大專課程設置主要沿襲五年制學前教育大專的課程設置，必修課程門類繁多，音樂理論課有：音樂基本理論、音樂欣賞、幼兒歌曲創(chuàng)編。音樂技能課有：視唱練耳、聲樂、鋼琴、幼兒歌曲彈唱、幼兒歌曲配彈，課程達八門之多。加上其他課程，占住了學生所有學習時間，學生缺乏自主學習和參與其他活動時間，必修課多，選修課少，課程結構嚴重失調。2009年我校逐步將原有的必修課程綜合為兩門，如：鋼琴與音樂基礎、聲樂與視唱練耳。鋼琴與音樂基礎（內容包含了音樂基礎理論、鋼琴、鋼琴作品賞析和幼兒歌曲配彈）、聲樂基礎（內容包含了視唱練耳、聲樂、聲樂作品賞析和幼兒歌曲演唱），解決了音樂課程門類繁多，相互之間孤立及課程之間重復內容較多的問題。

2008年以前，針對學前教育專業(yè)的音樂選修課幾乎為零，2009年為了擴大選修課的范圍，逐漸增加了幼兒歌曲創(chuàng)編、音樂欣賞、奧爾夫音樂活動、合唱藝術、聲樂提高班、鋼琴提高班等來滿足學生多樣化、個性化的學習需求。

2、更新教學內容，加強實踐環(huán)節(jié)

2008年以前，三年制學前教育大專采用的教材與五年制大專、三年制中專為同一教材（幼師中專教材），教學內容陳舊，與當今學前教育的發(fā)展不相適應，導致學生技能單一，與幼兒園音樂活動教育嚴重脫節(jié)，嚴重制約學生音樂素質的提高。2010年編寫了鋼琴實用教材、聲樂補充教材、聲樂綜合、幼兒歌曲彈唱等校本教材，2012年編寫了全國三年制學前教育教師教材《聲樂基礎》、《鋼琴基礎》、《幼兒歌曲彈唱》等教材，并由上海音樂學院出版社出版發(fā)行。這些教材在內容、體例上力求創(chuàng)新，同時，增加了幼兒題材作品的比例，體現(xiàn)了學前教育專業(yè)特點，積極與幼兒園音樂活動的教學接軌。

在教學過程中增加了實踐教學的比例，每學期舉行兩次聲樂、鋼琴階段性匯報，積極開展課外活動，如聲樂小組、鋼琴小組、系合唱隊，每年進行一次課外活動匯報演出、音樂技能教學匯報演出；舉辦各種音樂比賽，如“杯”合唱比賽、畢靈杯歌手賽，幼兒歌曲彈唱與表演唱比賽；舉辦各種音樂晚會，如六一晚會、元旦晚會等等，為學生提供藝術實踐機會，提高學生的學習興趣。加強教育實習指導，學生教育實習分游戲實習和總實習，音樂教師分批下園參與學生在實習中音樂游戲與音樂活動教學的指導。

（二）音樂課程結構調整后帶來的利與弊

從2009年開始，從課程的設置、課程結構的調整上有了大的改革，顯而易見，利大于弊，但通過幾年的教學實驗，還有一些不夠合理，不成熟的地方，需要進一步完善。

1、重視音樂綜合教學，忽視音樂學科的科學規(guī)律

音樂綜合教學是三年制學前教育大專音樂課程的一個必然趨勢，怎樣綜合應符合音樂學科規(guī)律，如將音樂基礎理論與鋼琴綜合、視唱練耳與聲樂綜合，較難找到兩門學科的結合點，音樂理論知識割裂的七零八亂，缺乏系統(tǒng)性，更難做到知識的融會貫通。教學內容的增多，視唱練耳教學受到限制，音準節(jié)奏的基礎訓練難以得到保證，學生的音樂素質低下，給音樂技能的教學帶來不利因素。因此，音樂課程如何綜合應深入進行科學論證。

合理安排課程的學程與學時，如視唱練耳學時較少，幼兒歌曲彈唱、幼兒歌曲賞析與創(chuàng)編安排的時間偏后，學程太短，學生能力難以在短時間之內提高，更難實現(xiàn)該課程的教學目標。

2、重視綜合課教學形式，忽視教學效果

2010年，隨著音樂課程改革，音樂課程實施了綜合性教學，而綜合課程的結構和內容發(fā)生了重大的變化，面臨音樂綜合課無教材、多學科知識的合理整合、構建綜合課程整體性的知識基礎、構建綜合課的教學模式、教師教學觀念的更新及教師缺乏對知識與能力的整合等種種問題，急需我們做新的課題研究。有的教師綜合課程混同于分科課程教學，不同的學科知識仍處在零散狀態(tài)，沒有找到很好的結合點，多種學科知識的綜合成為不同學科的拼盤，而不是多學科知識的整合。因此，較難達到預期目標。

3、重視音樂技能課程，忽視音樂基礎課程

目前，我院在三年制學前教育專業(yè)大專音樂課程必修課中開設了兩門音樂綜合課，聲樂與視唱練耳、鋼琴與音樂理論，學期成績整合為兩門成績，其中音樂理論與視唱練耳都只占30%，在教學中教師重視鋼琴、聲樂技能的教學，削弱了音樂基礎知識的教學，使學生嚴重缺乏音樂基礎理論，音樂素質低下，造成學生學習的后勁不足，音樂技能的學習缺乏上升空間，也使音樂教學舉步維艱，學生對技能學習的不自信，阻礙了學生音樂能力的發(fā)展。

二、進一步優(yōu)化三年制學前教育大專音樂課程結構

課程結構是課程內部各要素、各成分、各部分之間合乎規(guī)律的組織形式。課程結構是課程目標轉化為教育成果的紐帶，是課程實施活動順利開展的依據(jù)。合理的課程結構指各門課程之間的結構合理，課程開設的先后順序合理，各課程之間銜接有序，使學生通過音樂課程的學習與訓練，獲得學前教育教師必備的音樂知識與能力。

我院在三年制學前教育大專音樂課程結構改革方面做了一些研究，也進行近四年的教學實驗，獲得了一些成功經(jīng)驗。怎樣使它更具合理性、科學性，使學生在三年的學習中能獲得良好地音樂素養(yǎng)、音樂技能和教學技能， 為學生畢業(yè)后在幼兒園音樂教育領域做好充分的準備。 我認為應該在音樂課程改革的基礎上，進一步明確專業(yè)培養(yǎng)目標，合理調整和優(yōu)化音樂課程結構；不斷更新教學內容，構建音樂綜合教學的內容體系等方面做更加深入的研究。

1、明確專業(yè)培養(yǎng)目標，合理調整音樂課程結構

課程體系與結構的構建與優(yōu)化、教學內容的選擇與重組，無不依據(jù)培養(yǎng)目標而確定。課程結構是落實學前教育大專培養(yǎng)目標和規(guī)格的具體體現(xiàn)，明確專業(yè)培養(yǎng)目標，使學生形成良好的學前教育專業(yè)素養(yǎng)，從而獲得從事幼兒教學的能力和幼兒教育研究能力， 盡快地建立具有學前教育專業(yè)特色的音樂課程體系，使音樂課程結構更加完善。

音樂課程設置的調整，是對課程結構優(yōu)化的具體措施，課程設置必須符合培養(yǎng)目標的要求，是學校培養(yǎng)目標的集中體現(xiàn)。在考慮三年制學前教育大專音樂課程設置，應以音樂在整個學前教育中的定位為出發(fā)點，為學前教育培養(yǎng)合格的幼教師資，學前教育教師應具有一定的音樂專業(yè)知識、音樂技能、音樂素質、藝術實踐能力和活動組織能力。因此，有必要對三年制學前教育大專音樂課程設置進行研究，形成一套更科學的、更合理的、具有師范特點的音樂課程體系。

2、進一步優(yōu)化音樂課程結構、不斷更新教學內容

首先，要精選必修課，突出專業(yè)特性。學前教育專業(yè)培養(yǎng)的對象是幼兒教師，專業(yè)必修課應突出”幼兒教育“這一特點，在課程設置上必須和“幼兒教育”相關的課程，體現(xiàn)它的實用性。如聲樂、鋼琴是學前教育專業(yè)學生必須要掌握的音樂技能，而幼兒歌曲彈唱、幼兒歌曲配彈更為重要，它是學前教育專業(yè)學生必須具備的教學技能。因此，應重視實用性強的課程，加大這些課程比例，將部分的專業(yè)課程進行有機整合，這樣將課程內容融會貫通，避免教學內容的重復，有利于知識的連貫性和綜合性，使學生具備良好的專業(yè)素質。

其次，要增加音樂選修課門類，提高學生的音樂素養(yǎng)。通過增加大量選修課和課外活動，讓學生有充分的選擇余地，發(fā)展學生的個性，豐富學生的知識面，滿足學生的求知欲，突出對學生自主學習能力的培養(yǎng)，提高學生研究能力與活動能力，還應當相繼開設與專業(yè)密切相關的專業(yè)選修課和音樂專題講座，如：幼兒音樂發(fā)展的專題講座、幼兒歌唱訓練的專題講座、童聲合唱訓練的專題講座等，以提高學生的藝術修養(yǎng)，開闊學生音樂文化視野，建立以多元化價值觀為基礎的音樂課程體系。

第三，要強化藝術實踐，培養(yǎng)學生的表現(xiàn)能力。實踐教學是音樂教學的重要環(huán)節(jié)，聲樂、鋼琴技能課應加入一定比重的藝術實踐，通過舞臺表演、課外活動、音樂技能教學匯報和各類音樂技能比賽，為學生提供藝術實踐的舞臺，培養(yǎng)學生舞臺表演經(jīng)驗，鍛煉學生的心理素質。

學前教育專業(yè)學生應具有足夠的實踐創(chuàng)新能力，而教育實踐創(chuàng)新能力取決于他在學習期間參加的各種藝術實踐活動的多少，藝術實踐活動應充分地利用高校的教學資源，本著以學生為主體的原則，在學科與非學科學生之間開展，以班級為單位，組織一些班級合唱比賽、班級音樂技能匯報、班級畢業(yè)匯報等，讓學生自編、自導、自演，在活動中鍛煉自己，在練習中發(fā)揮自己的實踐創(chuàng)新能力，培養(yǎng)學生的組織、溝通能力。

加強實踐環(huán)節(jié)，應有目的、有計劃、有組織地進行藝術和社會實踐，增加藝術實踐與教育實踐的時間，多為學生提供實踐、觀摩、實習的機會，讓學生多接觸幼兒園有關音樂教育教學的課程內容。

第四，構建音樂綜合課程的教學模式，立足學前教育發(fā)展前沿，不斷更新教學內容，找到音樂綜合課程各學科知識的結合點，合理取舍和有機整合各學科內容，講究內容的實用性，改掉過去”繁、難、偏、舊、全”的課程內容，增加大量的幼兒題材的作品，突出學前教育專業(yè)特點，真正培養(yǎng)出高素質的幼教人才。

參考文獻

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[3]徐春艷 《高校音樂教育學科課程體系與內容優(yōu)化》《沈陽師范大學學報》2010年第六期；

[4]劉妍玲、邵奇 《高校音樂教育專業(yè)課程設置改革探討》《江西金融職工大學學報》2007年12月

篇4

關鍵詞：學前教育；五年制；音樂；課程設置

課程設置必須符合培養(yǎng)目標的要求，它是一定學校的培養(yǎng)目標在一定學校課程計劃中的集中表現(xiàn)。學前教育專業(yè)的目標定位是專業(yè)發(fā)展的方向性選擇，它對課程體系的構建、實施和評價以及學生將來的社會適應性會產(chǎn)生牽一發(fā)而動全身的影響。五年制學前教育專業(yè)的設置產(chǎn)生于本世紀初，按理說，課程設置已經(jīng)比較科學完備。事實是，當今快速發(fā)展的時代，社會的發(fā)展和教育內部結構的變動，對學前教育人才的需求發(fā)生了變化。我們的生源素質和質量發(fā)生了變化，確切地說是隨著各校擴招生源素質正呈日益下降趨勢。原有的目標定位在當下已經(jīng)表現(xiàn)出不適宜，而當下的課程設置怎樣才是科學的合理的，各地應依據(jù)當?shù)氐膶嶋H情況及時調整完善。我校的前身是直隸第三師范學堂，已有一百多年的中師辦學歷史，2003年開始招收學前教育專業(yè)。十幾年來，我們經(jīng)歷了懵懂、探索、轉變、日趨成熟的改革過程。

一、教學設置分析

（1）學科之間分離，各自為戰(zhàn)，不能融會貫通。目前，學前教育專業(yè)音樂課程主要包含聲樂、舞蹈、鍵盤（鋼琴、電子琴），有的院校還在不同的年級開設樂理視唱、音樂欣賞，最常見的還是前面三類。三個學科之間除了都屬于音樂學科之外，在教學上沒有任何內容上的聯(lián)系。這樣，就讓學生學起來好像是三個毫不相干的科目，就像是八匹馬朝不同方向拉一輛車，怎么能學得有效率、有質量呢？

（2）各學科課時設置過于機械，不符合學生的實際情況。課程開設的先后順序是否合理，各課程之間銜接是否有序、每學年開設的課時是否符合實際，都直接影響著學生通過課程的學習與訓練，獲得某一專業(yè)所具備的知識與能力。而所有合理的依據(jù)是什么呢？只能是依據(jù)學生的實際情況和所達到的目標而定，學生的情況在變，社會對幼兒教師的需求在變，我們的課時設置就應該隨之而動，不應一成不變。

（3）各學科教學音樂專業(yè)化太強，學前教育專業(yè)特色不突出。學前教育專業(yè)的音樂教師絕大多數(shù)是高師音樂教育專業(yè)畢業(yè)，高師音樂教育專業(yè)教師的教學都模仿專業(yè)音樂院校，您說，學前教育專業(yè)的音樂教學音樂專業(yè)化也就不難理解了。所以，總是教唱《小青蛙》《找朋友》一類的歌曲，對于教師來講感覺不用教，因為太簡單了。真的就那么簡單嗎？我們學生實習期間的“笑話”就能解釋這個問題。一個學生在幼兒園實習，孩子們圍著她，讓她唱一首歌（用“美聲”方法唱了一首《講衛(wèi)生》），唱完之后，孩子們都捂著耳朵跑掉了。這足以說明：學前教育專業(yè)就必須體現(xiàn)其特色。學前教育專業(yè)的課程內容一定要符合知識論的規(guī)律，要反映學科的主要知識。

（4）教學策略單一，學生主體地位不突出。五年制學前教育專業(yè)的生源多數(shù)都是初中文化課素質較差的學生，在教師心目中是怎么講也學不會的學生。原因就是，教師們用文化課的成績來衡量學生的綜合素質。所以，上課就是一味地教、一味地練，只怕學生學不會，把知識講的沒有辦法再細。導致的結果就是，學生沒有任何可以思考、探索的問題，老師講什么，我就學什么。教師沒有講的，我也就不會。走出校門時靜下來想一想，腦子里一片空白。

二、教學設置對策

（1）三類課程綜合滲透，共同發(fā)展。聲樂、舞蹈、鋼琴三科之間有一個共同點：教學都用音樂。所以我們就從這一點出發(fā)，聲樂課唱的歌曲是鋼琴伴奏課彈的曲目，同時又是舞蹈課幼兒舞蹈編創(chuàng)的曲目，三者滲透之后再回到聲樂課堂做綜合展示：由學生分成小組分別負責彈、唱、跳，再由教師引導學生將歌曲進行改編，創(chuàng)編成小音樂劇。說到這里講一句題外話，還可以讓學生動手做道具，不僅是音樂課的綜合滲透，還包括了美術。三科教師的共同作用，逐步將學生培養(yǎng)成能唱、能彈、能跳、能編創(chuàng)的綜合素質人才。

（2）依據(jù)學生實際情況，靈活設置各科課時。依據(jù)學生的實際情況，合理安排每學期的各科課時、合理安排各科開課順序是取得良好教學效果的前提。近幾年隨著學生素質的整體下滑，讓學生以最短的實踐養(yǎng)成學習習慣、具備良好的學習品質，是我們設置課程順序和課時量的依據(jù)。幾年改革下來，實踐證明我們的做法是可行的。道理很簡單：沒有學習習慣和品質，任何學科都學不好。我們最大膽的做法，是在一年級加大舞蹈課課時，為每周8節(jié)，充分發(fā)揮學生的好動、愛美天性，充分利用舞蹈課所獨具的輔助功能：有助于學生意志品質的形成，有助于學生形象氣質的提升，有助于學生學習習慣的養(yǎng)成，有助于其他學科興趣的培養(yǎng)。一學年下來，學生們的學習積極性和意志力大幅提升，以此為媒介，進而提升各科教學質量。學生學習積極性建立起來了，后續(xù)的學習就迎刃而解。

（3）各科教學在完成本課程專業(yè)基本要求基礎上，加大學前教育專業(yè)的特色要求。各科教學都融入本學科的幼兒教法，使教法深入學生內心，一點一滴積累。例如：舞蹈教學在教授基本功時，學生學習掌握一個技巧，教師同時教授學生如何教授幼兒。經(jīng)過教師不斷引導，學生們創(chuàng)作出了各種各樣的幼兒集訓方法。像兒童背肌的訓練，學生們創(chuàng)編了《小象戲水》。教授民族舞時，學生每學完一個組合，教師就引導學生們改編成一個幼兒舞蹈。等到五年級上幼兒舞創(chuàng)編時，學生們就已經(jīng)積累了豐富的素材和經(jīng)驗，只要音樂響起，學生們都能有模有樣地即興跳上一曲。鋼琴教學，我們重點圍繞《幼兒歌曲彈唱》展開，形成了一二年級打基礎，三年級研習成譜，四年級即興彈唱的教學體系。學生學習目標明確，成果顯著。聲樂課形成了一二年級抓技術，三年級師引導，四年級綜合編創(chuàng)的音樂綜合課?？偠灾?，各課教學都是本著緊依學前教育要求，高于要求的思想，開展教學。

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一、當前學前音樂教育課程存在的問題

通過音樂教育，我們不僅可以培養(yǎng)兒童對于美的理解、表現(xiàn)、鑒賞能力，同時還可以陶冶情操、發(fā)展智力，促進兒童素質的全面發(fā)展，從這個意義上來說，音樂教育是學前教育中不可忽視的組成部分。盡管音樂教育在學前教育課程中的價值是比較大的，但受傳統(tǒng)及認識水平的影響，當前的學前教育專業(yè)中音樂課程體系還存在著亟待改進的地方。

第一，在課程目標上，目前的學前教育專業(yè)的音樂課程大都重技術輕實踐，絕大多數(shù)專業(yè)的課程設置是模仿音樂院校而來。受這一理念的影響，學前教育專業(yè)所培養(yǎng)出來的學生既達不到音樂專業(yè)學生的專業(yè)技能，同時又缺乏學前教育專業(yè)的特點，不能較好地適應學前教育的需要。

第二，在課程設置上，也存在著脫離實際的問題。其一是課程設置的出發(fā)點，學前教育專業(yè)對于學生在音樂方面的素養(yǎng)和能力要求越來越高，以至于超出了實際教學的需要；其二則是當前的課程體系仍然是以學科為中心，教學往往更為注重技能方面的訓練，缺乏實踐和綜合素質的培養(yǎng)，學生不能將學到的音樂知識很好地應用到教學之中。

第三，從課程的內容上來說，當前學前教育專業(yè)的音樂課程較為陳舊，課程內容普遍缺乏實踐性和實用性。以技能訓練為主的音樂教育，實際上是與當前社會的用人要求相脫節(jié)的。

二、實踐、實用視角下的學前教育音樂教育課程構建

面對當前存在的問題，我們需要從課程建設著手，突出學前音樂教育的實踐性與實用性，一方面通過理念轉變和更為專業(yè)的技能培訓，建設高素質的學前音樂教育的師資隊伍，另一方面通過課程目標、內容及教材、教學方法等方面的改革建立起科學合理的課程體系。

（一）明確課程定位與人才培養(yǎng)目標

學前教育專業(yè)的音樂課程的基本培養(yǎng)目標應當定位在“以職業(yè)需求為導向，培養(yǎng)學生的藝術實踐能力和音樂綜合素養(yǎng)”。這種“綜合音樂”素養(yǎng)可以從情感和技能兩個層面來看：從情感層面上來說，培養(yǎng)學生對幼兒音樂的感受、理解與表現(xiàn)能力，增強他們熱愛幼兒的感情，通過音樂提升學生對于音樂的興趣和樂觀向上的生活態(tài)度，同時能夠形成一定的音樂感知、鑒賞能力；從技能的層面上來說，則要求學生能夠掌握學前教育所必備的基本音樂知識和技能，如歌唱、兒歌表演唱、兒歌邊彈邊唱、音樂游戲設計、幼兒舞蹈編創(chuàng)以及設計韻律活動等能力，提升學生的整體藝術素質與教學能力。

（二）建立符合教學與職業(yè)實際要求的教師隊伍

目前擔任音樂課程教學的教師大多數(shù)都畢業(yè)于各類院校的音樂專業(yè)。其優(yōu)點是具有較高的專業(yè)技能和較好的理論功底，同時掌握了一定的教學方法，這是值得肯定的。但考慮到學前教育專業(yè)的實際情況，他們的不足也是顯而易見，即很容易忽視幼兒教育的實際情況，以專業(yè)的音樂教學理念來設計課程，從而導致學生在學習中出現(xiàn)一定的問題。對現(xiàn)有音樂課程進行改革，首要的任務就是建立起一支結構合理、符合職業(yè)實際要求的教師隊伍。首先是師資的配置要合理。一個科學合理的學前教育音樂課程的教師隊伍需要由三部分人組成：其一是在理論和技能方面具有優(yōu)勢的專門音樂教師，其二是在幼兒音樂教學中積累起豐富經(jīng)驗的幼兒教師，其三是在幼兒學習理論和實踐方面有深入研究的相關學者。通過三者的結合，使學前教育專業(yè)的學生既能夠具備一定的音樂技能，掌握一定的教學理論，同時還能夠具備一定的教學經(jīng)驗。

其次，加強師資間的交流。師資的整合并非單純地將不同的人聚在一起就可以，而是要實現(xiàn)師資之間的交流，整體提升教師的綜合素質。一方面需要音樂教育專業(yè)的教師參與到幼兒園的教學之中，加強自己的實踐能力，對于幼兒園音樂教學的實際有所了解；另一方面，幼兒園教師也應當加強自己在音樂理論和技能方面的學習，提升自己的專業(yè)水準，唯有如此，才能建立起高素質的教師隊伍。

（三）基于四條課程主線的課程設計

在明確了課程定位和人才培養(yǎng)目標的基礎上，音樂課程體系的建設應突出實踐與實用。為此，需要從以下四個不同方面加以調整。

1.以聲樂表演為主的唱音課程

考慮到幼兒園教學的實際以及當前音樂課程開設的現(xiàn)狀，新的聲樂表演課程需要具備以下兩方面的特點：其一是降低課程的難度，選擇具有實踐性和實用性的教材，要求學生能夠掌握基本技能，如演唱歌曲的音準、節(jié)奏準確、準確地咬字吐字、分析處理音樂的能力；能即興進行兒歌表演，具有一定表現(xiàn)和表演能力，而不一味追求高技巧；學習掌握我國漢族、少數(shù)民族和外國民族特點濃郁、短小的民歌，拓展學生視野，豐富知識結構；掌握一般音樂欣賞知識，有一定經(jīng)典曲目的儲備，具備為幼兒園韻律活動選擇合適的音樂素材的能力，音樂的審美能力是學生今后從事幼兒音樂教育活動質量的基礎保障。其二，課程體系要突出學前音樂教育的特點，學習掌握幼兒歌曲演唱與教學基礎知識及方法，如學習如何演唱幼兒歌曲，為幼兒歌曲創(chuàng)編律動與游戲，加強幼兒音樂教學能力的培養(yǎng)，讓教學內容能夠貼近學生工作的需要，促進學生專業(yè)技能向崗位技能轉化，突出其專業(yè)和職業(yè)、實踐與實用，使聲樂演唱課程更為科學、合理和實用。

2.以鍵盤樂器演奏為主的器樂課程

器樂類課程也是學前教育專業(yè)音樂課程的教學重點之一。綜合不同樂器的特點考慮，將鍵盤類樂器作為教學的重點是較為合適的。在這一部分的課程中，同樣需要考慮到教學的實際需要，對課程的目標與內容作出調整：首先，在實際教學中，器樂演奏的一個重要功能是為幼兒歌曲教學、幼兒演唱、音樂游戲活動提供伴奏，因此在課程上應當以伴奏的教學為主，側重即興伴奏以及與幼兒歌舞的伴奏相結合，提高學生邊彈邊唱能力，讓器樂演奏與聲樂教學相得益彰；其次，器樂演奏的另一個用途是音樂鑒賞，即讓學生通過所演奏的曲目感受音樂的情感和美感，培養(yǎng)學生的審美能力。

3.以舞蹈表演為主線的音樂課程

舞蹈同樣是素質教育的重要組成部分，與音樂課程有著極為密切的聯(lián)系。在實際的教學中，幼兒的音樂學習基本都是唱歌與跳舞、音樂與游戲相結合。以舞蹈表演為主線的音樂課程，首先應結合我國國情，吸收和借鑒國外優(yōu)秀先進的音樂教育理論（如奧爾夫體系、體態(tài)律動、柯達依體系、美國“綜合音樂感”等），用于課堂實踐探索。其次，加強學科綜合，舞蹈與幼兒律動、歌唱與游戲、歌唱與繪畫相結合，了解幼兒園游戲的活動類型以及如何設計音樂游戲。《幼兒園教育指導綱要（試行）》明確指出：“幼兒園教育應尊重幼兒身心發(fā)展的規(guī)律和學習特點，以游戲為基本活動，促進每個幼兒富有個性的發(fā)展?！表嵚苫顒雍鸵魳酚螒?，均要刪除那些不必要的舞蹈動作，代之以更符合幼兒的心理特點和行為特點的動作。

4.以舞臺實踐為主的綜合表演課程

在幼兒園日常教學中，會經(jīng)常舉辦各種類型的表演活動，如讀書節(jié)表演、主題戲劇表演、幼兒操表演等。幼兒教師既要具備聲樂、器樂、舞蹈等內容的整合能力，同時也要具有豐富的舞臺表演經(jīng)驗，把所學專業(yè)技能變?yōu)槁殬I(yè)技能。為此應開設兒童戲劇表演課程，戲劇給學生提供了體驗表演的機會，通過聲、臺、形、表的綜合訓練，激發(fā)學生對表演的興趣、愿望和信心；培養(yǎng)學生的鑒賞能力、創(chuàng)編能力以及合作能力，從而提高藝術專業(yè)技能和綜合素質。幼兒教育五大領域中，戲劇屬于藝術領域范疇，其價值不容忽視。

針對學時短、場地有限這一情況，可以采取以下措施：首先要充分利用課堂為學生提供藝術實踐表演展示的機會，教學內容應結合學前教育對人才的需求體現(xiàn)實用性，改變音樂教室的布局，采用活動座椅，以便教師根據(jù)教學內容的需要及時調整；其次是讓學生以實習或者見習的方式參與到幼兒園的表演教學之中，參考多種形式的活動，如定期進行“我是小老師”技能大賽、戲劇表演節(jié)、主題音樂表演等，讓學生在實踐中學習。把課堂變成舞臺，舞臺變?yōu)橹v臺，讓學生積極參與實踐活動，了解幼兒園教學的實際需要，學習相關的經(jīng)驗，為今后的教學奠定更為扎實的基礎，使學生成為既有扎實的音樂技能，又有實踐經(jīng)驗具備一定從教能力的實用型人才。

5.四條主線的整合

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關鍵詞：學前教育；音樂；基礎課程

學前教育專業(yè)和其他教育專業(yè)最大的不同在于，其教育對象是兒童（3～6歲），幼兒教師在兒童受教育過程中發(fā)揮著重要的引導和啟蒙作用。根據(jù)兒童生理發(fā)展的特點來看，學前期兒童對世界的感知能力很強，這一階段音樂是幼兒教師走進兒童心靈的一把鑰匙。作為未來的幼兒教師，學前教育專業(yè)學生的音樂素質和能力直接關系到兒童的全面發(fā)展。所以，學前教育專業(yè)要根據(jù)培養(yǎng)目標和專業(yè)特點，對音樂課程進行合理的設置。

一、確立學前教育專業(yè)音樂教育的培養(yǎng)目標

要從當前幼兒園音樂教育的特點入手，并充分考慮音樂學科及其教育本身的特點，全面分析學前教育專業(yè)音樂教育的特點，以確保音樂教育培養(yǎng)目標的科學性、合理性。

未來的幼兒教師不僅要具備相應的理論知識，還應具備較高的音樂素養(yǎng)和實踐技能，這樣才能與社會接軌，適應社會要求。

根據(jù)社會幼兒教育人才市場的辦學需要，學前教育專業(yè)課程教學要與時俱進，主動與社會接軌，同時為自身的專業(yè)建設和學科發(fā)展服務，強化專業(yè)特點，拓展知識面，適應社會發(fā)展對學前教育工作人員的多方面需求。

二、優(yōu)化音樂課程教學體系

許多教師在教學中對樂理課程中難點知識講解不重視，會導致之后的聲樂演唱、樂器演奏、兒童歌曲伴奏等課程學習基礎沒有保障，使得學生的后續(xù)學習更加困難，繼而又導致興趣減退，學習效果差。

在學前教育專業(yè)中開設的音樂課程要以音樂理論為基礎，以技能訓練為核心，以職業(yè)需求為主線，重視學生音樂技能的培養(yǎng)。遵循“適中、夠用”的原則，不盲目追求學生藝術技能的提高。音樂課程改革要加強音樂理論和音樂技能之間的內在聯(lián)系，使音樂理論服務于音樂技能訓練。

在教學內容上要重點學習幼兒園實用音樂教育知識和技能，選入大量的幼兒題材作品，提高學生幼兒歌曲演唱、配彈與彈唱等能力，以更好地勝任幼兒園教師這一職業(yè)。

三、更新音樂課程教學內容和方法

教師要有選擇地對教材內容進行必要的重組和優(yōu)化，刪掉其中不合理的部分。改變教學方法，提高學生學習音樂課程的積極性，從而提升音樂課堂教學的有效性。

1. 加強音樂基礎理論教學，提高學生的音樂素養(yǎng)

學前教育專業(yè)面向的是普通高中畢業(yè)生，學生幾乎沒有經(jīng)過藝術訓練，藝術素養(yǎng)較低，因此，音樂基礎理論教學具有非常重要的意義。

（1）強化樂理基本知識，加強教學實踐應用。音樂樂理課的教學本身理論化和抽象化非常強，對于基礎薄弱的學前教育專業(yè)學生，這門課程學習難度較大。樂理課程的學習應伴隨大量的實踐應用，學生理解音樂理論中抽象的知識才會相對簡單。所以實踐與練習十分重要，它不但是強化樂理基本知識的必要途徑，更是學生掌握職業(yè)技能的重要手段。

（2） 鋼琴課程教學內容適度夠用。鋼琴課程是學前教育專業(yè)學生必修的一門音樂基礎課程，該課程可以提升學生的音樂素質，為學生進一步學習音樂技能奠定基礎。

學前教育專業(yè)學生的鋼琴教學主要圍繞兩大內容展開：一是加強手指技巧練習。二是強化鋼琴練習曲的練習?？勺寣W生強化練習車爾尼等作曲家的經(jīng)典鋼琴練習曲，以提高他們的手指技巧等。為學前教育專業(yè)學生選擇鋼琴樂曲時要考慮專業(yè)特點，以篇幅小、難度淺、旋律美為原則。

2.要重視音樂實踐教學，豐富學生的音樂表現(xiàn)能力

音樂最終是要通過演唱和彈奏呈現(xiàn)出來的，因此，學生在音樂基礎課程的學習中要及時將教師所講的基礎理論知識進行不斷的實踐，這樣學生的音樂表現(xiàn)能力才會逐步提升。為此，可通過課堂實踐教學、課后輔導、課外活動、音樂教學成果匯報演出等不同的形式為學生創(chuàng)造實踐機會。在學生實踐過程中，教師對學生進行認真的點評。這樣有助于學生對知識點的深入掌握，也有利于學生自身表現(xiàn)力的提高，對學生的成長具有重要意義。

學前教育專業(yè)要適應社會發(fā)展，就要不斷進行課程改革，優(yōu)化課程設置，豐富課程內容，調整課程結構，才能培養(yǎng)出社會所需要的人才。

參考文獻：

[1]石 琳.學前教育專業(yè)音樂課程改革探索[J].音樂時空，2015（01）.

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摘 要：在五年制學前教育專業(yè)的音樂課中，基本樂理、視唱練耳、聲樂、琴法、幼兒歌曲創(chuàng)編及童聲合唱訓練等課程，是學前教育專業(yè)學生必修的音樂課程。根據(jù)學前教育專業(yè)培養(yǎng)目標的要求，對這類音樂類課程加以優(yōu)化整合，能在對學生進行相關理論教育的基礎上綜合訓練學生各方面的技能，從而提高學生的綜合素質，提高他們未來適應工作需要的能力。

關鍵詞：學前教育；音樂課程；優(yōu)化整合

中圖分類號：G642 文獻標志碼：A 文章編號：1002－0845(2012)04－0051－02

2010年11月，國務院了《關于當前發(fā)展學前教育的若干意見》。按照該文件的要求，我國將完善學前教育師資培養(yǎng)培訓體系，積極探索以初中畢業(yè)為起點的五年制學前教育?？茖W歷教師培養(yǎng)模式。

培養(yǎng)高素質的幼兒教師有賴于科學的課程設置。目前，幼兒園教師培養(yǎng)課程設置滯后于幼兒教育發(fā)展的需要，尤其是學前教育專業(yè)?？茖哟蔚膶I(yè)課程設置缺乏統(tǒng)一的規(guī)劃，并且重技能而輕理論。為此，學者們紛紛指出，必須改變課程設置中的藝術化的傾向，加強實踐環(huán)節(jié)，以增強本專業(yè)學生的教育能力。但這目前還只停留在理論探討的層面，并沒有拿出一個將學前教育專業(yè)學生帶藝術化傾向的技能培養(yǎng)改變?yōu)樵鰪妼W生的幼兒教育能力的方案。

基本樂理、視唱練耳、聲樂、琴法、幼兒歌曲創(chuàng)編、童聲合唱訓練等，是學前教育專業(yè)學生必修的音樂類課程，它們之間既有聯(lián)系，又各有自己的特點。學前教育專業(yè)學生與音樂專業(yè)學生所要學習和掌握的音樂理論和音樂技能是不盡相同的，學前教育專業(yè)的學生不需要有很高的技藝和高深的理論知識，但需要通過自身音樂修養(yǎng)的提高及音樂感覺的獲得以形成自己的音樂教育能力。為此，學校就應在現(xiàn)有課程門類的基礎上，根據(jù)各門課程的特點，對音樂類課程進行優(yōu)化整合，以便能在加強對學生的理論認知教育的基礎上，訓練學生各方面的技能，做到使理論與實踐相結合，從而真正提高五年制學前教育專業(yè)學生的音樂綜合素養(yǎng)。

一、對基本樂理與視唱練耳課的整合

基本樂理要講的是音樂中最基本的知識，其中包括音的特性、節(jié)拍、節(jié)奏、音程、調式、和弦、調性關系、基本曲式結構以及記譜法等。它像一把開啟音樂大門的鑰匙，是學習演唱、演奏、歌曲寫作、和聲、編曲等各種專項技能的前提條件，也是成為一個有專業(yè)素養(yǎng)的音樂人所必須掌握的基礎知識。

視唱練耳是學習音樂的另一門基礎學科。其中，視唱屬于識譜技能訓練，一般要求要在教師的指導下，由學生獨立地運用自己的視覺、聽覺 和感覺進行積極的思維，從中練習識譜。在這個過程中，學生通過對大量音樂旋律片段或音樂主題旋律的視唱，能從中獲取大量音樂養(yǎng)料、積累豐富的音樂素材和資料，從而逐步形成自己獨立閱讀音樂資料及演唱（奏）的能力，形成自己感受音樂和理解音樂的能力。練耳即聽覺訓練，其目的在于培養(yǎng)并發(fā)展學生對音樂的聽辨能力和記憶能力，在于豐富和提高學生內在的聽覺，增強學生對樂譜的理解能力和對音響效果的想象能力。

學生通過系統(tǒng)的基本樂理與視唱練耳的訓練，會較牢固地掌握音樂的基本要素，培養(yǎng)出自己良好的對音樂的感覺。這兩門課是緊密地聯(lián)系著的，脫離了對基本樂理知識的了解，視唱練耳將會因失去理論上的支持與指導而無法進行。這是因為，對音高和節(jié)奏的認知，對音程與和弦的聽辨以及對各種表情述語的掌握和運用等，都離不開基本樂理知識的理論支撐。同時，作為音樂實踐類課程的視唱練耳課，又相當于是對基本樂理課程學習成果的展示。因此，兩者就是相互滲透、緊密聯(lián)系著的。視唱是一種音樂實踐活動，其感性的因素更多一些；而樂理則是指導一切音樂實踐活動（包括各種樂器演奏、人聲演唱、音樂創(chuàng)作、音樂研究等）的最為基本的理論知識，其理論思維更多更強些。

但是，在教學中，這兩門課卻是分開講授的，這就造成了課程間的嚴重的脫節(jié)或無意義的重復，由此也引發(fā)出學生對枯燥的樂理課學習的厭學情緒，引發(fā)出由于對樂理知識學習不夠而在視唱練耳時缺少必須有的理論上的支持與指導的狀況出現(xiàn)。因此，就需要將視唱課與樂理課加以整合，以使二者能相得益彰。要有效進行整合，教師在教學中首先應進行基本樂理的教學；當學生初步掌握了音的產(chǎn)生、音的長短、音的強弱以及節(jié)奏和節(jié)拍之后，就可以引入視唱練耳的內容。在這個過程中，為了讓學生能較快地克服識譜中遇到的困難，提高他們學習的興趣，提高他們視唱的能力，教師還可在教學中適當?shù)厝谌胍恍χ型鈨?yōu)秀兒童歌曲或動畫片主題音樂的分析與視唱等內容，以期在提高學生學習興趣的同時，也能提高他們的實踐能力。在視唱練耳訓練的過程中，學生可以不斷地加深對基本樂理知識的理解；學生有了對基本樂理知識的理解之后，也有利于他們將之用來指導和輔助自己視唱練耳的練習。

二、琴法課與即興伴奏及和聲學課程的整合

琴法課包括鋼琴、電子琴與手風琴課，是學前教育專業(yè)音樂類課程中的重要組成部分，也是其中技巧性較強的一門課程。琴法課的任務是通過向學生傳授比較系統(tǒng)的鋼琴、電子琴與手風琴彈奏的基本技能與技巧來開發(fā)學生的智力及音樂表現(xiàn)能力，從而提高學生對音樂藝術的理解與鑒賞能力。

和聲學是音樂的基礎課。通過開設本課程，可以讓學生了解和聲的基本知識，懂得在伴奏中和弦及伴奏織體的應用，并為鍵盤即興伴奏做好準備。

鍵盤即興伴奏是對鍵盤課及和聲課教學的延伸，是學前教育專業(yè)音樂類課中的重要教學內容之一。開設鍵盤即興伴奏課的主要目的在于普及即興伴奏的知識與技能，即要使學生在初步掌握了和聲學知識及鍵盤彈奏技能的基礎上，進一步學習并掌握即興伴奏的正確方法和基本技能，掌握常用的和聲語匯及伴奏織體，掌握大小調式體系中各種不同體裁、不同風格的歌曲（主要是少兒歌曲）的伴奏方法，以使之能提高幼兒園音樂教育活動的教學質量。

由于琴法課是技巧性較強的一門課程，對彈奏者的基本功的要求比較高，而學前教育專業(yè)的學生大多在入學前又沒有接觸過鍵盤樂器，所以學生對這門課往往是既感興趣又有點恐懼。同樣，和聲課的教法也往往是只重視理論的學習而輕實踐環(huán)節(jié)，所以也會使學生對它有望而生畏的心理。

根據(jù)以上情況，如果我們只為達到較高的演奏水平而一味地要求學生像音樂院校的學生那樣反復地彈奏練習曲，那就會使學生的學習熱情被消磨掉。鑒于對幼兒歌曲的即興伴奏才是學前教育專業(yè)學生在未來的工作中最常用的技能，所以學前教育專業(yè)琴法課的教學就應在學生初步掌握了正確的彈奏姿勢、正確的觸鍵方式及正確的指法的運用后，適時地加入對作品進行和聲分析的內容，以讓學生了解不同力度與不同音樂所帶來的不同的音樂效果，以及不同的和聲語匯與伴奏織體對不同體裁的歌曲的表現(xiàn)作用等。這樣，在教師的要求與提示之下，學生通過逐步積累，其彈奏與伴奏的技能技巧等就能不斷地提高，就能為他們適應未來工作的需要打下堅實的基礎。

三、聲樂、幼兒歌曲表演唱及童聲合唱訓練課的整合

聲樂課也是學前教育專業(yè)類音樂課程中的重要組成部分。由于培養(yǎng)目標的特殊性，所以學前教育專業(yè)聲樂課的教學內容和教學方法就不同于一般音樂專業(yè)的聲樂課。但在實際授課過程中，目前多數(shù)教師還是按對待專業(yè)藝術院校聲樂課的辦法來授課的，所以就使學生較難有機會接觸兒童歌曲及童聲演唱的技巧與方法，這會使他們畢業(yè)后不能適應工作的要求。

學前教育專業(yè)聲樂課的教學應加強對學生的應用技能的訓練。為此，除了應通過教學使學生掌握聲樂的基本理論和基本的演唱技能與技巧之外，還應讓學生了解兒童嗓音保護常識，了解兒童歌曲演唱的特點，并能運用自己所學的歌唱方法正確地范唱兒童歌曲。要注意培養(yǎng)學生的用自己的最佳音域來范唱兒童歌曲的能力，要使之做到歌唱的聲音位置靠前、音色明亮而甜美、表情親切而自然。同時，還要指導學生能正確地理解兒童歌曲的音樂形象，提高自己歌唱的藝術表現(xiàn)力。還應適當?shù)丶尤胫爻c合唱的訓練，應培養(yǎng)學生具備能指導兒童進行合唱訓練的能力。還應結合幼兒園的實際，選擇一些新創(chuàng)作的優(yōu)秀幼兒歌曲或幼兒園教材中的歌曲，將其充實到學前教育專業(yè)聲樂課的教材之中，以讓學生能較早地接觸到幼兒園或學前班歌唱教學的內容。還應盡力探索如何為幼兒歌曲進行簡單的舞蹈創(chuàng)編，或進行兒童歌曲的表演唱，借此提高學生的綜合能力。此外，還應結合琴法課的實際運用，自彈自唱，使學生練就自己的實用技能。

四、幼兒歌曲創(chuàng)作與幼兒舞蹈創(chuàng)編課的整合

兒童歌曲創(chuàng)作課是學前教育專業(yè)音樂理論與音樂實踐相結合的一門課程。開設本課程可以讓學生初步了解和掌握兒歌創(chuàng)作的理論，并且培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識和創(chuàng)作能力，以滿足他們將來在工作中的實際需要。

學前教育專業(yè)的舞蹈教學，其目的是使學生了解和掌握關于舞蹈的基本理論和基本知識，如幼兒舞蹈的基本動作、基本技能及我國民間舞蹈的基本風格，還要掌握幼兒舞蹈的特點、典型動作和表現(xiàn)力等。要通過幼兒舞蹈訓練使學生具有適應舞蹈需要的正確的身姿，提高學生舞蹈動作的節(jié)奏感、協(xié)調性、靈活性和柔韌性。還要通過培養(yǎng)學生的幼兒舞蹈的教學能力，以使學生初步掌握自學、記錄和創(chuàng)編幼兒舞蹈的方法，掌握幼兒舞蹈的教學法，使之能組織幼兒進行簡單的舞蹈活動。

這兩門課都是要通過對學生的創(chuàng)新能力的培養(yǎng)來提高學生的藝術綜合素質的。幼兒園教學要求要以游戲為基本活動方式來對幼兒進行教育，要求要使幼兒在游戲中得以發(fā)展和提高。這樣，作為幼兒音樂學習活動的引導者、支持者與合作者的幼兒教師，就要在活動中充分地激發(fā)出幼兒的情感，激發(fā)出幼兒活動的興趣，以使他們能積極而自由地參與到活動中去。這就要求尚在學習的學前教育專業(yè)的學生應消除對創(chuàng)編課的畏難心理，要求他們要試著學會抓住幼兒的心理特點，帶著一顆童心，選擇合適的主題來進行音樂創(chuàng)作，并隨之創(chuàng)編出合適的舞蹈。這種將幼兒歌曲創(chuàng)作與幼兒舞蹈創(chuàng)編加以整合的做法，將會為他們未來所要從事的工作打下良好的基礎。

總之，科學而合理的課程整合，會使課程間原本就存在的內在的聯(lián)系更加緊密。這樣做一方面可以避免因課程間內容的重復而造成教學資源的浪費，另一方面也能收到更加理想的教學效果。

參考文獻：

［1］趙易山．視唱練耳［M］．北京：中國人民大學出版社，2003．

［2］岳曉楓．當代大學生樂理與視唱實用教程［M］．北京：清華大學出版社，北京交通大學出版社，2007．

篇8

關鍵詞：中學音樂 改革 方向 方法

隨著新課程改革的進一步落實，中學教育也在發(fā)生翻天覆地的變化，在新課程標準的影響下也越來越重視音樂教學。如何發(fā)揮音樂教育的功能，通過音樂藝術來感染人、陶冶人，是今后廣大音樂教師所關心的重要課題。下面筆者結合多年的音樂教學經(jīng)驗，就如何將“以人為本”的教學理念融入到音樂教育中進行探究。

一、轉變教學觀念，將尊重學生的思想貫穿于教學過程的始終

新的課程改革明確指出，教育要為了一切的學生，要以學生的發(fā)展為教育的根本，而要想真正落實“以人為本”的思想，首先要尊重學生，這是音樂教育的重要理念。在傳統(tǒng)的音樂教學中，往往都是樹立師者威嚴的思想，教師在音樂課堂中主宰著一切，學生都是隨著教師的節(jié)奏來進行音樂教學活動，教師要學生怎樣，學生就得照著老師的要求去做，這樣嚴重抑制了學生音樂個性的發(fā)展，也不符合教育教學的規(guī)律。要想提高音樂課堂效果，營造和諧、融洽的教學氛圍是關鍵，因此，教師要尊重學生的思維，尊重學生的個性，只有和學生建立一種平等、民主的關系，才能夠樹立起學生音樂學習的自信心，提高學生音樂學習的積極性。

我們知道，每個人都有自尊心，都希望得到別人的肯定和尊重，中學生更是如此，他們的思想更為脆弱和感性，更希望得到老師和學生的肯定。因此，音樂教師要想貫徹新課程改革的思想，激發(fā)學生的音樂興趣，提高音樂教學的效果，必須要尊重學生，尊重學生對于音樂的看法，從各個方面去激發(fā)學生對于音樂學習的興趣，使學生在音樂學習中樹立自信心。這樣，學生才會感受音樂教學的魅力，從而喜歡音樂，愿意學習音樂。

二、改革教學方法，樹立以學生為主體的教學理念

音樂教育是通過情感來感化學生、影響學生的，如果在學生沒有情感意愿的情況下，教師強迫學生去學習，往往會起到適得其反的效果，甚至造成學生對于音樂學習的逆反心理。我們發(fā)現(xiàn)許多學生在一開始都是喜歡音樂的，都喜歡上音樂課，但是，在傳統(tǒng)音樂教學思想的影響下，在陳舊教學形式的制約下，學生開始疏遠音樂，拒絕音樂，甚至放棄音樂。這都是落后教學形式所造成的。因此，在新的課程改革下，我們必須要將學生放到主體地位來看待，轉變陳舊的教學思想，改革新的教學模式，將學生放到音樂教學中的主體地位，讓學生在輕松愉悅的氛圍下主動學習、自主學習。

（一）有效解放學生的思想

音樂教學其實是充滿樂趣的教學，教師可以根據(jù)音樂教學內容的需要，設計開放的教學形式，充分解放學生的思想，發(fā)揮學生在音樂課堂教學中的主體作用，把音樂課堂變成學生展示自我的舞臺。教師可以適當?shù)剡M行引導和協(xié)助，讓學生在音樂課堂中盡情地展示自我，讓學生真正釋放出音樂的個性，從而激發(fā)學生的音樂興趣。

（二）倡導學生自我學習的方法

以學生為主體的教學模式，除了需要教師轉變教學思想以外，還要教師能影響學生的學習方式，要變學生的被動接受學習為主動探究學習。學生的學習過程是一種發(fā)現(xiàn)探究的過程，學生在學習過程中通過自己的努力發(fā)現(xiàn)了問題，進而解決了問題，其得到知識更具有挑戰(zhàn)性和滿足感，更加能激發(fā)學生學習的熱情。教學實踐表明，學生通過自己學到知識比通過老師的講解獲得的職責更加牢固，更具有價值意義。因此，音樂教師要把學習的主動權真正教給學生，讓學生通過自己的努力去學習音樂。

（三）真正擺正教師的位置

音樂學習不同于其他學科的學習，它是通過開發(fā)思維、塑造個性、展示情感來表達音樂內容的，由音樂所展示的形象是抽象的，而非具體的。在對于音樂的欣賞中，每一個人都有自己不同的情感認識，因此，在音樂學習中對于音樂的理解沒有標準的答案。教師要真正擺正自己的位置，并不是教師所理解的音樂情感都是正確的，要與學生形成相互學習的教育方式，學生不僅可以在教師那里學到知識，教師也可以在學生身上認知學生對于音樂的不同感悟，教師和學生之間都能在各自身上學到相應的音樂知識。

三、讓音樂和學生生活緊密聯(lián)系起來

對于音樂，其實每個中學生都有發(fā)自內心的喜愛，有的學生喜歡聽MP3，有的學生買過音樂書籍，可以說每個學生都能隨便哼唱幾句流行歌曲，而不少學生為什么不喜歡上音樂課呢？究其原因就是音樂教學脫離了學生的生活，距離我們的生活太遙遠。其實，音樂就是我們生活的反映，它是生活的提煉，生活中處處都有音樂的影子，我們只有真正理解了生活才能去感受音樂的內涵。因此，在音樂教學中，教師不能單純地局限于音樂教材上、音樂課堂上。必須要和學生的生活聯(lián)系起來，和學生的社會實踐活動聯(lián)系起來。要將音樂的內容更加貼近我們的生活實際，在音樂課堂教學中要最大限度地以生活場景來設計教學，尤其將一些與學生練習緊密的流行音樂、通俗音樂等內容逐漸融入到音樂課堂中來，讓學生感受到音樂就在我們的身邊。教師也可以把音樂教學帶到生活中，在生活中去挖掘音樂的美，只有將兩者有機結合起來，發(fā)揮各自的優(yōu)勢，才能使音樂課堂變得更加豐富多彩，吸引學生的注意力。教師還可以帶領學生走出校園，走進大自然去感受音樂，把大自然作為音樂的教學課堂，從而在大自然的音樂課堂中設計開放的音樂教學手段，讓學生真正感受到到音樂的魅力所在，提高學生對于音樂的理解力和感知力。因此，要想在新課程改革的思想下，提高學生的音樂水平，必須要將音樂生活化，讓音樂融入到學生的生活中，使學生在日常行為中就能夠感受到音樂的存在，不能因為自己的音樂才能匱乏，而遠離音樂。其實音樂就在我們身邊，我們要學會體驗和感悟。

總之，音樂教育是提高學生素質的最有效手段，學好音樂對于提高學生的修養(yǎng)、增強學生的綜合水平具有重要的意義。為此，音樂教師必須要以新課程改革的思想為指導，學會尊重學生，充分發(fā)揮學生在音樂教學中的主體作用，將音樂融入到學生的生活中，為音樂教育奠定良好的基礎。

參考文獻：

篇9

【關鍵詞】音樂新課程標準；課程目標；課程結構；課程評價

課改是一次對傳統(tǒng)教育的革命。這次新課程改革打破傳統(tǒng)教育原有的單一、教條的教學模式，構建以人為本、百花齊放的新型教學體系；它變沉悶、閉塞的課堂為歡聲笑語，是師生的交流、學習過程以及學習過程中資助探究、合作交流的情感體驗；它注重在學習過程中培養(yǎng)學習和做人的品性。課改后的音樂課分為六個模塊，分別是：音樂鑒賞、歌唱、音樂與舞蹈、樂器演奏、音樂創(chuàng)作和音樂與戲劇表演。這六個模塊除了以音樂鑒賞為必修模塊外，其他的模塊都是選修課程。音樂課開設的目的并非是想把每一個人都培養(yǎng)成音樂家，而是讓音樂這一美好的藝術能走進每個人的生活，為音樂會培養(yǎng)優(yōu)秀的聽眾，同時也顧及到個別學生在音樂道路上的發(fā)展，為他們今后更長遠的發(fā)展創(chuàng)造一個非常好的社會環(huán)境。

在新課程理念影響下，新的教學行為不斷涌現(xiàn)，給音樂課堂帶來了嶄新的面貌。但也產(chǎn)生了新的壓力和困惑。面對全新的音樂課程理念，系統(tǒng)、具體但又有些實施難度的課程目標和課程內容標準，新穎、開放充滿審美情趣的多種版本的音樂教材，以及多元化的課程評價方式，一些教師在音樂教學中常常難以適應，一些音樂課堂上充斥著越來越多離題內容的拓展等等。面對這些現(xiàn)象，我們有必要回頭審視、反思：新課程的課到底怎樣上？一堂好課的標準是什么？筆者結合自已的教學實踐，談幾點粗淺的觀點。

一、建立音樂新課程的目標觀

音樂新課改的目標指向于全體學生素質的全面發(fā)展?！陡咧幸魳氛n程標準》提出了新的課程理念：以音樂審美為核心，培養(yǎng)興趣愛好；面向全體學生，注重個性發(fā)展；重視音樂實踐，增強創(chuàng)造意識；弘揚民族音樂，理解多元文化。要深刻領會新課程理念，切實把握學科特點，將新課程理念在教學實踐中充分體現(xiàn)出來。過去那種以教師為中心、以課本為中心的一板一眼的教學模式已不再適應現(xiàn)代社會發(fā)展的需要，應積極學習和貫徹新的“音樂課程標準”，改變教學觀念，以音樂的五大“基本理念”作為教學的新理念。在教學中，教師要敢于嘗試新的教學方法，把學生作為教育的主體，通過各種手段使學生懂得“愛學”與“如何學？”培養(yǎng)學生熱愛音樂及高尚的情操。

二、加強音樂課程結構的整合性和科學性

音樂結構主要體現(xiàn)為：第一，音樂課堂教學是課程創(chuàng)生與開發(fā)的過程；第二，音樂教學是師生交往與互動的過程；第三，音樂課堂教學是對學習過程和結論的雙重關注。教師要明確一個觀念：課堂教學是課程實施的核心環(huán)節(jié)，教學過程中，教師要努力營造開放、民主、平等、互動的課堂教學氛圍，激發(fā)學生學習音樂的興趣，促進學生主動發(fā)展。要做到：

1．優(yōu)化教學目標。教師要從“情感態(tài)度與價值觀、過程與方法、知識與技能”三個緯度構思、科學制定教學目標，使教學目標具有明確的指向性，提高課堂教效益。

2．優(yōu)化教學過程。教師要根據(jù)教學目的，將重點、難點、主導思想、作品風格、音樂知識等形象而生動地體現(xiàn)在教學過程中，使課堂充滿生機與活力。

3．優(yōu)化教學方法。課堂教學要以教師為主導，以學生為主體，通過學生自主、合作、探究學習，引導學生在探究中感受音樂的內涵、獲取音樂知識與技能。

4．優(yōu)化教學手段。要根據(jù)教學內容，采取網(wǎng)絡多媒體技術向學生呈現(xiàn)豐富多彩的學習資源，拓寬學生音樂視野，拓展學生多元思維，提高課堂教學效率。音樂是一種情感藝術，音樂的魅力在于能給人們一個馳騁想象的空間。中學生正處富于想象的年齡，用音樂打開學生想象的閘門，培養(yǎng)他們的發(fā)散性思維能力，使他們以審美的態(tài)度感悟人生，認識社會，進而養(yǎng)成對生活的積極樂觀態(tài)度和對美好未來的向往與追求。在教學實踐中，試圖從日常生活入手，創(chuàng)設生動有趣的問題情景，吸引學生的注意力，音樂的本質特征在于表現(xiàn)人的內心世界、感情生活。音樂創(chuàng)作的一切手段，都是為表現(xiàn)這一本質特征而服務的?！扒閯佑谥?，而形于外”。前者是外部世界在音樂家內心的提煉與概括，后者則是藝術化、典型化的反映。在音樂教學中，只有處處突出情感因素，才能達到以美育人的目的。激發(fā)學生的學習興趣，充分關注學生對音樂情景，審美情感的變化，采取積極的評價，渲染和諧的氛圍。

三、課程評價的發(fā)展性

在新課程的實施中，評價起著激勵、導向和質量監(jiān)控的作用，要建立促進學生全面發(fā)展的評價體系。評價不僅要關注學生的學業(yè)成績，而且要發(fā)現(xiàn)和發(fā)展學生多方面的潛能，了解學生發(fā)展中的需求、幫助學生認識自我、建立自信、發(fā)揮評價的教育功能促進學生在原有水平上的發(fā)展?！〗處煹脑u價應該是具體實在的，應該讓學生知道正確在哪里，不足在何處，能使學生意識到下一步應該怎樣去努力才能做得更好。如果教師對學生的表現(xiàn)評價得體、語言中肯，不但能達到很好的激勵效果，潛移默化中也能讓學生學會如何正確評價。

目前，課程改革正在向縱深方向發(fā)展，它需要一個不斷改進、探索、深化的過程，需要我們不斷地反思和總結。讓我們乘著新課程改革這一股東風，迎風破浪，在實踐中探索，在實踐中深化改革。只有這樣，先進的教育理念才能在教育改革的沃土上生根，音樂新課程才能在教育實踐的花園中結果。讓我們再接再厲，積極探索音樂新課程的改革之路，以百倍的信心和更高的熱情創(chuàng)造音樂改革的新輝煌！我們深知，實施素質教育任重道遠。我們將一如既往地更新觀念，創(chuàng)新思想，總結經(jīng)驗，開拓進取，為促進學生全面發(fā)展、全面提高教育質量而不懈努力。

參考文獻：

[1]　曹理等著，《音樂學科教育學》首都師范大學出版社，2007年12月出版。

篇10

論文摘要：文章首先分析了新課改下中學音樂教育存在的問題，進而從與中學音樂教育密切相關的高師音樂教育提出改革的建議，以尋求可能的應對策略。

當前，隨著新課程改革的深入，人們越來越關注新課程改革的成效究竟如何？本文基于筆者帶學生實習的經(jīng)驗，對當前的中學音樂教育問題作一再度審視，并據(jù)此從與中學音樂教育直接相關的高師音樂教育提出一些改革建議，以尋求可能的應對策略。

一、新課改下的中學音樂教育存在問題

（一）不少教育行政部門和學校仍然對音樂教育的重視程度不夠

由于仍然受應試教育的影響，音樂課被視為“副科”，有的學校不開音樂課。稍好一點的學校，音樂課程也開，但擠占現(xiàn)象嚴重。

（二）相當一部分音樂教師的業(yè)務水平和教學能力不高，教師資源匱乏

“我國初中音樂教師6.7萬人，學歷合格率為55％”，多數(shù)音樂教師的備課，確切地說就是抄寫教師參考用書的過程，整個教學過程缺乏創(chuàng)新性，上課不夠靈活，僅僅局限于書本知識。有許多學校沒有專職音樂教師，同時由于中學對音樂課的重視程度不夠、音樂教師待遇不好，而不愿意去做一位中學教師，這使得中學音樂教師人才匱乏。

（三）“一專多能式”綜合型音樂教師缺乏

一部分音樂教師所上的音樂課就是唱歌課，其伴奏都是單一的和弦伴奏，使曲目的風格韻味一掃無余。自彈自唱也是薄弱環(huán)節(jié)，唱了就不能彈，彈了就唱錯。這些音樂教師只能做些最基本的教唱和基本樂理的講授，至于音樂欣賞方面，自己對作品的理解尚不透徹，更無法給學生講授。相關問卷調查顯示，84％的學生認為，他們希望老師在課堂上能唱歌、感情處理得好；74％的學生希望老師除能彈一手好鋼琴外，還能會一兩件其他樂器，能伴奏好，能自彈自唱，能指揮學生處理好歌曲，82％的學生能夠欣賞老師優(yōu)美的舞姿，并希望老師能為學生編排簡單舞蹈。而事實上，現(xiàn)在的音樂老師是不能滿足學生這些要求的，“一專多能式”綜合型音樂教師非常缺乏。

（四）教學方法和模式的不科學性

在教學過程中忽視了學生的主體地位，“填鴨式”“、接受式”教育教學模式仍然嚴重。不能充分調動學生積極主動性和對音樂的興趣。有的教師甚至仍然以培養(yǎng)一兩個高考生而沾沾自喜。還有的一些教師甚至僅以能否參加地方文藝演出來衡量教師的水平。當然，以上所談大多指農(nóng)村等落后地區(qū)的狀況。盡管是一些農(nóng)村地區(qū)，但仍然不容忽視，這與我國80％地區(qū)是農(nóng)村的特點決定的。只有解決了這些地區(qū)的問題，特別是看起來是最基本的問題，新課程改革才能說有進展。

二、對策思考

不容否認，有些問題不是我們一般研究者能解決的。如，一些領導不重視問題等。筆者僅就與培養(yǎng)中學音樂師資密切相關的高師音樂教育課程設置方面談一點看法，以便從一定層面間接地去改變中學音樂教育的現(xiàn)狀。

導致以上現(xiàn)象的眾多原因中，高師音樂教育課程結構不合理、與中學音樂教育脫節(jié)、與高師音樂教育培養(yǎng)目標相脫節(jié)是主要原因。因此，應及時加強對高師音樂課程設置的改革。

高師音樂教育專業(yè)開設的課程內容應包括：

1.音樂感受與欣賞方面，開設如基本樂理、中外音樂史、民族民間音樂欣賞等課程。

2.基本技能技巧，表現(xiàn)方面，要開設視唱練耳課程，以使學生具有較好的識讀譜和聽辨能力。另外，學生在學好鋼琴、聲樂、即興伴奏、舞蹈、指揮的同時選修兩件以上的中外管弦樂器，在鋼琴必修2年基礎上加修手風琴。有些學校條件不好，沒有鋼琴，有時演出排練鋼琴不如手風琴攜帶方便，此時手風琴的價值就體現(xiàn)出來了。同時還應加強自彈自唱這項重要技能的訓練。

3.在音樂創(chuàng)造方面，高師可開設諸如歌曲作法、復調、曲式、作品分析、配器等課程。

4.注意音樂與相關文化、相關學科的內在和外在綜合。在中學音樂教育中，學校綜合性體現(xiàn)得越來越明顯，這要求高師的課程設置和教學內容必須作相應的改變，要求學生在掌握專業(yè)基本功的同時選修一些美術鑒賞、舞蹈鑒賞、戲劇戲曲鑒賞、影視文化鑒賞等課程，注意音樂與人文社會科學、歷史、社會、自然的綜合。加強“三字一話”的訓練。 轉貼于

5.音樂教學法，“中學教材教法”、音樂教育學、音樂教學論等重要的應用課程，是作為一名音樂教育者所必須掌握的。在當前中學中，經(jīng)常有一些音樂教師鋼琴彈得水平很高了，但教起學生來卻不知從何教起，歌唱的不錯，卻聽不出學生歌唱的毛病，聽出來了也不知道怎么糾正一些錯誤。這就要求高師音樂教育專業(yè)開設 “中學教材教法”、“鋼琴教學法”、“聲樂教學法”等等重要的應用課程。加強對這些課程的重視程度，以中學音樂教材為內容，使學生盡早熟悉中學音樂教材，開設一些“中學音樂教學內容”的講授課。同時，應該加強教育實踐能力，課堂實際操作能力的培養(yǎng)。

6.現(xiàn)代化多媒體教學也是高師學生所必備的基本技能：現(xiàn)代化多媒體教學能激發(fā)和增強學生的學習興趣，有效地調動其學習主觀能動性，使課堂變得更加生動形象而有趣。簡單的投影以及課件省去許多麻煩的板書，從而減輕教師和學生的負擔，同時，可以從互聯(lián)網(wǎng)上獲取很多學習資料和音像資源，從而節(jié)省教學資源用費開資！

7.高師音樂教育專業(yè)對民族音樂教育、本土音樂文化的重視程度遠遠不夠，高師音樂教育應視弘揚民族音樂文化，振興民族音樂教育，提高民族音樂、本土文化在高師音樂教學中的比重。要開設諸如中國民族民間音樂、民族音樂欣賞、中國音樂史、民族音樂理論、民族舞蹈、民族器樂等課程。

顯然，存在的問題不能掩蓋中國中學音樂教育所取得的成績。但是，我們確實也應該清晰地看到在應試教育向素質教育轉軌這個機遇與挑戰(zhàn)并存的大環(huán)境下，中學音樂教育在一些地區(qū)仍然存在的一些急需解決的基本問題。同時，在考慮高師音樂教育與中學音樂教育接規(guī)時，不能僅考慮與先進地區(qū)接規(guī)，更多的要考慮如何如農(nóng)村地區(qū)音樂教育的接規(guī)問題。惟有這樣，才能使理論落到實處，政策走向基層。

參考文獻