兒童美術教學的特點范文
時間:2023-10-23 17:25:51
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篇1
現(xiàn)場欣賞
〔中圖分類號〕 G623.75
〔文獻標識碼〕 C
〔文章編號〕 1004―0463(2011)
07(A)―0043―01
美術欣賞教學是美術教學的重要組成部分,它對于引導學生發(fā)現(xiàn)美、認識美,提高學生的美術素養(yǎng)、審美能力,以及激發(fā)學生的創(chuàng)造力和想象力,都起著重要的作用。但在實際教學中,一些教師對美術欣賞缺乏正確認識,認為欣賞僅是簡單地讓學生看看,存在著“重繪畫、輕欣賞”的現(xiàn)象。
一、小學美術欣賞教學的要求
小學美術欣賞教學,作為培養(yǎng)學生審美能力的重要手段之一,必須符合學生身心發(fā)展特點。這是因為,兒童在欣賞過程中,往往是根據(jù)已有的生活經(jīng)驗、知識基礎及由畫面產(chǎn)生的聯(lián)想從而對作品作出評判。對那些反映他們熟悉的生活及內心世界的繪畫作品或同學、朋友創(chuàng)作出的兒童畫,他們大都能夠接受,并常常用來作為范本。這就要求教師要掌握學生的欣賞習慣和欣賞特點,選擇合適的教學方法,在欣賞教學的組織形式上要有不同的側重點。此外,在欣賞題材與內容的選擇上,應注意選擇那些富有兒童情趣、貼近少年兒童的生活實際、接近兒童最近發(fā)展區(qū)的、易于兒童接受與理解的作品。為此,教師應在課前對欣賞作品進行篩選、歸類,同時可以組織學生挑選自己感興趣的作品,也可以把學生自己創(chuàng)作的優(yōu)秀作品作為欣賞作品的備選。
雕塑大師羅丹曾說過:“世上不是缺少美,而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛?!眱和菒勖赖?,尤其是進入小學以后,其對美的事物的追求更為強烈。作為美術教師,應當順應他們追求美的需要,采取多種形式進行美術欣賞教學。
1. 專題欣賞。即在整個課時內組織學生專門對某些作品進行欣賞。其是小學美術欣賞教學的主要形式。要想使專題欣賞取得實效,教師可采取以下教學策略:(1)課前給學生充分的時間進行預習,并引導學生收集與欣賞內容相關的資料,讓學生有備而“賞”,縮短學生與欣賞內容間的距離。(2)在出示欣賞作品后,讓學生仔細觀察幾分鐘,然后再請學生說說對作品初步的感受。(3)用提問的形式引導學生觀察畫面,讓他們從色彩、線條及給人的情緒感受方面進行細致的體味。(4)對于欣賞中出現(xiàn)的一些問題,可以采用小組合作的形式進行欣賞評議,以發(fā)揮學生的自主性,并為全班交流欣賞成果做好準備。如,在欣賞中國傳統(tǒng)建筑藝術時,首先,我讓學生仔細觀察教材中十幅有關中國傳統(tǒng)建筑藝術的照片。然后,讓學生在觀察的基礎上進行回憶和比較,了解“傳統(tǒng)”與“現(xiàn)代”的區(qū)別。最后,引導學生認識我國悠久的建筑史及燦爛的建筑文化,了解宮殿、樓閣、亭臺、寺廟、佛塔、陵墓、民居等獨具特色、風格迥異的建筑的藝術特點。這樣不僅使學生初步了解了我國傳統(tǒng)建筑的藝術特點,懂得了建筑的三大要素,而且增強了他們的民族自豪感,使他們受到了美的熏陶。
篇2
一、小學兒童的美術欣賞心理及欣賞習慣
小學美術欣賞教學是一種把造型藝術作品作為審美對象的感覺與感情為主導因素的心理活動形式,它與教師的引導和兒童對事物的認識、理解緊密相關,就從兒童的生理心理及智力發(fā)展方向來分析掌握兒童的欣賞習慣和欣賞特征。
1.強烈的色彩刺激能激起兒童的欣賞興趣,吸引兒童的注意力。藍藍的天,白白的云,紅紅的花,綠蔭蔭的樹木,鮮明艷麗的顏色常常使學生欣慰和喜悅,樂于接受,如果教師把黑白圖片和彩色圖片同時放在兒童的面前,兒童將對彩色圖片反映強烈一些。
2.兒童在欣賞過程中,往往注意某個細節(jié)的觀察而忽視整體或注意整體而忽視其它。例如一年級兒童在觀看繪畫作品《美麗的風箏》時,兒童全被風箏上色彩艷麗的花紋吸引住了,以至于忘記了手帕的存在,變成了看花。中、高年級同樣有類似的現(xiàn)象,四年級的學生欣賞工藝作品的刺繡,結果他們全把刺繡作品當作繪畫作品看。
3.兒童在欣賞過程中,通常是憑第一印象的感覺來欣賞作品,無意識屬性強,受情緒牽制的隨意性大。他們對作品的感受總是激動片刻、粗略領會便心滿意足,未能仔細琢磨,對作品的感受能力難于在較長的時間內
持續(xù)增長。
4.兒童在欣賞過程中,依據(jù)自己的生活經(jīng)驗、見聞認識及由畫面產(chǎn)生的聯(lián)想對作品進行評判。對那些反映他們熟悉的生活和內心世界的兒童畫或同學、朋友的優(yōu)美作品,他們大都能夠接受,并常常用來作自己的范本。例如,城市的孩子從小看見的就是整潔、光亮的柏油路,五顏六色的霓虹燈,明亮的大廈高樓,他們就感受不出繪畫作品中農(nóng)村低矮的房子、稀疏的籬笆、亂的石頭和柴堆也是一種美麗。
5.為加深學生對作品的感受,視覺記憶常常需要伴之以聽覺記憶,尤其是欣賞古今中外名作,沒有教師生動有趣的語言幫助,兒童對藝術作品的感受也不會很深。在實際教學中,許多成功的教學課都運用了音樂伴奏的教學手段,目的就是渲染氣氛,強化記憶。
二、小學美術欣賞內容的編排及特點
1.小學低年級欣賞內容主要是引導學生初步認識和表現(xiàn)生活周圍的美好事物。如第二冊《小朋友的畫》、《民間美術欣賞》、第四冊《畫家筆下的童年生活》、《繪畫中的動物和花果》等。其特點是低年級階段所欣賞的作品富有情趣,符合兒童審美心理,如大腦袋,歪脖子,近大遠小,樹畫在半空等等,五花八門,比例不在準確,表現(xiàn)無拘無束。還有一些拼貼的小制作也深受小朋友喜愛。
2.中年級欣賞內容主要是讓學生初步接觸了解優(yōu)秀美術作品,培養(yǎng)學生熱愛祖國藝術的情感。如第五冊《工藝美術的人物形象和動物形象》、第六冊《工藝美術的陶瓷和雕塑》、《繪畫作品中風景的靜物》等。其特點是從小學中年級開始,欣賞一些與學生生活接近、學生能理解和接受的中國古今優(yōu)秀繪畫作品和工藝美術作品。欣賞課內容對于教學內容有“參考資料”的作用,在欣賞課中滲透了有關的教學內容。如第六冊的欣賞內容是工藝作品刺繡、竹編的欣賞,第八冊的教學內容就安排了“挑花”、“竹編”手工課。欣賞課的優(yōu)秀作品檔次高,起到了指導性的重要作用。
3.高年級欣賞內容主要是讓學生了解祖國歷史悠久的藝術文化,增強學生的民族自豪感。具體內容有:第九冊的《古代雕塑中的人物形象》、第十冊《現(xiàn)代雕塑中的人物形象》、第十一冊《中國傳統(tǒng)建筑藝術和現(xiàn)代建筑藝術》和第十二冊繪畫作品雕塑、工藝美術、建筑、小學內容總覽等。其特點是要求比較全面地了解我國造型藝術門類的面貌,除了已經(jīng)著手的中國畫教學之外還將欣賞的領域擴展到中國優(yōu)秀古建筑、雕塑、工藝美術作品中去。
三、小學美術欣賞教學的組織形式和教學方法
根據(jù)美術欣賞教學的目的、任務及自身的特殊規(guī)律,我國的小學美術欣賞教學的組織形式可以分為專題欣賞課、隨堂欣賞課和現(xiàn)場課三類:
1.專題欣賞課。專題欣賞課是課堂教學的方式,是小學美術欣賞教學主要形式,它指的是整個課時內組織學生專門對某些作品進行欣賞的課業(yè)。以第十冊的欣賞內容為例談一談專題欣賞課的課堂教學模式。這一課是欣賞中國傳統(tǒng)建筑藝術,教材上共提供了十幅有關傳統(tǒng)建筑藝術的照片。教師首先要明確教學目的,即通過本課教學讓學生獲得哪些方面的知識?起什么作用?本課的教學目的應讓學生初步了解我國傳統(tǒng)建筑的藝術特點,懂得建筑的三大要素,使學生受到美的熏陶,增強民族自豪感。在教學過程中,讓學生通過觀察、回憶和比較,了解“傳統(tǒng)”二字與“現(xiàn)代”的區(qū)別,再進一步引導學生了解祖國悠久的建筑史及燦爛的建筑文化,了解宮殿、樓閣、亭臺、寺廟、佛塔、陵墓、民居等獨樹一幟、風格迥異的建筑藝術特點。進行專題欣賞教學,教師在教學過程中可采用談話法、討論法、伴音、放錄音、幻燈等手段調節(jié)學生的有意注意和無意注意,可采取分析一幅作品后及時提出問題,讓學生思考。要啟發(fā)兒童觀察分析,鼓勵他們踴躍發(fā)言,各抒己見,積極討論。
2.隨堂欣賞課。隨堂欣賞課是指在繪畫和工藝(包括寫生、創(chuàng)作、圖案、塑造、手工制作)課業(yè)中所穿行的欣賞。這種欣賞方法在教學過程中運用得很多,比如:每一課都安排了范圖及資料,教師指導學生觀看講解,指出作品美在哪里。又如:為了使低年級學生能在蠟筆的涂色中提高色彩能力,可引導學生對素描知識的加深而出示一些合理范畫,這就是隨掌欣賞的教學過程。
篇3
關鍵詞 小學 美術課 欣賞課 教學
兒童是愛美的,而且對美的事物感受很早,隨著年齡的增長,他們渴望藝術享受的心情日益增強,尤其是進入小學以后,對于美的事物的追求更為強烈。
一、兒童的美術欣賞心理及欣賞習慣
小學美術欣賞教學是一種把造型藝術作品作為審美對象的感覺與感情為主導因素的心理活動形式,它與教師的引導和兒童對事物的認識、理解緊密相關,我們不妨從兒童的生理心理及智力發(fā)展方向來分析掌握兒童的欣賞習慣和欣賞特征。
(1)強烈的色彩刺激能激起兒童的欣賞興趣,吸引他們的注意力。藍藍的天,紅紅的花,綠蔭蔭的樹木,黃澄澄的果實,鮮明艷麗的顏色常常等使他們欣慰和喜悅,樂于接受,如果我們把黑白圖片和彩色圖片同時放在他們的面前,兒童將對彩色圖片反映強烈一些。
(2)兒童在欣賞過程中,往往注意某個細節(jié)的觀察而忽視整體或注意整體而忽視其它。例如一年級兒童在觀看繪畫作品《美麗的風箏》時,他們全被風箏上色彩艷麗的花紋吸引住了,以至于忘記了手帕的存在,變成了看花。中、高年級同樣有類似的現(xiàn)象,四年級的學生欣賞工藝作品的刺繡,結果他們全把刺繡作品當作繪畫作品看。
(3)兒童在欣賞過程中,通常是憑第一印象的感覺來欣賞作品,無意識屬性強,受情緒牽制的隨意性大。他們對作品的感受總是激動片刻、粗略領會便心滿意足,未能仔細琢磨,對作品的感受能力難于在較長的時間內持續(xù)增長。
(4)兒童在欣賞過程中,依據(jù)自己的生活經(jīng)驗、見聞認識及由畫面產(chǎn)生的聯(lián)想對作品進行評判。對那些反映他們熟悉的生活和內心世界的兒童畫或同學、朋友的優(yōu)美作品,他們大都能夠接受,并常常用來作自己的范本。例如,城市的孩子從小看見的就是整潔、光亮的柏油路,五顏六色的霓虹燈,明亮的大廈高樓,他們就感受不出繪畫作品中農(nóng)村低矮的房子、稀疏的籬笆、亂的石頭和柴堆也是一種美麗。
(5)為加深學生對作品的感受,視覺記憶常常需要伴之以聽覺記憶,尤其是欣賞古今中外名作,沒有教師生動有趣的語言幫助,兒童對藝術作品的感受也不會很深。在實際教學中,許多成功的教學課都運用了音樂伴奏的教學手段,目的就是渲染氣氛,強化記憶。
二、小學美術欣賞內容的編排及特點
(1)小學低年級欣賞內容主要是引導學生初步認識和表現(xiàn)生活周圍的美好事物。如第二冊《小朋友的畫》、《民間美術欣賞》、第四冊《畫家筆下的童年生活》、《繪畫中的動物和花果》等。其特點是低年級階段所欣賞的作品富有情趣,符合兒童審美心理,如大腦袋,歪脖子,近大遠小,樹畫在半空等等,五花八門,比例不在準確,表現(xiàn)無拘無束。還有一些拼貼的小制作也深受小朋友喜愛。
(2)中年級欣賞內容主要是讓學生初步接觸了解優(yōu)秀美術作品,培養(yǎng)學生熱愛祖國藝術的情感。如第五冊《工藝美術的人物形象和動物形象》、第六冊《工藝美術的陶瓷和雕塑》、《繪畫作品中風景的靜物》等。其特點是從小學中年級開始,欣賞一些與學生生活接近、學生能理解和接受的中國古今優(yōu)秀繪畫作品和工藝美術作品。欣賞課內容對于教學內容有“參考資料”的作用,在欣賞課中滲透了有關的教學內容。如第六冊的欣賞內容是工藝作品刺繡、竹編的欣賞,第八冊的教學內容就安排了“挑花”、“竹編”手工課。欣賞課的優(yōu)秀作品檔次高,起到了指導性的重要作用。
(3)高年級欣賞內容主要是讓學生了解祖國歷史悠久的藝術文化,增強學生的民族自豪感。具體內容有:第九冊的《古代雕塑中的人物形象》、第十冊《現(xiàn)代雕塑中的人物形象》、第十一冊《中國傳統(tǒng)建筑藝術和現(xiàn)代建筑藝術》和第十二冊繪畫作品雕塑、工藝美術、建筑、小學內容總覽等。其特點是要求比較全面地了解我國造型藝術門類的面貌,除了已經(jīng)著手的中國畫教學之外還將欣賞的領域擴展到中國優(yōu)秀古建筑、雕塑、工藝美術作品中去。
三、小學美術欣賞教學的組織形式和教學方法
根據(jù)美術欣賞教學的目的、任務及自身的特殊規(guī)律,我國的小學美術欣賞教學的組織形式可以分為專題欣賞課、隨堂欣賞課和現(xiàn)場課三類:
(1)專題欣賞課。專題欣賞課是課堂教學的方式,是小學美術欣賞教學主要形式(我們前面例舉的內容都是專題欣賞內容),它指的是整個課時內組織學生專門對某些作品進行欣賞的課業(yè)。我們以第十冊的欣賞內容為例談一談專題欣賞課的課堂教學模式。這一課是欣賞中國傳統(tǒng)建筑藝術,教材上共提供了十幅有關傳統(tǒng)建筑藝術的照片。教師首先要明確教學目的,即通過本課教學讓學生獲得哪些方面的知識?起什么作用?本課的教學目的應讓學生初步了解我國傳統(tǒng)建筑的藝術特點,懂得建筑的三大要素,使學生受到美的熏陶,增強民族自豪感。在教學過程中,讓學生通過觀察、回憶和比較,了解“傳統(tǒng)”二字與“現(xiàn)代”的區(qū)別,再進一步引導學生了解祖國悠久的建筑史及燦爛的建筑文化,了解宮殿、樓閣、亭臺、寺廟、佛塔、陵墓、民居等獨樹一幟、風格迥異的建筑藝術特點。
進行專題欣賞教學,教師在教學過程中可采用談話法、討論法、伴音、放錄音、幻燈等手段調節(jié)學生的有意注意和無意注意,可采取分析一幅作品后及時提出問題,讓學生思考。要啟發(fā)兒童觀察分析,鼓勵他們踴躍發(fā)言,各抒己見,積極討論。
(2)隨堂欣賞課。隨堂欣賞課是指在繪畫和工藝(包括寫生、創(chuàng)作、圖案、塑造、手工制作)課業(yè)中所穿行的欣賞。這種欣賞方法在教學過程中運用得很多,比如:我們每一課都安排了范圖及資料,教師指導學生觀看講解,指出作品美在哪里。又如:為了使低年級學生能在蠟筆的涂色中提高色彩能力,可引導學生對素描知識的加深而出示一些合理范畫,這就是隨掌欣賞的教學過程。
篇4
一、兒童的美術欣賞心理及欣賞習慣
小學美術欣賞教學是一種把造型藝術作品作為審美對象的感覺與感情為主導因素的心理活動形式,它與教師的引導和兒童對事物的認識、理解緊密相關,我們不妨從兒童的生理心理及智力發(fā)展方向來分析掌握兒童的欣賞習慣和欣賞特征。
1、強烈的色彩刺激能激起兒童的欣賞興趣,吸引他們的注意力。藍藍的天,紅紅的花,綠蔭蔭的樹木,黃澄澄的果實,鮮明艷麗的顏色常常等使他們欣慰和喜悅,樂于接受,如果我們把黑白圖片和彩色圖片同時放在他們的面前,兒童將對彩色圖片反映強烈一些。
2、兒童在欣賞過程中,往往注意某個細節(jié)的觀察而忽視整體或注意整體而忽視其它。例如一年級兒童在觀看繪畫作品《美麗的風箏》時,他們全被風箏上色彩艷麗的花紋吸引住了,以至于忘記了手帕的存在,變成了看花。中、高年級同樣有類似的現(xiàn)象,四年級的學生欣賞工藝作品的刺繡,結果他們全把刺繡作品當作繪畫作品看。
3、兒童在欣賞過程中,通常是憑第一印象的感覺來欣賞作品,無意識屬性強,受情緒牽制的隨意性大。他們對作品的感受總是激動片刻、粗略領會便心滿意足,未能仔細琢磨,對作品的感受能力難于在較長的時間內持續(xù)增長。
4、兒童在欣賞過程中,依據(jù)自己的生活經(jīng)驗、見聞認識及由畫面產(chǎn)生的聯(lián)想對作品進行評判。對那些反映他們熟悉的生活和內心世界的兒童畫或同學、朋友的優(yōu)美作品,他們大都能夠接受,并常常用來作自己的范本。
5、為加深學生對作品的感受,視覺記憶常常需要伴之以聽覺記憶,尤其是欣賞古今中外名作,沒有教師生動有趣的語言幫助,兒童對藝術作品的感受也不會很深。在實際教學中,許多成功的教學課都運用了音樂伴奏的教學手段,目的就是渲染氣氛,強化記憶。
二、小學美術欣賞內容的編排及特點
1、小學低年級欣賞內容主要是引導學生初步認識和表現(xiàn)生活周圍的美好事物。如第二冊《小朋友的畫》、《民間美術欣賞》、第四冊《畫家筆下的童年生活》、《繪畫中的動物和花果》等。其特點是低年級階段所欣賞的作品富有情趣,符合兒童審美心理,如大腦袋,歪脖子,近大遠小,樹畫在半空等等,五花八門,比例不在準確,表現(xiàn)無拘無束。還有一些拼貼的小制作也深受小朋友喜愛。
2、中年級欣賞內容主要是讓學生初步接觸了解優(yōu)秀美術作品,培養(yǎng)學生熱愛祖國藝術的情感。如第五冊《工藝美術的人物形象和動物形象》、第六冊《工藝美術的陶瓷和雕塑》、《繪畫作品中風景的靜物》等。其特點是從小學中年級開始,欣賞一些與學生生活接近、學生能理解和接受的中國古今優(yōu)秀繪畫作品和工藝美術作品。欣賞課內容對于教學內容有“參考資料”的作用,在欣賞課中滲透了有關的教學內容。如第六冊的欣賞內容是工藝作品刺繡、竹編的欣賞,第八冊的教學內容就安排了“挑花”、“竹編”手工課。欣賞課的優(yōu)秀作品檔次高,起到了指導性的重要作用。
3、高年級欣賞內容主要是讓學生了解祖國歷史悠久的藝術文化,增強學生的民族自豪感。具體內容有:第九冊的《古代雕塑中的人物形象》、第十冊《現(xiàn)代雕塑中的人物形象》、第十一冊《中國傳統(tǒng)建筑藝術和現(xiàn)代建筑藝術》和第十二冊繪畫作品雕塑、工藝美術、建筑、小學內容總覽等。其特點是要求比較全面地了解我國造型藝術門類的面貌,除了已經(jīng)著手的中國畫教學之外還將欣賞的領域擴展到中國優(yōu)秀古建筑、雕塑、工藝美術作品中去。
三、小學美術欣賞教學的組織形式和教學方法
根據(jù)美術欣賞教學的目的、任務及自身的特殊規(guī)律,我國的小學美術欣賞教學的組織形式可以分為專題欣賞課、隨堂欣賞課和現(xiàn)場課三類:
1、專題欣賞課。專題欣賞課是課堂教學的方式,是小學美術欣賞教學主要形式(我們前面例舉的內容都是專題欣賞內容),它指的是整個課時內組織學生專門對某些作品進行欣賞的課業(yè)。我們以第十冊的欣賞內容為例談一談專題欣賞課的課堂教學模式。這一課是欣賞中國傳統(tǒng)建筑藝術,教材上共提供了十幅有關傳統(tǒng)建筑藝術的照片。教師首先要明確教學目的,即通過本課教學讓學生獲得哪些方面的知識?起什么作用?本課的教學目的應讓學生初步了解我國傳統(tǒng)建筑的藝術特點,懂得建筑的三大要素,使學生受到美的熏陶,增強民族自豪感。在教學過程中,讓學生通過觀察、回憶和比較,了解“傳統(tǒng)”二字與“現(xiàn)代”的區(qū)別,再進一步引導學生了解祖國悠久的建筑史及燦爛的建筑文化,了解宮殿、樓閣、亭臺、寺廟、佛塔、陵墓、民居等獨樹一幟、風格迥異的建筑藝術特點。
進行專題欣賞教學,教師在教學過程中可采用談話法、討論法、伴音、放錄音、幻燈等手段調節(jié)學生的有意注意和無意注意,可采取分析一幅作品后及時提出問題,讓學生思考。要啟發(fā)兒童觀察分析,鼓勵他們踴躍發(fā)言,各抒己見,積極討論。
2、隨堂欣賞課。隨堂欣賞課是指在繪畫和工藝(包括寫生、創(chuàng)作、圖案、塑造、手工制作)課業(yè)中所穿行的欣賞。這種欣賞方法在教學過程中運用得很多,比如:我們每一課都安排了范圖及資料,教師指導學生觀看講解,指出作品美在哪里。又如:為了使低年級學生能在蠟筆的涂色中提高色彩能力,可引導學生對素描知識的加深而出示一些合理范畫,這就是隨掌欣賞的教學過程。
3、現(xiàn)場欣賞?,F(xiàn)場欣賞是一種在課堂教學之外的美術欣賞形式,是指在較長時間內到現(xiàn)場和實地察看所進行的欣賞教學。例如:組織兒童參觀美術作品展覽和博物館中陳列的美術作品,訪問畫家、工藝美術家、雕塑家并觀看其技法表演等。
篇5
一、準確定位,親近童心
隨著新課程標準的實施,美術課堂由封閉走向開放,教學過程是師生共同成長的互動歷程。教師作為學生學習的組織者、引領者與合作者,應主動從多角度了解兒童,走進孩子的心靈世界,尋找適合兒童成長的方法,創(chuàng)設出平等、和諧的教學氛圍。
兒童是靠著形象來思維的,所以教師應懷揣一顆童心,永遠有一雙兒童的眼睛,運用充滿童趣的語言,能夠讓自己的課堂香氣四溢。這也是師生感情的催化劑。例如在教學《各式各樣的椅子》的時候,若提問:“這些椅子有什么共同特點?”學生很木然。教師可以從兒童的心理出發(fā),遵循兒童的認知規(guī)律,這樣啟發(fā)學生:“這些椅子身上都長了些什么呀?”這下學生可來勁兒了,有的說椅子長了翅膀(扶手)和腿腳,有的說椅子長了脖子(靠背)……學生自己畫椅子的時候表現(xiàn)欲很強,都想把椅子畫得漂亮些。于是枯燥的課堂多了幾許亮色。
教師應尊重孩子,爭取當學生的大朋友,蹲下身子,帶著未泯的童心,和學生一起參與到學習活動中去,交流討論,完成手工制作。對于學生的心聲,教師要學會耐心傾聽,及時了解學生的真實感受,使師生之間產(chǎn)生默契。例如在教學《自行車的故事》時,教師和孩子們一起到操場上騎一騎自行車,了解自行車的構造,探討為什么自行車在行駛的過程中不會倒下。孩子的臉蛋兒像盛開的花兒一樣,甜蜜蜜的。和學生同游戲同歡樂,這樣的課堂師生之間親密無間,學生敢想、敢說,其樂融融。
二、機動處理,呵護童心
在美術課堂教學中,師生是學習的共同體。教學過程是動態(tài)、發(fā)展的,不斷生成新的教學資源。教師不能一味地執(zhí)行教學預案“教”教材,而應“用”好教材。教師解讀美術文本時,可以在把握教學目標的基礎上,根據(jù)學生的情況,對教學內容進行再思考,對教學活動進行必要的調整,讓教與學真正成為富有個性的充滿創(chuàng)造性的過程。只有這樣才能收到“一石激起千層浪”的多元效果。
例如在教學《我設計的未來建筑》時,除了站在課程的高度,考慮編者的意圖,更應該考慮學生本身的兒童視角。這應該是美術教學的基本立場,避免教學烙上太多的成人思維。未來建筑是什么樣兒的呢?孩子們的想象如天馬行空,他們眼中的未來建筑不僅僅只是造型奇特,樣子美妙,而且充滿著神秘色彩:海底城市、太空建筑、冰淇淋房屋、不斷長大的建筑……讓人眼花繚亂。教師都一一給予了肯定,鼓勵學生標新立異,大膽表達出自己的構想。有人曾經(jīng)說過:“有一千個讀者,就有一千個哈姆雷特?!泵總€孩子也都有自己的獨特個性,有自己的想法,課堂上呈現(xiàn)出豐富多彩的設計是必然的。當有價值的“意外的智慧”閃現(xiàn)時,教師應從兒童的認知上去分析,及時捕捉,點燃孩子的“創(chuàng)造之火”,恰當引導,巧妙處理課堂中的動態(tài)生成,演繹迭起的美術課堂。
三、激活童趣,放飛童心
小學美術課程標準強調:“應充分發(fā)揮美術教學特有的魅力,使課程內容與不同年齡階段的學生的情意和認知特征相適應,激發(fā)學生的學習興趣,并使這種興趣轉化成持久的情感態(tài)度?!苯菘私逃铱涿兰~斯曾經(jīng)說過:“興趣是創(chuàng)造一條歡樂和光明的教學環(huán)境的主要途徑之一?!钡拇_,有了興趣學生才會積極主動地參與學習活動,興趣是進行美術創(chuàng)作的原動力。
鼓勵學生主動參與,加強自我體驗。“活潑好動”是兒童的天性。美術教學中應讓學生親自動手做一做、試一試、畫一畫,這樣才能把握制作材料的性能、使用工具的特點。例如在教學《穿穿編編》時,教師沒有給學生規(guī)定好具體的條條框框,而是讓學生自己揣摩、嘗試,選用適合的材料,大膽地將自己設計的造型用不同的“穿編方法”表現(xiàn)出來。學生在嘗試與合作中,體驗到思維的快樂、動手后的愉悅。學生穿編出的圖案、造型各具特色,生動傳神。
游戲是兒童的天堂。洛克說:“教育兒童的主要技巧是把兒童應做的事也都變成游戲似的?!毙W生天玩,教師可以牢牢抓住這個特點,“投其所好”,把尊重每一位兒童的發(fā)展落實到教學行動上。把游戲帶到課堂教學中來,在游戲中教學,在玩中創(chuàng)作。如在教學《卡通卡通》這節(jié)課時,教師可以事先準備一些美羊羊、百變小櫻等面具,讓學生挑選自己喜歡的面具,戴上并盡情表演。當學生完成作品后,還可以讓他們戴著自己制作的面具參加班級化妝舞會。
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一、小學生的美術欣賞習慣和欣賞心理
在小學美術教學中,美術欣賞是一種把造型藝術作品作為審美對象的感覺與感情為主導因素的心理活動形式,這和老師的引導、學生投入的興趣緊密相關,我們通過小學生在成長中對其心理和生理、智力等方向來分析在教學過程中學生的心聲習慣機器特征:
1.對于色彩反映的更加強烈。強烈的色彩刺激能夠激發(fā)學生的欣賞興趣,并吸引他們的注意力。比如藍藍的天,紅紅的花,綠蔭蔭的樹木,相關鮮明艷麗的顏色常常使他們更加的好奇和樂于接受,通過教學實驗可以看出:如果我們把黑白圖片和彩色圖片同時放在他們的面前,兒童將對彩色圖片反映強烈一些。
2.兒童在欣賞過程中,注重某一點而忽視其他。例如一年級兒童在觀看繪畫作品《美麗的風箏》時,他們全被風箏上色彩艷麗的花紋吸引住了,以至于忘記了手帕的存在,變成了看花。中、高年級同樣有類似的現(xiàn)象,四年級的學生欣賞工藝作品的刺繡,結果他們全把刺繡作品當作繪畫作品看。
3.在欣賞過程中,通常是憑第一印象的感覺來欣賞作品,無意識屬性強,受情緒牽制的隨意性大。他們對作品的感受總是激動片刻、粗略領會便心滿意足,未能仔細琢磨,對作品的感受能力難于在較長的時間內持續(xù)增長。
4.兒童在欣賞過程中,只是通過自己有限的見聞或是認識對某一作品做出評判。對那些反映他們熟悉的生活和內心世界的兒童畫或同學、朋友的優(yōu)美作品,他們大都能夠接受,并常常用來作自己的范本。例如,城市的孩子從小看見的就是整潔、光亮的柏油路,五顏六色的霓虹燈,明亮的大廈高樓,他們就感受不出繪畫作品中農(nóng)村低矮的房子、稀疏的籬笆、亂的石頭和柴堆也是一種美麗。
5.為加深學生對作品的感受,視覺記憶常常需要伴之以聽覺記憶,尤其是欣賞古今中外名作,沒有教師生動有趣的語言幫助,兒童對藝術作品的感受也不會很深。在實際教學中,許多成功的教學課都運用了音樂伴奏的教學手段,目的就是渲染氣氛,強化記憶。
二、針對小學美術欣賞內容的編排及特點
1.小學低年級欣賞內容主要是引導學生初步認識和表現(xiàn)生活周圍的美好事物。其特點是低年級階段所欣賞的作品富有情趣,符合兒童審美心理,如大腦袋,歪脖子,近大遠小,樹畫在半空等等,五花八門,比例不在準確,表現(xiàn)無拘無束。還有一些拼貼的小制作也深受小朋友喜愛。
2.中年級欣賞內容主要是讓學生初步接觸了解優(yōu)秀美術作品,培養(yǎng)學生熱愛祖國藝術的情感。其特點是從小學中年級開始,欣賞一些與學生生活接近、學生能理解和接受的中國古今優(yōu)秀繪畫作品和工藝美術作品。欣賞課內容對于教學內容有“參考資料”的作用,在欣賞課中滲透了有關的教學內容。
3.高年級欣賞內容主要是讓學生了解祖國歷史悠久的藝術文化,增強學生的民族自豪感。通過繪畫作品雕塑、工藝美術、建筑、小學內容總覽等加以體現(xiàn)。其特點是要求比較全面地了解我國造型藝術門類的面貌,除了已經(jīng)著手的中國畫教學之外還將欣賞的領域擴展到中國優(yōu)秀古建筑、雕塑、工藝美術作品中去。
三、小學美術欣賞教學的組織形式和教學方法
根據(jù)美術欣賞教學的目的、任務及自身的特殊規(guī)律,我國的小學美術欣賞教學的組織形式可以分為專題欣賞課、隨堂欣賞課和現(xiàn)場課三類:
1.專題欣賞課。專題欣賞課是課堂教學的方式,是小學美術欣賞教學主要形式,它指整個課時內組織學生專門對某些作品進行欣賞的課業(yè)。進行專題欣賞教學,教師在教學過程中可采用談話法、討論法、伴音、放錄音、幻燈等手段調節(jié)學生的有意注意和無意注意,可采取分析一幅作品后及時提出問題,讓學生思考。要啟發(fā)兒童觀察分析,鼓勵他們踴躍發(fā)言,各抒己見,積極討論。
2.隨堂欣賞課。隨堂欣賞課是指在繪畫和工藝(包括寫生、創(chuàng)作、圖案、塑造、手工制作)課業(yè)中所穿行的欣賞。這種欣賞方法在教學過程中運用得很多,比如:我們每一課都安排了范圖及資料,教師指導學生觀看講解,指出作品美在哪里。又如:為了使低年級學生能在蠟筆的涂色中提高色彩能力,可引導學生對素描知識的加深而出示一些合理范畫,這就是隨掌欣賞的教學過程。
3.現(xiàn)場欣賞?,F(xiàn)場欣賞是一種在課堂教學之外的美術欣賞形式,是指在較長時間內到現(xiàn)場和實地察看所進行的欣賞教學。例如:組織兒童參觀美術作品展覽和博物館中陳列的美術作品,訪問畫家、工藝美術家、雕塑家并觀看其技法表演等。
另外,在小學美術欣賞課中,教師為了激發(fā)學生的興趣、拓展學生的視野,許多時候會增加一些欣賞內容。然后教師往往以自己的愛好選擇作品,忽視了學生的已有認識與欣賞水平及欣賞的心理傾向。因此,在學生欣賞的題材與內容的選擇上應注意要選擇與兒童的生活實際相貼近,要選擇與兒童的認知和欣賞水平相接近的,以接近兒童的最近發(fā)展區(qū)的,能激發(fā)兒童興趣的作品;要選擇的是本身富有兒童情趣的、易于兒童接受與理解的作品。為此,可采取以下策略:(1)課前對收集的欣賞作品進行挑選、歸類,同時可以組織學生一起挑選自己感興趣的內容、題材。(2)可以選擇學生自己創(chuàng)作的優(yōu)秀作品,作為補充材料。這樣,學生就不會對欣賞作品產(chǎn)生距離感,而是感到很有吸引力,欣賞的興趣也就在不知不覺中培養(yǎng)了起來。
篇7
關鍵詞:幼兒教學 幼兒美術 美術技能 特點分析 策略
1 幼兒園美術活動的特點
1.1 著重強調幼兒的主體性
幼兒園里的美術活動非常注重幼兒的第一主體性,側重培養(yǎng)幼兒的情感、態(tài)度和情緒的體驗,并淡化知識技能。一切都以幼兒的發(fā)展為出發(fā)點及歸宿,具體體現(xiàn)了以幼兒作為主體的理念。[1]
1.2 看重學習的生活性
教育活動內容需要選擇貼近幼兒們的生活,幼兒們感興趣的事物有助于拓展幼兒經(jīng)驗的具體內容。幼兒園里的美術活動的內容的選擇必須貼近時代和貼近幼兒生活。幼兒總是在生活中去學習,并且用所學的經(jīng)驗知識,來用于生活及游戲當中,從中獲得感受生活的樂趣。幼兒園教材更好的詮釋了大師陳鶴琴的“活教育思想”[1]。
1.3 注重游戲性
繪畫對于幼兒來說就是一種游戲和娛樂,幼兒手、眼、腦并用,而且需要把自己的想象力和從外界感受的信息轉化成自己的想象,再通過繪畫的媒介把它充分表現(xiàn)出來。幼兒園里的美術活動大部分都在游戲中進行[2],比如:《好玩的指偶》、《風車》以及《生活中的物品》等活動都是為了讓孩子們在游戲中去學習,在玩中體驗學習的快樂,這也符合了繪畫的真正含義。兒童的繪畫教學是以提高兒童們的繪畫興趣為主,不但要鼓勵兒童們尋求新的創(chuàng)作的理念,還要去培養(yǎng)兒童們創(chuàng)造性的思維方式。所以,不能只停留在任憑它自發(fā)地對創(chuàng)造力的自信和欲望的基礎上,更加要求我們去傾注教學的才智來進行培養(yǎng)。第一,幫助兒童消除障礙創(chuàng)造活動心理因素,增加創(chuàng)造的勇氣及自信心,不要因為個別兒童畫得不好就另眼相看,對于不按照要求來完成的作業(yè),更要區(qū)分是惡作劇還是創(chuàng)造性想法。即便惡作劇也有可能有創(chuàng)造性的一些因素,更要努力地將它引到創(chuàng)造性的教學的軌道上來。第二,幫助兒童去解決創(chuàng)造性表現(xiàn)上的困難。教師只可以作為學習活動中的支持者、合作者及引導者,要使孩子們在寬松,自由和無拘無束的環(huán)境中去繪畫。
2 幼兒教師美術教育技能的在學前美術教育中的重要作用
由于幼兒期是人生的奠基階段,幼兒期受到的教育關系到―個人一生的發(fā)展,幼兒啟蒙教育要求教師首先必須具有廣博的文化科學知識,廣泛的興趣愛好和過硬的美術教學技能,這使幼兒教師學習美術知識和提升美術教育技能顯得十分重要,它主要體現(xiàn)在以下幾個方面:
2.1 幼兒教師美術教育技能可以生動形象地服務教學
在學前美術教學活動過程中,教師的美術專業(yè)技能和美術教育技能都不可或缺。幼兒教師美術教育活動要致力予美術知識、美術技能、美術鑒賞和美術創(chuàng)作等幾個方面的滲透和引導,各學科之間互相影響,互相融合,這樣的美術活動有利于拓寬幼兒的知識面,有利于發(fā)揮幼兒的綜合創(chuàng)造能力。
2.2 幼兒教師美術教育技能為開發(fā)幼兒的藝術潛能打下基礎
幼兒期的孩子視覺、聽覺處于待開發(fā)階段,藝術形象識別能力以及記憶識別能力較好,在此階段應不失時機地向幼兒進行藝術才能的熏陶和培養(yǎng),美術容易喚起幼兒情感上的共鳴,使幼兒在輕松自如,沒有壓抑和強制的情況下,快樂主動地接受教育,教育效果顯著。良好的幼兒教師美術教育技能為幼兒藝術潛能的開發(fā)打下基礎,為幼兒一生的發(fā)展提供無限的可能。
2.3 幼兒教師美術教育技能是提高幼兒審美能力的有效保證
人的審美能力是在幼兒時期逐步形成的,現(xiàn)實生活中的美及教學中潛移默化的影響對陶冶幼兒的性情,培養(yǎng)廣泛興趣,豐富的精神生活,良好的性格形成都有較大的促進作用。課堂教育中美術也是幼兒美育的重要途徑,從教學形式上看。形狀、色彩、結構等直觀教具的使用,教師扎實過硬的美術教學技能,靈活多樣的教學方法為培養(yǎng)幼兒學習興趣,完成教學任務起著不可估量的作用,它為幼兒審美能力的提高提供了保證。
3 幼兒教師美術教育技能培養(yǎng)的有效策略
教師專業(yè)發(fā)展在教師的職業(yè)生涯中具有極其重要的地位。教師教育一體化使教師職后教育不再是師范教育的補充,而成為教師教育的重要組成部分,是教師職后教育發(fā)展史上的重要轉折點,而教師教育為教師專業(yè)發(fā)展提供全過程支持,又意味著專業(yè)發(fā)展成為教師培養(yǎng)培訓的出發(fā)點和歸宿點。[2]
3.1 調整學院美術教學內容與教學方法,做好幼兒教師美術教育技能的職前培養(yǎng)
學前美術教育課程對幼兒教師美術素質的形成起重要作用,幼兒教師美術活動的教學方式和教學理念與他們所接受的師范院校美術教師教育的課程內容與教學方法是一脈相承的。研究證明,學院學前教育階段是幼兒教師生涯發(fā)展的關鍵時期,良好的開始可建立其健全的自我發(fā)展意識和專業(yè)信心。確立專業(yè)發(fā)展的正確方向;相反,失敗的初始經(jīng)驗可能會形成曲折的職業(yè)發(fā)展道路,甚全會放棄教師職業(yè)。與此相對應,優(yōu)質的學前美術教育課程有利于學前專業(yè)師范生建構自身的美術知識體系。具備自我發(fā)展的能力。因此,學前專業(yè)學生應該具備哪些素質,有限的美術教育課程又如何幫助未來幼兒教師具備美術專業(yè)學習終生發(fā)展的各種能力,這是值得深人探討的問題。課題組針對高等師范院校學前教育專業(yè)美術教育課程的現(xiàn)狀及問題展開了分析和研究,探討何種美術教師教育課程有利于幼兒教師的美術教育能力發(fā)展,通過調整高等師范院校美術教育課程的學習,培養(yǎng)未來幼兒教師的美術教育技能,取得良好的效果。
3.2 通過現(xiàn)場活動有效提高幼兒教師美術技能
通過現(xiàn)場活動,能夠從不同側面對于各地的教師的研究思路和最新課題研究實踐成果進行展示,能夠有效開展學前兒童美術教育研究與實踐對于與學前兒童審美素質、人文精神的發(fā)展,還包括教師的專業(yè)成長等方面的積極作用,教師通過類似課題基地園的方式,同臺進行現(xiàn)場教學的實踐切磋和探討,能夠給代表帶來更好的學習機會和更多的啟發(fā)借鑒。
參考文獻:
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[2] 錢曄. 以情境教學法提高幼兒美術教學的有效性[J].浙年專修學院學報, 2008,(1).
篇8
摘 要:當今兒童美術教學時常出現(xiàn)了違背了正常規(guī)律的教學誤區(qū),導致兒童繪畫智慧無法得到有效的開發(fā),情感無法得到表達。糾正誤區(qū)實施的對策主要應破除以“臨摹”為中心的教學體系;改變現(xiàn)有的教學模式和教學方法;堅持“學為主體、導為關鍵”的教學原則,發(fā)展兒童的創(chuàng)造力。
關鍵詞:兒童 美術教學 誤區(qū) 對策
兒童美術教育有其自身的特點和發(fā)展規(guī)律,順應兒童自身的規(guī)律去引導、啟發(fā)兒童特有的靈性,自由想象、自由揮灑,順其自然地在兒童畫本身的藝術特點中去完善、提高,既不失去童心、童趣,又能對其發(fā)展起到有效的幫助,是兒童繪畫開發(fā)智慧的根本保證。
然而,在當今的兒童美術教育中,由于長期受“應試教育”的束縛及師資、教學條件等限制,兒童美術教學常常背離了正常的規(guī)律,即不論兒童的大小和自身的愛好,教師是根據(jù)自己學畫的程序、理解來對待和要求兒童畫畫,致使兒童美術教學進入種種誤區(qū)。
誤區(qū)之一:忽略了兒童的生理、心理特征,把兒童成人化。在兒童學畫過程中追求成人的成熟之美,導致了許多兒童畫失卻了兒童的天真稚拙美,變得匠氣十足。天真稚拙是兒童的天性,表現(xiàn)在繪畫上是我們的孩子注重自身對于事物的觀察和理解,主觀想象重于對事物的客觀觀察和表現(xiàn),神似超過形似。因而兒童畫天馬行空,想象超凡,在我們成人看來是不可能的景象便在兒童的筆端誕生。教學中,教師沒有考慮兒童特有的心理和生理特點,一味地以成人的眼光來要求和指導兒童,當我們讓孩子的畫具有成人的成熟美的同時,我們也過早的扼殺了兒童畫的“稚拙神似美”。而這種“似與不似”(齊白石語)正是許多藝術家返璞歸真、天真自然的追求境界。
誤區(qū)之二:以機械“臨摹”代替想象創(chuàng)造。很多教師為了走捷徑,在教學中直接用 “臨摹” 教學作為兒童畫教學的主要手段甚至是唯一途徑。整個教學過程依照范畫,給學生分析形體的結構、比例、透視、明暗及作畫步驟、上色程序等,要求學生亦步亦趨,按部就班的臨摹好一幅被老師當成好作品的畫。當一幅畫被肢解成若干程序之后,我們的孩子流水線地完成了一幅作品的臨摹。孩子獲得了什么呢?整個活動過程中教師似乎在操縱一個提線木偶。學生的自主性、創(chuàng)造性完全喪失,最終的作品 “千人一面”。兒童學畫,可以說是“無法無天”的,他們的想象能力強而理解力、寫實能力差,即使教給他某種法度,兒童也不可能完全遵循。如果教學中教師只一味強調“臨摹”的重要性和真實性,就會像一位急性的母親給新生的嬰兒吃肉一樣,只能“揠苗助長。這種“舍本求末”的教學法,“它的代價是沒有促進創(chuàng)造力的”。(德,海納特著《elj造力》)。
誤區(qū)之三:急功近利,為獲獎而畫。為了投好部分家長的心理或為了教師個人的榮譽和私利,為獲獎而畫畫之風大有愈演愈烈之勢。教師為搞幾個大獎,揚自己名聲,極力要求學生走捷徑,投大賽之“所好”(某種風格易獲獎),教學時一味追求其風格,甚至連續(xù)不斷地訓練某一畫的內容和風格,圖一時效應。這種教學無疑是偏離了教學課標,教出的學生只能是“只會畫葡萄的孩子”――沒有創(chuàng)造性。更為可怕的是讓孩子幼小的心靈過早的沾染上名利的色彩。這不僅僅是畫畫的誤區(qū),更是教育的誤區(qū)。美術教育也應當以其獨特的形式完成對孩子的品德教育,在美的形象中陶冶性情,完善品格。當一項獎項給孩子帶來激勵的同時我們也要警惕它對孩子心理的污染。給孩子灌輸拿獎的美術教學是一個嚴重的誤區(qū)。
誤區(qū)之四:修改多于鼓勵。在繪畫指導過程中,我們的老師針對孩子不盡完美的作品,總是下意識地予以修改,使之更像更完整。其結果是孩子自己的東西沒了,孩子的許多天真的想法被否定了,孩子的想象力和創(chuàng)造力被壓抑了。但我們吝于對孩子的發(fā)現(xiàn)予以肯定,予以鼓勵,予以引導,讓孩子在創(chuàng)造中得到快樂,在發(fā)現(xiàn)中得到成長。
走出兒童美術教學的誤區(qū),關鍵是指導思想的問題。兒童學畫應以其自身的思維和想象為主體,不可強行灌輸成人意識或以成人的眼光來評價其優(yōu)劣。填鴨式、依葫蘆畫瓢的教學、急功近利的做法是教學之大忌,是最不可取的。
兒童繪畫習作,是兒童形象思維的產(chǎn)物,是他們對客觀世界的反映而引發(fā)的表現(xiàn)。孩子們根據(jù)自己的愛好來表現(xiàn)自己心中的故事,畫出他們所夢、所想、所見,是童心的表現(xiàn)、是一種游戲、是他們的對話。兒童畫的特點和風格就在于童心所在,是他們特有的情趣,這種情趣是來自兒童腦、眼、手的不協(xié)調運動而顯示出的動作控制的不完全性,出現(xiàn)了畫面的稚拙、生動、夸張、變形、自然、原始等獨具特色――這種表現(xiàn)正與時下的現(xiàn)代派藝術的“客觀真實”不謀而合,
由此可見,兒童學畫藝術與兒童繪畫輔導是美術教師的兩門必修課。
當前的基礎教育,正面臨著從應試教育向素質教育轉軌的時機,這就要求教師更新教育觀念,在兒童美術教學領域必須破除“專業(yè)化”、“成人化”、“灌輸式”的教學法,樹立“素質教育、全面發(fā)展”的教育觀念。素質教育是多方面的,反映在美術教育上,包括藝術修養(yǎng)、審美能力、美術能力、智力、品德水平,互相依存并統(tǒng)―一、貫穿于美術教學過程中。
一、兒童美術教學必須破除以“臨摹”為中心的教學體系。
事實上,當前的兒童美術教學在相當?shù)牡貐^(qū)是不注重創(chuàng)造力的培養(yǎng)的,以致有的學生從來沒聽說過想象畫、聯(lián)想畫、記憶畫……諸如此類的創(chuàng)作畫課題。造成這種狀況的根本原因是許多教師習慣于臨摹書本―亡的范畫來代替學生的寫生、創(chuàng)作,當然,必須承認臨摹也是學習美術 的一種方法,但不是最終目的。以臨摹為中心的教學,不可能培養(yǎng)出富有生機、敢于創(chuàng)新的一代,因此,這種教學模式弊大于利。談到這里,我想起了《Srj在乎蘋果畫得像不像》這篇文章。說的是美國小學生畫蘋果,老師拎來一筐鮮果,由學生任拿一個去畫;日本的學生也是拿一個蘋果去畫;而中國學生畫蘋果,往往是由老師在黑板上畫了一個標準的蘋果,規(guī)定好先畫左、后畫右;這邊涂紅、那邊涂綠……結果,只有中國學生筆下的蘋果畫得最像。應該說,文章給我們的受益是匪淺的,美術教學重的是實施(即“畫”)的過程,而非作品(即像不像的結果)。固然,中國的學生畫得很像,但他們是機械地重復了教師的動作,作品并沒有自己的創(chuàng)造性思維,無形中抑制了學生的想象力和創(chuàng)造力。而美國和日本的學生畫得輕松自然,他們通過自己的思維和想象,按照自己的認識方式去表現(xiàn),即使畫得不像,卻得到了真正的鍛煉。由此可見,兒童美術教育應改變“灌輸――接受”式的教學法,教師應幫助學生開發(fā)智力、巧用啟發(fā)、善于引導,及時挖掘學生的創(chuàng)造潛能,留給學生一個自由表現(xiàn)的空間余地,讓他們充分顯露其個性的藝術靈性,使學生找到屬于自己的藝術表現(xiàn)語言和形式,只有這樣,學生才能創(chuàng)造出意想不到的好作品。
二、美術教學的重要目的是透過美術的形式以發(fā)展兒童的創(chuàng)造力。
美術教育是以提高學生素質為目的。物理學家勞厄有句名言:“重要的不是獲得知識,而是發(fā)展能力”。在現(xiàn)代社會中,談到人的素質,不能不提到創(chuàng)造性。因此,美術教學的重要目的是透過美術的形式發(fā)展兒童的創(chuàng)造力。
篇9
關鍵詞: 美術創(chuàng)新教育聾兒能力發(fā)展影響
一、聾兒美術創(chuàng)新教育的提出
(一)聾兒美術創(chuàng)新教育發(fā)展背景。
創(chuàng)新性美術教育,是通過新穎的美術創(chuàng)作方式,從視覺、動手操作、運動感覺等方面來幫助平衡那些以視覺、動手操作、運動感覺為學習方式的特殊群體。教育家鮑勃?斯蒂爾說過,“藝術凈化可以通過把憤怒、憂郁、問題,和各種情節(jié)帶進意識里,把他們表達出來,然后將它們減緩”[1],而聾兒創(chuàng)作的藝術作品也經(jīng)??梢苑从乘麄兊膬刃摹⑶楦?,通過美術教育的方式加深老師對學生的了解。
在這個全力推動和諧社會的時代,我們生活的每一處都應該體現(xiàn)著人文關懷。在和諧的社會中人與人之間的關系應該是平等互助、信任尊重的,特殊兒童也應該得到平等發(fā)展、表達自我的機會。在美術創(chuàng)新教育的推動下,人們對特殊兒童教育的關注程度會大大加深,并打破對特殊兒童古板陳舊的教育方式。對于特殊兒童的藝術教育改革迫在眉睫,幫助他們不僅能使他們的生活更加豐富,而且能使我們的生活更加有意義。
(二)聾兒美術創(chuàng)新教育的特點。
首先,美術創(chuàng)新教育是建立在對聾兒生理心理發(fā)展特點深刻認識的基礎上的,旨在有效促進聾兒的身心發(fā)展。在聾兒接受美術教育實踐的過程中,美術實踐活動將促使他們表達自己的情感,有助于老師們了解其心理情況和信息的傳達,改善其心理狀況和思想情感健康狀況。
其次,美術創(chuàng)新教育是根據(jù)教學的學科特點和聾兒思維能力的發(fā)展及對形、色、構圖的理解與運用的特點,有效提高聾兒美術操作的基本能力。聾兒在美術實踐過程中通過接觸不同的工具材料,掌握不同的美術操作方法,逐步形成與其發(fā)展水平相適應的技能,并為表現(xiàn)美服務。
創(chuàng)新美術教育利用互動、游戲和新型材料創(chuàng)作等方式進行教學。例如改變目前大多數(shù)特殊教育學校一成不變的應試模式美術教育(以色彩素描為主),將美術課從內容、形式及授課方式方面進行創(chuàng)新。要通過研究聾生的心理特點、身體特質,結合新型的美術觀念,激發(fā)聾兒的美感,并涉及聾兒興趣、態(tài)度、情感、意志、智能、知識及身體發(fā)育諸多的方面。還要在學習美術的過程中培養(yǎng)其良好的學習習慣、生活習慣,促進聾兒智力、創(chuàng)造力及人格的發(fā)展。
二、傳統(tǒng)美術教育方式對聾兒能力培養(yǎng)的影響
(一)常規(guī)教學模式對學生的能力影響。
在學習能力方面的影響。聾兒不能像健聽兒童那樣通過聽覺模仿學會語言,接觸新的知識,他們獲取信息的主要途徑是眼睛,這種視覺感知間接培養(yǎng)了聾兒的直觀形象思維,使他們較難理解邏輯性較強的知識。大部分傳統(tǒng)聾校的美術教學都忽視了這一點,課堂教學模式就是老師做示范(用筆,用色),學生一邊用眼睛看,一邊模仿老師的樣子進行美術活動,沒有在圖畫中添加自己的主觀意識。而學習的最好效果也只是會畫一些簡單的靜物、人頭像等真實存在的東西。學生缺乏對事物進行創(chuàng)新的思維能力,而老師們也似認為他們的學生缺乏或者完全沒有能力進行美術創(chuàng)作。聾兒在這樣的學習氛圍,進行著被動的模仿學習,是因老師傳統(tǒng)教育的思想、教學方法所致,忽視了學生這一認知主體對客體的選擇與加工,忽視了學生在認識過程中主觀能動性的發(fā)揮,沒有借助聾兒的直觀形象思維優(yōu)勢,以及根據(jù)他們自身的特點,來培養(yǎng)發(fā)展他們的抽象邏輯思維,特別是創(chuàng)新精神和創(chuàng)新能力。
在交往能力方面的影響。聾兒在現(xiàn)實生活中,由于聽力障礙影響了語言的發(fā)展,很難與健聽人進行正常溝通,如果不進行專門的教育與訓練,則將永遠會被束縛在聾人的世界中。一個孩子如果不懂得如何與人交往,即使再聰明,也只是一個是“孤家寡人式”的神童。[2]所以學生情感、意志、品質等心理方面的培養(yǎng),其實要比知識技能的傳授、智力的開發(fā)更為重要。通過實踐研究,我們發(fā)現(xiàn)在常規(guī)的美術教學過程中,老師與學生之間的交流互動較少,他們在與聾兒交流方式上也是將其視為一個特殊群體,不像對待健聽兒童一樣自然地與他們交流。而聾兒們的交流對象也僅限于同學、老師及家長。這種環(huán)境嚴重制約了聾兒在步入社會后人際交往方面的發(fā)展。例如:他們無法理解現(xiàn)代日常生活中所運用到的簡語(暈、濉⒗椎齲,也經(jīng)常會因為聽不到對方的語氣而產(chǎn)生誤會,例如大家常用的夸張的詞匯(氣死我了、嚇死我了等)。
(二)傳統(tǒng)課程安排對學生的能力影響。
在接觸新事物能力方面的影響。聾兒在教育初期階段受到聽覺方面的局限,表達能力和詞匯量都有著極大的缺失,這使得他們在進行美術學習的過程中會產(chǎn)生對授課內容的理解的困難。而目前的聾校美術教育一般是參照同學歷層次健聽學生的課程設置,選用的教材一般也是直接沿用,忽略了聾兒接受知識的規(guī)律特點。學習內容也僅限于素描、水粉畫圖,而學生們每天看到的只是老師的水粉或者素描作品,導致聾兒們接觸新事物能力退化,或者無法融入現(xiàn)代快節(jié)奏的生活。
在美術實踐操作能力方面的影響。通過研究發(fā)現(xiàn),聾兒通常要用3―4倍的時間來學習和消化健聽學生的知識。對于聾兒來說,適用于健聽學生的教材內容多且深,難度大,這樣的教材對于理解力和記憶力都較差的聾兒來說顯然不甚合適,[3]教材內容多而雜并且課程的安排也并沒有針對聾兒的生理特點去擬定。這樣不僅會影響聾兒學習的效果,而且會混淆他們的知識結構。我通過與聾生交流,得知他們對自己的專業(yè)美術已經(jīng)感到厭煩。由于每天重復學習同樣的事物,并且無法理解為何要那樣去畫,因而他們對美術學習失去興趣,美術操作能力止步于此,無法得到有效提高。
三、培養(yǎng)聾兒能力發(fā)展的途徑
(一)改革傳統(tǒng)美術教學模式:尊重學生主體地位,提高學習與交往的能力。
首先,傳統(tǒng)美術特殊教育沒有借助聾兒的直觀形象思維能力培養(yǎng)他們的抽象邏輯思維,特別是學生的自主創(chuàng)新能力。所以創(chuàng)新美術教育就需要在傳統(tǒng)的美術教育的基礎上,采用讓學生自主創(chuàng)新學習的模式。在創(chuàng)新美術教育實踐過程中,我們利用作畫形式多樣的畫種(版畫)為美術創(chuàng)作的基本形式,以循序漸進的方法進行教學,從最簡單吹塑紙版畫入手,逐步加大作畫難度進行木刻版畫。在聾兒學習享受版畫拓印的過程的同時,還引導學生進行美術主題創(chuàng)作。這種學習模式使學生由興味索然的被動學習心態(tài)轉變?yōu)槿の栋蝗坏闹鲃訉W習心態(tài),充分體現(xiàn)了學生的主體地位,幫助學生通過主動參與、集體合作、研究探索等方式獲得真正值得學習的內容;使學生主動參與到探索知識規(guī)律、歸納學習方法、激發(fā)創(chuàng)新能力的學習活動中去。
其次,大多數(shù)聾兒性格孤僻、內心封閉,不愿與人合作交往,易暴、易怒、固執(zhí)、偏激,缺乏上進心,加上家庭對他們溺愛、驕縱和社會的歧視,在他們身上或多或少都會產(chǎn)生不利于他們健康成長的烙印,這對他們的知、情、行、意的發(fā)展都有制約性。[4]所以在進行版畫教學的過程中,教師要善于抓住聾兒某方面的特長,鼓勵學生建立起社交的信心。教師還要將課堂由室內擴展到室外,例如:在和學生一起外出欣賞畫展的時候,鼓勵學生與外界進行交流互動。走下講臺和學生以朋友聊天的方式進行授課,在拓印版畫的時候,鼓勵學生通過合作完成作品。這樣可以有效地促進聾兒之間的相互啟發(fā),提高聾兒的主動合作交流能力。
(二)調整美術課程的結構:尊重藝術教育,提高接觸新事物與實踐的能力。
首先,因為聾兒對于圖像、形體等敏感,所以在創(chuàng)新美術教育實踐中,將利用計算機多媒體課件等輔助教學工具進行形象性教學,改善美術欣賞課程課堂沉悶的氣氛;因為美術課堂教育是聾兒美育的重要途徑,所以在授課方法上,每次課堂活動都要求學生對自己的作品或者其他同學的作品進行公開點評,指出優(yōu)、缺點,作畫中及時引導其修改構圖和調整色調,教會學生如何觀察和分析物體的局部和整體的關系,讓學生自己去感受,并在感受的過程中,培養(yǎng)其正確的觀察方法;因為聾啞人活動范圍較小,接觸社會的機會較少,對新鮮事物的好奇心比常人更強烈,所以在教學內容上,美術創(chuàng)新式教育將在延續(xù)傳統(tǒng)教學內容的基礎上,加入新元素,使用他們以前未用過的吹塑紙、砂紙、木板、銅板、刻刀等新型作畫材料,利用這些不同材質帶給他們學習新事物的興趣;結合不同年齡段的學生的興趣和愛好,選擇一些他們感興趣的作畫主題,并融入他們沒接觸過的美術風格(例如畢加索的藍色主義風格,達利的超現(xiàn)實主義風格,歐洲古典主義風格等),這樣聾兒們在做自己的感興趣的美術作品的同時還能提高學習新事物的能力。
其次,美術是一門實踐性、技術性很強的學科。[5]在美術課堂上無論是寫書法、畫圖畫還是搞創(chuàng)作、做欣賞都離不開學生動手操作的美術實踐能力。所以在對學生進行美術思想的引導的同時,還要輔導他們將自己的想法反映到美術作品上來。在實施教學的過程中,我們選擇動手操作能力較強的版畫來鍛煉學生的美術實踐技能,遵循由淺入深的教學規(guī)律,使學生更容易地掌握版畫的操作技能。以可以喚起學生童年回憶的吹塑紙版畫作為版畫教學的一個踏板,從而利用吹塑紙版畫和專業(yè)性較強的版畫(如:木刻版畫,石版畫,銅版畫)操作手法的共性將學生帶進版畫藝術的殿堂。然后,再進行技法難度較大木刻版畫,通過運用不同的刀法而產(chǎn)生的多種多樣的線條紋理豐富在聾兒眼中單一的美術畫面,不僅能激發(fā)聾生學習美術的興趣而且能鍛煉聾生的動手能力。教師通過遵循這種教學規(guī)律,發(fā)揮聾啞兒童學習特長,采用靈活多樣的教學手段和教學形式讓師生共同融入一個快樂的“教與學”的環(huán)境中并使學生的美術技能得到相應的提高。
創(chuàng)新美術教育課堂教學的實驗證明,要培養(yǎng)聾生的綜合能力,教師要充分發(fā)揮美術教育特有的功能,根據(jù)學生的年齡特征和性格特點,利用獨特的教學模式,讓他們感受形、色、材料等美術基本元素和造型規(guī)律相融合所表現(xiàn)出的視覺盛宴。在課堂教學中還應將美學思想與實際的美術課程相結合,充分利用聾生的觀察力強、動手能力強的優(yōu)勢,在教學過程中正確引導聾兒審美思想,幫助聾兒更深刻地掌握所學的美術知識及技能,啟發(fā)學生特有的豐富想象力,鼓勵他們合作交流,激發(fā)他們的創(chuàng)造力,讓他們用自己的雙手積極參與到美術創(chuàng)造活動中來。
參考文獻:
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篇10
當前我國小學美術教育強調智力和才能發(fā)展,把美術教育當做一種技藝來教授,模仿和再現(xiàn)能力是課堂的重點,美育作為德育、智育的從屬。強調兒童對人物和自然的模仿再現(xiàn),忽略兒童對生活體驗的創(chuàng)造、表現(xiàn)。課堂教學多強調教師主體性,忽略兒童的主動性,將兒童置于從屬地位,沒有激發(fā)他們思考、創(chuàng)意、構圖的主動性,并不能真正發(fā)現(xiàn)美和感受美。學校和家庭對美術課雖有重視,但美術專業(yè)的地位和教學硬件的缺失,加上缺乏良好的校外藝術環(huán)境,小學美術教育的局面不容樂觀。因此我們很有必要對小學的美術教育的目的進行一些有必要的思考。
1988年國家教委頒布的《小學美術教學大綱》指出:小學美術課應使學生掌握淺顯的美術基礎知識和簡單的造型技能;在教學中著重培養(yǎng)學生高尚的審美情趣和愛國主義情感,加強品德、意志的培養(yǎng);逐步提高學生的觀察能力、形象記憶能力、想象能力和創(chuàng)造能力。知識技能和德育放在美育之前是這一時期美術教育的特點。
2004年人民教育出版社《九年義務教育全日制小學美術教學大綱》教學目的是:通過美術教學,培養(yǎng)學生對美術的興趣與愛好;學習美術的基礎知識和基本技能;培養(yǎng)學生健康的審美情趣和良好的品德情操;培養(yǎng)學生的觀察能力,想像能力、形象思維能力和創(chuàng)造能力。從大綱制定教學目來看2004年大綱更注重素質培養(yǎng),重視創(chuàng)造能力與形象思維能力,不再強調對知識傳授和技能掌握。
美國著名教育家維克多?羅恩菲德認為“藝術教育在于強調個人和自我創(chuàng)造的潛能,尤其在于藝術能和諧地統(tǒng)領成長過程中的一切,造就出身心健康的人”。他倡導美術教師不干涉兒童美術的學習過程,不要試圖教兒童如何畫畫,而應按照其發(fā)展的階段及年齡特點,為他們提供自我表現(xiàn)的機會。美術教師要選擇適當?shù)谋憩F(xiàn)主題與材料,引起并維持兒童美術創(chuàng)作的動機,讓他們自由自在地以自己的速度、自己的方式進行自我表現(xiàn),發(fā)展美術能力,這種自我表現(xiàn)的過程遠比表現(xiàn)出來的結果顯得重要。
奧地利的法郎茲?西澤克強調用自由聯(lián)想與童話故事刺激兒童的想象力,給兒童提供大量的材料,激發(fā)其表現(xiàn)欲望,鼓勵兒童用視覺形式表達他們對生活中的事物和所發(fā)生的事件的感受。他認為,兒童美術教育的第一目的就是發(fā)展創(chuàng)造力和想象力。因此,美術教育要遵循兒童與生俱來的生長規(guī)律,順應他們內在的法則,發(fā)展兒童這種創(chuàng)造本能和創(chuàng)造熱情。美術教師的任務就是通曉并研究兒童的這些發(fā)展的規(guī)律,建立創(chuàng)造的氛圍,給于兒童一個安全的、充滿愛心的心理環(huán)境。
兒童美術教育不同于成人概念上的美術教育,這不僅是難易程度或循序漸進的問題,而是由兒童的生理和心理發(fā)展所決定的。兒童美術他們認知和表現(xiàn)的一部分,它既是兒童自身本能的欲望的表現(xiàn),又是對客觀世界認識的反映。他們不會按眼睛看到的物象的形狀、顏色、結構去表現(xiàn),只是用心靈對知覺樣式的把握和理解去表現(xiàn)。兒童美術教育具有多方面的綜合性教育功能特性。它的作用包括諸如培養(yǎng)美感、促進認知、發(fā)展智力、提高手、眼、腦的協(xié)調性和手的靈活性。促進創(chuàng)造性的藝術想象力和表現(xiàn)力等等。這種功能是通過造形活動實現(xiàn)的。造形是兒童美術教育的核心,是兒童美術教育區(qū)別于其它教育最重要的內涵。
兒童的造形活動是與游戲分不開的,他們對隨手搭合的樹葉、紙片、小棍極感興趣,對能夠通過自己的主觀意志改變一種材料的形也極感興趣。形式多樣的美術活動不僅滿足了兒童游戲的需要,而且得到了關于物質世界的真實信息以及自己與世界交流的方式。每一種新材料或新式樣的接觸和體驗都會使他們形成深刻的記憶并影響久遠,在這種體驗中培養(yǎng)出兒童造型藝術的基礎感覺。兒童在造形活動中的表現(xiàn)可以分為“意象表現(xiàn)”和“機能性表現(xiàn)”。這兩種表現(xiàn)在活動中都是依賴視覺形式實現(xiàn)的。也就是說,幼兒在造形中的著眼點是美術的形式,在某種程度上他們只對“形”(形狀、色彩、構成要素等)以及由“形”引發(fā)的聯(lián)想感興趣。例,當孩子在涂鴉期能畫出圓形時,他并非要畫什么東西,而只對這種最簡單的能把圖與底區(qū)別開來的“形”感興趣。在以后出現(xiàn)的象征性符號和各種各樣的形象樣式及組織形式中也是以形的變化和關系為基礎的。