導(dǎo)語：如何才能寫好一篇音樂之旅，這就需要搜集整理更多的資料和文獻(xiàn)，歡迎閱讀由公文云整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

維也納音樂之旅

伴隨著剛考完試的激動心情，我即將踏上了前往歐洲的旅程。這意味著我們將迎來有意義的暑假，離開那在我們眼中乏味而枯燥的校園生活；這意味著我們將離開父母的懷抱，到遙遠(yuǎn)的奧地利與同學(xué)們游學(xué)12天；這意味著我們將懷著激動的心情前往音樂之都維也納參加國際青年藝術(shù)節(jié)，感受一下音樂之都的氣息！

走入夜晚寧靜的校園，映入我們眼簾的就是一輛大巴！不遠(yuǎn)處的階梯室傳來了一陣陣喧嘩聲，興奮在內(nèi)心中洋溢，校長給我們講了注意的事項候，大家便激動地奔上大巴，在一陣陣告別聲中離開了校園，踏上了前往歐洲的旅程。當(dāng)我們抵達(dá)風(fēng)光秀麗維也納后，一夜的長途跋涉帶來的困意和疲倦立即被這新鮮的空氣一掃而光。真不愧是音樂之都，空氣清新，燦爛的陽光照射著大地，與廣州的天氣相比起來真是天壤之別！

比賽也在緊張的氣氛中隨之而來，參加此次比賽的有來自中國、奧地利、美國、澳大利亞、加拿大、以色列等9個國家的近20個參賽樂團(tuán)，賽場上定睛一看根本找不出年齡和我們相仿的隊伍，其他樂團(tuán)的團(tuán)員們都是由初、高中生甚至大學(xué)生組成，我的心里便不僅有些發(fā)毛了。在休息室里對好音后，我們滿懷信心地上場了。只見同學(xué)們都昂首挺胸走上了臺，也許是我們的年齡太小，臺下立刻傳來了一陣不以為然的噓聲。隨著候指揮手中的指揮棒輕輕一撥，大號那低沉的聲音便我們都帶入了第一首曲子，只聽我們那清亮婉轉(zhuǎn)的短笛；那悠揚輕快的長笛；那洪亮而嚴(yán)肅的小號；那優(yōu)美而典雅的黑管，頓時打動了評委，沉醉在我們的音樂中。這一刻，評委們不再為我們的年齡感到不以為然，給予了我們滿意的微笑，雖然我們的隊員們年齡最小，但在強(qiáng)手如林的競爭中卻表現(xiàn)不俗，獲得了較高的分?jǐn)?shù)！而臺下來自其他隊伍的隊員們也向我們投來了贊許的目光，發(fā)出了驚嘆的聲音，大家都帶著最少的遺憾走下了臺。經(jīng)過激烈的角逐，最終我們奪得了管樂組第二名的優(yōu)異成績，為祖國爭得了榮譽(yù)。

雖然比賽結(jié)束了，但我們那悠揚的音樂永遠(yuǎn)飄逸在比賽的會場上，同學(xué)們久久地沉浸在比賽的喜悅和對音樂之都流連忘返的情懷中！

篇2

上海交通大學(xué)學(xué)生合唱團(tuán)2008美國之行的陣容強(qiáng)大，歷時2周，是赴美大學(xué)生合唱團(tuán)中最大的一支隊伍。美國駐上?？傤I(lǐng)事館的簽證官對這樣一支高素質(zhì)的隊伍贊不絕口，還饒有興趣地請學(xué)生合唱團(tuán)現(xiàn)場演唱了一首無伴奏合唱《茉莉花》并連聲說“OK!OK!”雖說此行已經(jīng)過去幾個月了，但合唱團(tuán)藝術(shù)總監(jiān)兼首席指揮陸宜談起來仍是神采飛揚，歷歷在目。

交大學(xué)生合唱團(tuán)在斯坦福大學(xué)、加州州立大學(xué)洛杉磯分校、好萊塢國際合唱藝術(shù)節(jié)、加州大學(xué)洛杉磯分校進(jìn)行了4場演出，還參加了一次大型聯(lián)歡會。所到之處，都激起了強(qiáng)烈的反響，其氣氛之熱烈，場面之感人，是前所未有的。

美國之行的第二場演出在加州國立大學(xué)洛杉磯分校禮堂舉行，主題是《燦爛的未來》。交大學(xué)生合唱團(tuán)和洛杉磯華人藝術(shù)合唱團(tuán)同臺演出?？扇菁{1千多人的禮堂擠得滿滿當(dāng)當(dāng)，許多嘉賓都是交大的校友。洛杉磯華人藝術(shù)合唱團(tuán)的男高音邵瑩也是交大的校友，他曾是1983年交大學(xué)生合唱團(tuán)的團(tuán)長，赴美攻讀碩士，至今已20年，現(xiàn)在是軟件設(shè)計工程師。大學(xué)生的蓬勃朝氣，華人的澎湃激情交融在一起，音樂會迭起，掌聲不斷。

好萊塢國際合唱藝術(shù)節(jié)兩年舉辦一次，有幾十個合唱團(tuán)參加。交大學(xué)生合唱團(tuán)在藝術(shù)節(jié)上演唱的山西民歌《燈碗碗開花到窗臺》、新疆民歌《掀起你的蓋頭來》等充滿濃郁中國風(fēng)味的歌曲大受歡迎，掌聲在演出地洛杉磯最大的教堂內(nèi)久久回蕩。交大學(xué)生合唱團(tuán)在藝術(shù)節(jié)上捧得大獎，為中國爭了光，為中國大學(xué)生爭了光。美國幾位著名指揮家一致評論，交大學(xué)生合唱團(tuán)充滿朝氣和激情，陸宜教授的指揮線條流暢，作品處理細(xì)膩。

陸宜教授還任美國洛杉磯華人藝術(shù)合唱團(tuán)藝術(shù)顧問。朱葆菁，上海師范大學(xué)音樂學(xué)院聲樂教授，這次隨交大學(xué)生合唱團(tuán)一起赴美，任聲樂指導(dǎo)，并任美國洛杉磯華人藝術(shù)合唱團(tuán)藝術(shù)顧問。他們兩人從太平洋到大西洋，跨越了美國的19個州，足跡遍布美國的著名大學(xué)。他們用音樂傳播友誼，他們用音樂搭建起中美大學(xué)生和中美人民文化交流的橋梁。

篇3

第1階段：聆聽為主

訓(xùn)練年齡：0～6個月

音樂，是一門聽覺藝術(shù)，學(xué)會聆聽是第一步，寶寶的音樂啟蒙應(yīng)該從聆聽開始，音樂啟蒙最重要的是讓寶寶對美妙的聲音感興趣。

訓(xùn)練方法：

方法一：給寶寶聽能發(fā)出悅耳聲音的玩具，或在寶寶床邊懸掛能發(fā)出清脆悅耳聲音的風(fēng)鈴。

方法二：讓寶寶辨別家中親人，如爸爸、媽媽、爺爺、奶奶、外公、外婆及鄰居的說話聲音。

方法三：可以抱著寶寶按著節(jié)拍做律動或者跳舞，在輕柔的音樂伴奏下，帶著快樂的表情隨著音樂轉(zhuǎn)來轉(zhuǎn)去，有節(jié)奏的身體起伏擴(kuò)展了音樂的效果既增進(jìn)親子感情，也培育了寶寶欣賞音樂的愛好。訓(xùn)練目的：

讓寶寶去聆聽來源于自然的聲音，感受高低、強(qiáng)弱、快慢，寶寶將來會對音色、音高、音量有更敏銳的感受。寶寶會逐漸對聲音敏感起來，從而對優(yōu)美的音樂產(chǎn)生興趣。

專家提示：

1　選擇的音樂要適合寶寶的年齡特點。剛出生的寶寶，可以選擇輕柔、緩慢的音樂讓他們傾聽，讓寶寶感到安全、舒適。

2　不要讓寶寶受到太多嘈雜、高分貝聲音的刺激，注意選擇舒緩、悠揚的音樂，如經(jīng)典鋼琴曲、民族樂曲等。

第2階段：玩簡單樂器

訓(xùn)練年齡：7個月～1歲

寶寶有抓握能力后，可以給他搖鈴、撥浪鼓等“樂器”，當(dāng)他能坐立時，就可以給他開“小型演奏會”了。讓寶寶利用樂器創(chuàng)造自己的聲音，是接近音樂、擁抱音樂最直接的方法，也是“音樂生活化”的主要目的。

敲打、搖動、拍擊和摩擦產(chǎn)生聲音的樂器、節(jié)奏樂器非常適合寶寶使用，被拿來當(dāng)做寶寶的玩具，所以特別被容易被寶寶接受。節(jié)奏樂器對寶寶非常具有啟發(fā)性。

訓(xùn)練方法：

方法一：抓住身邊的“樂器”　可以讓寶寶用身邊最容易得到的東西來“制造”音樂，讓他來當(dāng)“演奏家”；可以讓寶寶用小木棒敲擊桶、鍋、盆以及各種能敲擊出悅耳聲音的用具。

方法二：簡單好玩的“樂器”　如在氣球內(nèi)裝進(jìn)幾粒豆子，就成了一個能發(fā)出嘎嘎聲響的“樂器”，裝有豆子的瓶罐、小石塊等發(fā)出奇妙悅耳的聲音。

方法三：能發(fā)聲的玩具如花鈴棒、小鈴鐺、八音盒、能發(fā)聲的不倒翁、小兔子打鼓、音樂旋轉(zhuǎn)盤等音響玩具，尤其喜歡自動播放兒童歌曲的八音盒，寶寶自己會努力學(xué)會操縱它，讓它隨時給自己播放音樂，使自己熟悉這些音樂。

方法四：給寶寶真正的樂器如定音鼓、三角鐵、木魚、雙音響筒(中頻)、手鼓(低頻)等音響玩具。因人耳對中頻的聲音最敏感。

訓(xùn)練目的：

寶寶親自動手創(chuàng)作的音樂會讓他更開心。并在玩耍中潛移默化地學(xué)到節(jié)奏、音高、音色的變化。

幫助寶寶認(rèn)識聲音的大小、長短、快慢、強(qiáng)弱，可以通過讓寶寶分辨不同樂器發(fā)聲的特點，區(qū)分制造樂器的材質(zhì)等等來加強(qiáng)寶寶對音樂的感受能力。

專家提示：

1　給寶寶準(zhǔn)備的“樂器”首先要安全，發(fā)出的聲音不能太刺耳。

2　媽媽還要注意通過自己的參與來引導(dǎo)寶寶，如和寶寶你一下我一下地敲打，或讓寶寶騎在媽媽的腿上，配合節(jié)奏讓寶寶上下顫動，增強(qiáng)寶寶的節(jié)奏感。

3　為了防止寶寶吞食或被割傷等意外發(fā)生，發(fā)聲物品的選擇要謹(jǐn)慎小心，一般不宜選用又小又堅硬的物品中。

第3階段：做音樂游戲

訓(xùn)練年齡：1歲～2歲

1歲以上的寶寶可以走路了，也能玩更復(fù)雜的音樂小游戲了。游戲是寶寶最容易也是最愿意接受的玩耍形式，他在游戲中所得到的知識或所形成的印象。往往記得最牢，所以讓寶寶接受音樂、學(xué)習(xí)音樂，可以和游戲結(jié)合起來。

訓(xùn)練方法：

方法一：聽音樂玩模仿秀利用這一階段寶寶喜歡模仿的特性，給寶寶播放有動物聲音的音樂，讓寶寶隨著音樂模仿相應(yīng)的小動物的叫聲或動作。

方法二：聽不同的音樂做不同的游戲給寶寶聽節(jié)奏感比較強(qiáng)的舞曲，并隨著音樂的間斷讓寶寶保持靜止不動，等音樂重新響起時再活動，加強(qiáng)寶寶對節(jié)奏感的掌握以及反應(yīng)能力。讓寶寶從反復(fù)聆聽中產(chǎn)生熟悉的感覺，從而體會到樂曲的節(jié)拍和音調(diào)。

方法三：音樂與現(xiàn)實相結(jié)合每首樂曲都有它所要表現(xiàn)的音樂形象，像圣?桑的管弦樂組曲《動物狂歡節(jié)》中表現(xiàn)有各種各樣的動物形象。當(dāng)聽到表現(xiàn)大象的音樂時，媽媽可以先模仿大象慢慢地、笨笨地走路的樣子，寶寶看到了一定會跟著模仿，這樣做既可以把抽象的音樂與現(xiàn)實生活中的具體形象聯(lián)系在一起，還可以很容易地讓寶寶接受音樂、喜歡音樂。

方法四：用動作來詮釋音樂在欣賞音樂時，根據(jù)寶寶“直覺行動思維”的特點，以動作來表達(dá)和理解內(nèi)容，引導(dǎo)寶寶聽了音樂后唱唱、跳跳、玩玩，把音樂和玩耍融于寶寶的生活之中。爸爸媽媽要興趣盎然地和寶寶在一起玩多種有趣的音樂游戲，培養(yǎng)他的樂感和節(jié)奏感。

訓(xùn)練目的：

玩音樂游戲可以幫寶寶更好地理解音樂的內(nèi)容和節(jié)奏，培養(yǎng)他對音樂的興趣。

寶寶通過游戲的方式，享受韻律的身體擺動，制造各類聲響，唱歌、舞蹈及彈奏一些簡單基本的擊拍樂器等經(jīng)驗，先累積樂音的概念來豐富他對音樂的感覺。

專家提示：

1　切忌只用語言將音樂的內(nèi)容描述給寶寶聽，忽視讓寶寶自己用動作表達(dá)對音樂的感受。

2　可以運用形象的玩具，幫助寶寶理解音樂的性質(zhì)，增添聽音樂的趣味。如聽搖籃曲時，成年人可懷抱布娃娃。做哄娃娃睡覺的動作。陪寶寶傾聽音樂，態(tài)度一定要認(rèn)真，不要隨便講話，讓他們養(yǎng)成安靜聽音樂的習(xí)慣。

3　鼓勵寶寶用簡單的動作和語言大膽表達(dá)自己的感受。如聽完一段歡快、活潑的音樂后，可以讓寶寶做小鳥飛。小兔跳的動作，說一些簡短的話語：小鳥飛飛，小兔跳跳，寶寶笑笑，多么快樂!

4　寶寶的有意注意持續(xù)時間很短，每次最好控制在5～10分鐘之內(nèi)，以免時間過長，使寶寶感到疲倦，失去興趣。

5　寶寶一歲半至二歲時，可以選擇有象聲詞、反映各種音響的音樂讓他們傾聽，鼓勵他們模仿發(fā)音，同時選擇短小、具有鮮明音樂形象的音樂讓他們傾聽，發(fā)展他們的音樂理解力和想像力。

訓(xùn)練年齡：2歲～3歲

寶寶到了2歲以后，唱歌的興致會更高而且具有了較強(qiáng)的接受能力。如果父母不教他唱兒童歌曲，他也會從街上、商店、電視、廣播等處學(xué)會唱流行歌曲。不過，流行歌曲的詞往往不適合寶寶演唱，也沒有兒童歌曲中具有的教育內(nèi)容或那么生動有趣。媽媽可以為寶寶選些兒童歌曲。

訓(xùn)練方法：

方法一：教寶寶唱兒歌媽媽先把簡單的兒歌反復(fù)唱給寶寶聽，并引導(dǎo)他一起

唱。寶寶開始可能只會唱最后一個音，慢慢地會唱開頭和結(jié)尾經(jīng)常重復(fù)的那一句歌詞，最后才能把整首歌都學(xué)會。唱歌時，媽媽還可以啟發(fā)寶寶根據(jù)歌詞自己加上生動的表情和動作進(jìn)行表演。

方法二：唱歌接龍開始就告訴寶寶游戲的方法，先完整地唱一二遍，讓寶寶對所學(xué)的歌曲有一個完整的印象，再逐句教寶寶唱，當(dāng)寶寶初步掌握歌曲的旋律和歌詞內(nèi)容后，爸爸媽媽就來做唱歌接龍的游戲，一人接著唱一句，直到唱完，這樣就能使寶寶在學(xué)唱時注意力集中，積極地記憶歌曲的旋律和歌詞。

方法三：為歌曲編動作邊唱邊跳是寶寶的特點，他們不但用歌聲來表達(dá)感情，更喜歡用動作加以補(bǔ)充。啟發(fā)寶寶多觀察自然、生活中的各種現(xiàn)象，讓他們想出一些動作來表達(dá)自己對歌曲的理解。用這種方法教寶寶既學(xué)會了唱歌，又學(xué)會了表演動作，而且興致極高。

方法四：自編歌曲無論在家里、寶寶園、馬路邊，寶寶在做事情或心情愉快時就會哼唱起來，要鼓勵寶寶，然后再跟寶寶一起編一編，唱一唱。自編歌曲對激發(fā)寶寶的想象，創(chuàng)造的熱情，讓寶寶學(xué)會用歌曲來表達(dá)自己的感情，及發(fā)展音樂的能力等方面都有極為重要的作用。

訓(xùn)練目的：

唱歌可以豐富寶寶的表達(dá)方式，增強(qiáng)寶寶的音樂感受力；

隨機(jī)表演則可以開啟寶寶的想象力和創(chuàng)造力。

專家提示：

1　教給寶寶的兒童歌曲要非常簡單，每個音都是一拍，變動較少。音域在5個音階之間，不宜有較大的高低差別。也別要求寶寶吐字清楚，因為寶寶的口腔肌肉還未發(fā)育完善，有些音分不清很正常。

2　可以陪寶寶一起學(xué)兒歌，可以先從寶寶有生活經(jīng)驗或相近生活經(jīng)驗的兒歌讀起，這樣寶寶比較容易理解，也會覺得比較親切，感情上容易接受。如果碰到一些比較形象的兒歌，媽媽可以通過示范其動作加深寶寶的理解，加深寶寶對音樂的理解。

篇4

這是青海高原上一個美好的夜晚。

夕陽和晚霞，已經(jīng)降臨貴德的叢山綠樹之間。

流經(jīng)貴德的黃河，碧波蕩漾，清澈平靜，這是黃河咆哮奔突之后的沉淀與深思呢？還是人類以音樂之聲傾聽黃河并與之交流的時刻？詩人吉狄馬加正是在黃河邊上發(fā)出了人類語言中莊嚴(yán)而沉重的詠嘆：原諒我，大自然的水，我生命之中的水……

第二樂章 大地的乳汁

上去高山望平川?。?/p>

青海是登高望遠(yuǎn)之地。你聽見了嗎？那瀑布在飛流直下時的呼喚：一滴水的命運，或許正在預(yù)言這個世界的未來，沿著瀑布之聲追溯，哪里是源頭涌泉？哪里是初始流出？原來，在匯聚百川直流之后，在經(jīng)過了一個又一個落差之后，才有了黃河的浩瀚綿長，萬千氣象。親愛的朋友，讓我們一起贊頌：源頭是細(xì)小的偉大，落差是懸殊的美麗。

第三樂章 水的光彩

美目流盼，迎風(fēng)長嘯，輕聲細(xì)語，短長亭，今古情……

我們無法言說，有多少生命的色彩，生命的表現(xiàn)？可是，我們卻可以斷言，這一切的色彩和表情，都是因為有了水有了生命之源，同樣，我們無法想象地球誕生之初，那一場原始大雨的傾瀉；但是，我們可以追思一陣濕漉漉的風(fēng)、一陣濕漉漉的云，以及一滴水的墜落。地球啊，蔚藍(lán)色的星球，你本應(yīng)有一個更恰當(dāng)?shù)姆Q謂：水球。

《五行》之水

感謝英國作曲家的《五行曲》，當(dāng)他試圖以音符叩響中國古典哲學(xué)的門扉時，黃河，流經(jīng)青海貴德的黃河，在暮色下載著最后的夕照波光粼粼的黃河，正以輕柔、優(yōu)美的濤聲相回應(yīng)。水啊水，在五行之中，唯有水是流動的，自高而下，無所不往的流動。水是萬類萬物的滋潤者，水是天、地、人的連接者。沒有可持續(xù)的流水，哪有可持續(xù)的未來？

第四樂章 水的傾訴

我們大地上的一條河流、兩條河流、三條河流……

我們生命中的一條河流、兩條河流、三條河流……

我們永遠(yuǎn)讀不懂水的傾訴，但，我們知道總是水聲濤聲伴隨著生命的血液，并且流轉(zhuǎn)在生命的過程中，和風(fēng)聲雨聲一起，組成了天籟之音。我們身上的血脈，就是三條河流的細(xì)小而神奇的支流。

《湖的傳說》

湖是平靜的，湖是看似平靜的深思默想者。

我們在貴德境內(nèi)的黃河波濤中，假如讀出了鄂陵湖、扎陵湖中的星光月色，我們就是在讀三江源地區(qū)的煨桑石、經(jīng)幡和瑪尼石了，我們就是在吟誦六字真言了，我們就是在傾聽那一部古老的史詩《格薩爾王傳》了。一切都是古樸的，唯有古樸才是真實的，山啊水啊不都是歷史的嗎？就連這湖海，明眸一樣閃閃爍爍的湖泊也有一個古樸的名字：歷史的眼睛。

第五樂章 水的夢幻

水滴石穿，滴水之恩；石穿之后是水的流動，滴水之恩當(dāng)涌泉相報；這就是溪流怎樣成為江河，江河怎樣流向大海；這就是我們這個地球上的至高無上的流動。

黃河之水天上來?。?/p>

天上來的黃河正奔向海洋。

所有這一切都會使我們想到寬闊、包容與接納，河流與海洋，大地的唯一邊界。

第六樂章 生命之水

古希臘的智者說，萬物成于水。

那遙遠(yuǎn)的古海，洼地以及湖盆，最初的流水，最初的波濤和最初的藍(lán)綠藻，是地球生命最早的音符，流淌、頌揚在億萬斯年的時空中，它們永遠(yuǎn)是歷史的，卻又永遠(yuǎn)屬于新的生命。聽青海貴德的黃河濤聲，看星空下風(fēng)車轉(zhuǎn)動的兩岸家園，今夜，青海的夢是青藍(lán)色的，青藍(lán)色的夢醞釀著明天的朝霞。

第七樂章 水與生命的贊禮

黃河，在大地的背景上流過。

篇5

管風(fēng)琴沉重的聲音響起，令人聯(lián)想到了夜晚略帶恐怖氣息的森林，我仿佛置身其中，聞著森林的狂野氣息，我怯懦了，惶恐地奔跑著，想要甩掉恐懼與不安。豎琴的旋律告訴我森林的盡頭是海，這是海浪的聲音！我尋著聲音傳來的方向跑去，終于到了遼闊的海邊。悠揚的木管奏響，那是一陣清風(fēng)，吹拂過海邊的防護(hù)林，也軀散了我心中的陰霾，它預(yù)示著黎明的到來。在破曉之前，我站在蜿蜒的海岸線上，用最虔城的新等待著即將來臨的第一道陽光。

音樂，讓我陶醉在美好的憧憬之中。

我從小就喜愛音樂，于是我從小就開始練琴，直至今天，每次練琴的時候，我都會全神貫注地去體會它，去理解它，從而演奏出的是富有含義的、富有藝術(shù)價值的曲目。我知道，音樂是神圣的，它更注重的是內(nèi)涵！是精神！

音樂之路，有許許多多的苦難，挫折，失敗，可是我堅持了下來，這才體會到音樂的美好，堅持的成果。

篇6

司文對音樂就像對美女那樣迷戀，他對音樂和美女有一段有意思的比喻：

“好的音樂就像一位氣質(zhì)優(yōu)雅、有品味有格調(diào)的美女，秀色可餐，耐人尋味，讓人怦然心動。作為一個音樂人，只有懂得如何欣賞美，才能創(chuàng)作出如美女一般讓大眾喜歡的音樂。”司文說，“音樂就像，我愿意為她赴湯蹈火?！?/p>

然而“美女”從來都是很難侍候的，就算是赴湯蹈火也不一定能抱得“美女”歸。

艱辛的音樂之路

大學(xué)時，“六十分萬歲多一分浪費”的司文將音樂搞得很專業(yè)，卻將專業(yè)搞得很業(yè)余，以致老師說他不學(xué)無術(shù)。頹廢了一段時日后，司文決定“化悲痛為力量”，用音樂來證明自己，他相信自己能在不久的一天抱得理想與現(xiàn)實中的“美女”歸。

北京工商大學(xué)畢業(yè)后，為了音樂理想，司文留在了北京。沒有找到文化公司簽約之前，司文師從作曲家溫中甲和韓國音樂人KIM學(xué)習(xí)、在酒吧做歌手、做推銷刻字機(jī)的直銷員、做微波爐修理工、做UPS工程師……他的最終目標(biāo)是成為簽約歌手，讓自己的音樂夢在正軌中漸入佳境。

司文很努力也很倒霉：做酒吧歌手被人排擠；推銷刻字機(jī)的收入不夠吃飯；修理電器時因剪錯線路導(dǎo)致短路發(fā)生連環(huán)爆炸，錢沒賺到卻差點連小命都賠了進(jìn)去；居無定所的他住遍了北京各種陰暗潮濕的地下室，經(jīng)常被勢利的房東趕出門流落街頭，被警察當(dāng)作小偷搜查；運氣最不濟(jì)的時候一連失業(yè)了幾個月，落魄得身無分文，如果不是家人救濟(jì)，就差去給別人洗碗抹桌子混一口飯吃了。司文惶恐地發(fā)現(xiàn)，音樂使他天天變得“邊緣”。

司文決定暫時放下理想和精神，先解決吃飯的問題。

應(yīng)聘進(jìn)方正電腦公司的司文沒日沒夜努力工作，一年后被提拔為部門經(jīng)理，月薪數(shù)千元。工作之余，他利用休息時間繼續(xù)音樂創(chuàng)作，并開始將自己音樂作品投向市場搞“創(chuàng)收”，然而“銷售”情況卻很不理想。經(jīng)過“市場調(diào)查”后，司文發(fā)現(xiàn)“銷售”情況不理想是因為自己脫離了市場。

在將音樂與市場掛勾后，司文對音樂的看法有了很大的轉(zhuǎn)變?！拔乙郧皠?chuàng)作的音樂都太自我了，動機(jī)單純，覺得把自己的音樂做好就行了?？扇缃竦牧餍幸魳范加泻軡獾纳虡I(yè)色彩，我越來越發(fā)現(xiàn)，其實做音樂當(dāng)歌手和賣百貨沒什么區(qū)別，只有把生產(chǎn)出來的產(chǎn)品銷售出去才算成功。如果‘產(chǎn)品’不根據(jù)市場需要來生產(chǎn)，就必然被市場排斥，就很難有旺盛的生命力?！?/p>

將音樂“商品化”后，司文的音樂迅速得到了市場的認(rèn)可，也給他帶來了豐厚的收益，一首企業(yè)歌賣幾萬元錢，一首彩鈴音樂賣幾萬元錢，一支幾十秒的廣告音樂也有不錯的回報，司文終于擁有了自己的房子和小汽車。

然而，過上富裕生活后，司文發(fā)現(xiàn)自己離音樂的理想越來越遠(yuǎn)了，總覺得生活里缺少了什么，心里很空，很失落。于是，在公司事業(yè)蒸蒸日上、他所負(fù)責(zé)的部門升級為管理全國物流的超大部門時，他毫不猶豫地放棄遠(yuǎn)大“錢”程，辭職繼續(xù)去追求他的音樂“美女”。

動畫視頻助司文嶄露頭角

司文決心去實現(xiàn)自己的理想，做一個職業(yè)的音樂人，然而改變他的命運的居然不是音樂，是一個flas。當(dāng)時辭職后賦閑在家的司文偶然接到一個網(wǎng)友的邀請，他希望能夠使用司文的作品《仙女》去參加一個全國性的動畫比賽。得到司文的許可后就沒了音訊，然而幾個月后，司文驚喜的發(fā)現(xiàn)自己的歌曲被制成視頻后竟然獲得了某原創(chuàng)視頻比賽作品的最佳音樂獎。司文還因此被邀請去參加現(xiàn)場頒獎和演唱。也因為此，司文得以和北京某唱片公司正式簽約了。

做夢也沒想到原來視頻可以對歌曲有如此大的推動作用，于是司文在后來相繼推出的系列歌曲《光棍好苦》、《光棍很酷》、《光棍快樂》都找網(wǎng)友制作成了視頻動畫進(jìn)行推廣，隨后司文的這些音樂視頻作品就被瘋狂轉(zhuǎn)載，司文也因為《光棍好苦》而嶄露頭角，被網(wǎng)友推舉為光棍代言人。而這幾首歌曲視頻也因為每年的光棍節(jié)被各種媒體不停的提起和轉(zhuǎn)載及網(wǎng)友的不斷翻拍而越來越紅，以至于后來《魯豫有約》節(jié)目組主動找到司文對其進(jìn)行了專訪。

太刺激的導(dǎo)演之路

篇7

1874年，勛伯格生于奧地利維也納的一個猶太家庭。雖然家境較為窘困，父親又于他十六歲時離世，但這些不利因素都未能熄滅一顆炙熱的音樂之心。八歲時，勛伯格開始學(xué)習(xí)小提琴。之后，他學(xué)習(xí)了大提琴并逐漸嘗試作曲。那時的勛伯格是音樂會的?？停慨?dāng)有音樂會或歌劇演出的信息傳來，這位少年便會如饑似渴地趕往演出場地，并不斷得到音樂藝術(shù)的熏陶。在一次偶然的機(jī)會中，勛伯格結(jié)識了作曲家亞歷山大·策姆林斯基，在他的指導(dǎo)下學(xué)習(xí)了幾個月的對位法。自此，勛伯格便開始了自己的音樂創(chuàng)作生涯。讓人不可想象的是，這竟是勛伯格所受到過的唯一的正式音樂教育了。

歷史或許是偶然，更或許是必然？

1897年，勛伯格的處女作《D小調(diào)弦樂四重奏》問世。由于深受十九世紀(jì)末幾位德奧作曲家的影響，這部作品體現(xiàn)出晚期浪漫主義半音化的特點。順著這條線路發(fā)展下去，勛伯格于兩年后完成了他的傳世之作《升華之夜》，該作品在首演后獲得了巨大成功。與此相同，1900年他開始著手創(chuàng)作的《古雷之歌》也為他贏得了廣泛的聲譽(yù)。1910年，勛伯格到維也納擔(dān)任了音樂學(xué)院的和聲老師。此后，他頻繁穿梭于兩地之間，教學(xué)活動也從未終止。

對于普通人來說，未來似乎就此定位。但在命運力量的推動下，勛伯格卻注定異于常人。隨著創(chuàng)作中調(diào)性擴(kuò)張與分裂的越發(fā)淋漓盡致，他的作品在音調(diào)結(jié)構(gòu)上變得越發(fā)讓人無從捉摸。終于，在1908年所作的《鋼琴曲三首》及聲樂套曲《空中花園之篇》中，矗立百年的調(diào)性音樂規(guī)則在勛伯格的世界中轟然倒塌，無調(diào)性的大旗被高高舉起并與從繪畫、詩歌中萃取的表現(xiàn)主義美學(xué)思想遙相呼應(yīng)。這兩部作品的上演曾在當(dāng)時激起廣泛的爭議，反對者對其進(jìn)行猛烈地抨擊，擁護(hù)者則顯示出強(qiáng)烈的推崇。勛伯格本人也由此成為了一種新的音樂流派——表現(xiàn)主義樂派的奠基人。其后的十幾年中，這種無規(guī)則重表現(xiàn)的創(chuàng)作手法亦在他的作品中不斷深化。獨幕獨唱劇《期待》（1909）、白說唱《月迷皮埃羅》（1912）等，均表現(xiàn)了人物主觀的復(fù)雜情感，如絕望、恐懼、緊張、痛苦，音樂語言夸張、變形、怪誕。

第一次世界大戰(zhàn)時，一腔熱血的勛伯格曾應(yīng)征進(jìn)入奧地利軍隊中服役。戰(zhàn)后，他又在柏林的普魯士藝術(shù)學(xué)院繼續(xù)著自己的教學(xué)生涯。1918年，勛伯格在維也納成立“非公開音樂演出社”，謝絕評論家參加，事先不公布節(jié)目，禁止鼓掌。1920年后，經(jīng)過長期探索，他在無調(diào)性音樂的基礎(chǔ)上，找到了一種組織音樂材料的新方法，形成了所謂的十二音序列音樂。作曲家用半音階中的十二個音，自由組成一個音列，音列可以原形使用，也可以逆行、倒置、倒置逆行。這四種音列形式可移置于半音階的任何高度，從而形成四十八種樣式。音列中的各音（全部或部分）既可相繼出現(xiàn)形成曲調(diào)，也可同時出現(xiàn)形成和弦，以此構(gòu)成全曲。勛伯格后期基本上采用十二音序列技法進(jìn)行創(chuàng)作，而這種作曲方式也成為了二十世紀(jì)幾種最為知名的作曲技法之一。其中較為重要的作品有：《樂隊變奏曲》（1926-1928）、《小提琴協(xié)奏曲》（1935-1936）、《鋼琴協(xié)奏曲》（1942）、《一個華沙的幸存者》（1947）、《摩西與亞倫》（1951）等。1933年，由于其音樂被納粹指責(zé)為毒害德國青年，勛伯格被迫遠(yuǎn)赴美國。在那里，他繼續(xù)著自己的教學(xué)活動，并先后任教于南加利福尼亞大學(xué)和洛杉磯加利福尼亞大學(xué)。

在音樂創(chuàng)作以外，勛伯格的教學(xué)與理論也達(dá)到了極高的水準(zhǔn)。他的兩位學(xué)生貝爾格、韋伯恩都成為了二十世紀(jì)重要的作曲家，并和他一同被稱為“第二維也納樂派”，以有別于海頓、莫扎特與貝多芬的“第一維也納樂派”；而他的理論著作《和聲學(xué)》（1911）、《音樂創(chuàng)作基礎(chǔ)》（1948）、《配器學(xué)》（1949）、《和聲的結(jié)構(gòu)功能》（1937-1948）也都具有很高的學(xué)術(shù)價值。

唱片所收錄的第一首樂曲是勛伯格在1926年所作的《第三弦樂四重奏》（作品30號）。這是一首完全采用十二音序列技法寫作的作品，1927年在維也納進(jìn)行了首演。全曲共分四個樂章：第一樂章為中板，樂曲開頭由最初的序列音型作為樂章發(fā)展的主要動機(jī)。之后，第一小提琴與大提琴奏出了音列中其他稍作自由調(diào)整的音，表現(xiàn)出了粗獷的主要旋律，這兩種要素成為了第一主題發(fā)展的主要動力。經(jīng)過活躍節(jié)奏型的發(fā)展部，樂曲進(jìn)入了再現(xiàn)部，第一主題由大提琴率先奏出，在其后大部分時間內(nèi)音樂的進(jìn)行以音列的反向排列作為動力。最終樂章進(jìn)入尾聲，八分音符儼然是這里的第一要素。第二樂章為慢板，由主題與不同變奏組成。在主題中，前半句為緩慢的節(jié)奏，后半句則常使用較小的音型進(jìn)行表現(xiàn)。變奏曲中，節(jié)奏的進(jìn)行越發(fā)細(xì)小與零碎，而當(dāng)又回到開頭的音樂形態(tài)時，樂章卻神秘地消失了。第三樂章為間奏曲，中庸的快板。音樂首先從中提琴開始，這個主題是一個較為完整的音列，開始是原型，之后又出現(xiàn)了反向的逆行。樂章中間部由數(shù)個因素構(gòu)成，不同節(jié)奏型充分點綴了其中所蘊(yùn)含著的不同特征。之后，樂章又以摘要的形式進(jìn)行了再現(xiàn)。第四樂章為回旋曲，中板，全曲由較為清晰的回旋曲式寫成。主部主題的節(jié)奏十分具有生氣，但每一次的反復(fù)都會有些不一致。副題的表現(xiàn)類型較多，如以級進(jìn)為形式或節(jié)奏特征作為副題等。尾聲中，一些音樂要素再次被處理，整曲也在主部主題的開頭音型中靜靜結(jié)束。

篇8

據(jù)中國旅游研究院的調(diào)查報告顯示：2011年全年滿意度得分情況為石家莊75.79、承德73.90、秦皇島70.30，在全國50個樣本城市中分別排名37、44和49。2012年全國樣本城市擴(kuò)充為60個，本年度滿意度為承德76.69分、秦皇島76.18分、石家莊74.68分，年度排名分別為43、45、53。在2011年和2012年季度滿意度統(tǒng)計中，三個城市的滿意度得分均未達(dá)到80分的“滿意”水平，在2011年第一季度中，秦皇島市的游客滿意度得分甚至跌破70分，僅僅為“一般”水平，這在全國樣本城市中都是少見的。兩年共八個季度的樣本城市排名里，石家莊、承德、秦皇島從未進(jìn)入過前50%。第三，旅游深度開發(fā)融合不夠。河北省是旅游資源大省，但是旅游資源呈現(xiàn)點狀分布，不能完全滿足游客長假出游的需求。以石家莊為例，最著名的旅游景點有西柏坡、駝梁、趙州橋、柏林禪寺、嶂石巖、蒼巖山、隆興寺等，而這些景點分布于平山縣、趙縣、贊皇縣、井陘縣、正定縣。以石家莊市區(qū)為中心，分別位于西北、東南、南、西、北等方向，旅游景點空間分布上的零散使游客費時費力，不能盡興。無論是河北旅游的區(qū)域融合，還是自然風(fēng)光與文化旅游的融合，以及旅游配套措施的深度開發(fā)，都成為了河北省旅游產(chǎn)業(yè)面臨的現(xiàn)實困境。

制約影視產(chǎn)業(yè)發(fā)展的因素分析第一，毗鄰京津，人才資源流失嚴(yán)重。根據(jù)表1數(shù)據(jù)可見，京津兩地2011和2012年內(nèi)公示拍攝電視劇723部，是河北省拍攝數(shù)量的23.3倍。這些電視劇制作單位資金相對雄厚，影視生產(chǎn)中的核心元素（編劇、導(dǎo)演、主演）通過市場的資源配置，向京津傾斜。河北省毗鄰京津，優(yōu)秀人才流失嚴(yán)重，由于較大的資源優(yōu)勢，京津影視產(chǎn)品的市場競爭力較強(qiáng)，占據(jù)了最為優(yōu)秀的影視播放平臺，在這種背景下，影視產(chǎn)業(yè)發(fā)展受到了很大的制約。除了電視劇生產(chǎn)之外，在新聞、電視娛樂等領(lǐng)域的優(yōu)秀人才也大量流向北京天津等地，河北成為了影視人才的培養(yǎng)基地，但是卻無法享受優(yōu)勢資源帶來的產(chǎn)業(yè)發(fā)展機(jī)遇。第二，影視生產(chǎn)和競爭機(jī)制尚未完善。影視產(chǎn)業(yè)具有投入大、風(fēng)險大的特點，這就使得影視業(yè)缺乏資金并且融資困難。另外，在影視產(chǎn)業(yè)鏈中存在“腦體倒掛”現(xiàn)象，影視制作機(jī)構(gòu)投入多，收益少，平均收益僅為6%左右。而播出機(jī)構(gòu)則僅以制作成本的20%左右的資金買進(jìn)電視劇，最后獲利在70%以上。而國外影視行業(yè)的利潤分配比例大約是播出媒體獲利25%，制作單位50%。在此現(xiàn)實情形下，單純依靠市場化的資源配置，河北影視產(chǎn)業(yè)的發(fā)展就無從談起。但是影視產(chǎn)業(yè)的發(fā)展對于其他文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展具有重要的帶動作用，其在省域經(jīng)濟(jì)中的影響力不容小覷。這就需要相關(guān)部門通過完善影視生產(chǎn)和競爭機(jī)制，制定激勵措施進(jìn)行宏觀調(diào)控，刺激影視產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。

制約旅游產(chǎn)業(yè)發(fā)展的因素分析第一，產(chǎn)業(yè)創(chuàng)新能力不強(qiáng)。旅游產(chǎn)業(yè)的發(fā)展需要敏銳的市場意識，需要根據(jù)市場需求對現(xiàn)有的旅游資源進(jìn)行重新整合或者開拓新的旅游項目。河北省環(huán)抱京津，旅游市場潛力很大，但是河北省的旅游資源開發(fā)比較早，仍以有形旅游景點為主，針對新形勢下的新需求研究不夠，提供的旅游資源未能與市場需求對接，影響了河北省旅游產(chǎn)業(yè)的進(jìn)一步提升。河北省環(huán)抱京津兩個直轄市，卻未能很好的利用地理優(yōu)勢瞄準(zhǔn)京津的旅游休閑市場。2008年，國務(wù)院發(fā)文調(diào)整了法定假日安排，縮短五一黃金周，增加清明、端午、中秋三天假期。本次節(jié)假日的調(diào)整對于河北省的旅游產(chǎn)業(yè)發(fā)展發(fā)揮了重要的推動作用。針對這種變化，河北省出臺了《環(huán)京津休閑旅游產(chǎn)業(yè)帶規(guī)劃》。但是，在規(guī)劃中和各地的實踐中，對京津旅游消費者的市場細(xì)分研究還不夠，產(chǎn)品開發(fā)的創(chuàng)新性、針對性、有效性亟待提高。第二，協(xié)同機(jī)制不健全。河北旅游產(chǎn)品開局存在“重景點，輕配套”現(xiàn)象，尤其是遠(yuǎn)離城鎮(zhèn)的景區(qū)，游客的吃、住、購、娛需求無法得到滿足。還有一些景區(qū)道路建設(shè)滯后，一到旅游旺季，道路阻塞問題制約著旅游發(fā)展。旅游產(chǎn)業(yè)除了與系列配套措施的發(fā)展息息相關(guān)之外，還需要強(qiáng)化與不同區(qū)域之間的協(xié)作。從大的層面來看，京津冀之間的旅游協(xié)作機(jī)制需要不斷完善，三省市之間需要互通有無，組合發(fā)展。在河北省內(nèi)部，各市之間也要建立協(xié)同機(jī)制，打破區(qū)域限制，將地域臨近或主題相似的旅游景點打包組合，形成幾條“一日游”、“兩日游”精品線路。第三，旅游宣傳不到位。河北廣播電視大學(xué)崔靜等人的調(diào)查顯示：“依靠電視、收音機(jī)、旅行社、報紙等傳統(tǒng)媒介獲取信息的占39.77%，朋友介紹和其他方式的占13.33%，而以影視劇、互聯(lián)網(wǎng)為主的現(xiàn)代傳媒手段獲取信息的則達(dá)到了46.9%，這充分體現(xiàn)了以互聯(lián)網(wǎng)為主的現(xiàn)代傳媒手段在旅游促銷方面發(fā)揮了重要的作用，且越來越受到游客的歡迎和追捧。”

作者：徐占品

篇9

[關(guān)鍵詞]律動；小學(xué)音樂教學(xué)；具體價值

伴隨教改進(jìn)展，小學(xué)時段內(nèi)的音樂課日漸被注重，側(cè)重去培育更為優(yōu)良的音樂審美。但常規(guī)授課之中教師凸顯了課內(nèi)必備的主導(dǎo)位置，學(xué)生被動去接納新知。這種枯燥及單調(diào)的音樂課沒能激發(fā)興趣，亟待著手去變更。音樂課要增設(shè)律動這類新穎思路，篩選適宜的曲目并注重協(xié)調(diào)性，創(chuàng)設(shè)愉悅輕快的課內(nèi)氛圍。

一、解析律動價值

傳統(tǒng)音樂課內(nèi)，教師篩選了大綱設(shè)定好的某一曲目，學(xué)生跟著唱和。歷經(jīng)較長時段后，學(xué)生將增添畏難及厭倦，覺得音樂課是無趣的。律動激發(fā)興趣，緩和了原本枯燥的總體氛圍。音樂課開始以前應(yīng)能預(yù)先予以設(shè)計，激發(fā)深層的認(rèn)知興趣。這就可以得知，小學(xué)音樂不可缺失增添進(jìn)來的律動，在認(rèn)知流程內(nèi)增添厚重的趣味性。變更僵化的氛圍，適時增添律動的新流程，密切融匯了形體及樂曲。這樣構(gòu)建起來的課堂將充滿趣味，學(xué)生也覺得生動。

音樂知識本體是枯燥的，律動增添了形象化。小學(xué)生有著較強(qiáng)的求知心態(tài)，好奇心理很強(qiáng)。然而，面對抽象狀態(tài)下的枯燥理論，學(xué)生常常沒能明晰內(nèi)涵。若單純憑借于聽覺很難去弄懂，在這時即可添加適宜的律動，分解某一曲目之中的音調(diào)。后續(xù)的演示中，肢體語言表征著更為形象的某一曲調(diào)，更易留下較深印象。

二、音樂課之內(nèi)的律動運用

首先，律動反映著精準(zhǔn)的曲調(diào)及節(jié)拍，是樂曲的部分。小學(xué)音樂擬定的大綱篩選了愉悅的各類曲目，曲調(diào)常常很歡快。遇有節(jié)奏較快這類的曲目，則體悟內(nèi)在的愉悅情感；遇有慢節(jié)奏曲目，則要感受篩選曲調(diào)之中的深沉情感。在適宜的時點增添律動，自覺去體悟樂曲。例如：選取了舒緩的《瑤族舞曲》，可借助于舒緩步行來體悟舞曲之中的抒情。舞曲是優(yōu)美的，律動步調(diào)也會是柔美的，二者緊密融匯成整體。

其次，律動可用作強(qiáng)化欣賞，提升了針對選定曲目的鑒賞水準(zhǔn)。欣賞大綱內(nèi)的某一樂曲，借助肢體律動來真正欣賞它、更好去體會它。遇到較高音符時，可以稍微朝前去傾斜身體，伸展上肢來體會節(jié)拍；遇到中音部分，雙手?jǐn)傞_或平放，體會深層的舒緩情感；傾聽低音時，上半身可稍微下斜而后放松兩臂，這樣即可感悟變更著的音符。例如：《伏爾加河纖夫》這一曲目傾向于沉重，低音部分也較多。指引學(xué)生稍稍傾斜身體，感受纖夫日常勞作之中的艱辛，也感受了緩慢狀態(tài)下的樂曲節(jié)拍。

第三，律動也密切關(guān)系著升降的音調(diào)。節(jié)奏及音調(diào)被整合為一體，表述了起伏著的情感。節(jié)奏及跳動狀態(tài)的音調(diào)是彼此契合的，律動顯現(xiàn)了起伏節(jié)拍，肌肉活動也表現(xiàn)著節(jié)拍。不同曲目有著變更的不同音調(diào)，若單純?nèi)ソ馕錾狄粽{(diào)將會很難體會。這時增添律動，節(jié)奏音調(diào)將易于識別。例如遇到弱拍，可以向下拍手；相反若遇到強(qiáng)拍，就要向上對應(yīng)著拍手。律動有著形象及直觀的雙重優(yōu)勢，更便于直觀識記。

三、應(yīng)注重的事項

小學(xué)音樂可采納律動，經(jīng)由實踐獲取了凸顯的實效。然而也應(yīng)注意：引入課內(nèi)的律動不可過度，要明晰若干的側(cè)重點。相比傳統(tǒng)教學(xué)，律動應(yīng)被設(shè)定成輔助。輔助律動要慎重去把控它的度，課內(nèi)預(yù)留最適宜的時段來供應(yīng)輔助。課內(nèi)時間很珍貴，不可全被耗費在預(yù)設(shè)的律動流程中。師生都要摒除舊式思路，積極去接納律動。變更不適宜的音樂思路，彼此要更緊密溝通，這樣才可消除音樂律動常見的難題。

音樂課增設(shè)的律動契合了新課改，既然采納了律動，就要變更舊式流程內(nèi)的教師主導(dǎo)，注重學(xué)生應(yīng)有的主置。音樂課堂之內(nèi)的學(xué)生應(yīng)被看成主體，自主去摸索新知。遇到探究流程內(nèi)的困難，教師要協(xié)助去理順?biāo)悸?，?guī)避畏難的情緒。音樂教學(xué)要篩選最感興趣的新穎步驟，師生應(yīng)能共同去參與。此外，還要預(yù)留必備的探究空間，自由篩選可獲取的知識?？s減探究的約束，不可增添過多的課內(nèi)指引，以此來避免厭倦滋生。

篇10

高遠(yuǎn)的文學(xué)作品曾獲“世界華文報告文學(xué)獎”、法國“歐洲時報創(chuàng)刊二十周年征文一等獎”、中國作家協(xié)會“第二屆世界華文文學(xué)優(yōu)秀散文獎”、中國文化部“中法文化年征文比賽三等獎”、中國文聯(lián)“全國原創(chuàng)歌曲十佳作詞獎”等海內(nèi)外文學(xué)獎項。作品被瑞士蘇黎世大學(xué)漢學(xué)院、法國國家圖書館等收藏。著作有《貝多芬傳》《情懷巴黎―走入法國音樂家的情感家園》《江山如此多嬌―中國文化年評論集》等。

“我小時就喜歡音樂，后來從事音樂專業(yè)完全出于興趣和愛好。也正是因為興趣和愛好逐漸變?yōu)槔硐?，而理想又與現(xiàn)實的生活存在很大差距，才使得早期專業(yè)與生活的道路異常艱辛?！备哌h(yuǎn)告訴《留學(xué)生》記者。

跟大部分學(xué)藝術(shù)、留學(xué)法國的人不一樣，高遠(yuǎn)出身寒門。談起求學(xué)之路，高遠(yuǎn)回憶道：“我出身貧寒農(nóng)家，那個年代別說農(nóng)村，就是城市里學(xué)藝術(shù)也得有極好的家境的。我初中未畢業(yè)就孤身到省會石家莊學(xué)習(xí)音樂，那時家里不贊成我學(xué)習(xí)音樂，其實就是贊成也供不起我上學(xué)。我當(dāng)時為了省錢兩天吃一頓飯是常事，考上省會藝校后學(xué)習(xí)之余出去做工，比如給印刷廠跑活兒，挨工廠問有無印信封信紙之類。后來學(xué)校稍微有點生活補(bǔ)助，我就把錢攢下來，到北京和天津的音樂學(xué)院找老師上課，以備考大學(xué)。”

“攢的錢只夠交老師學(xué)費，火車票買不起，每次上課我就從火車站旁的地道橋攀上去，再順鐵軌進(jìn)火車站，求乘務(wù)員說上去補(bǔ)票。上車后鉆進(jìn)三人座下面，這樣查票查不到（那時都是綠皮車），到站下車再沿著鐵軌走到有地道口的地方翻橋而下，坐公車去老師家上課。回來依舊順鐵軌進(jìn)站……我后以優(yōu)異的成績成績考入天津音樂學(xué)院，畢業(yè)后獲法國政府獎學(xué)金赴法留學(xué)?！?/p>

高遠(yuǎn)認(rèn)為，他早期的音樂啟蒙與求學(xué)經(jīng)歷中，在農(nóng)村的散養(yǎng)教育中受益良多：既磨練了吃苦精神和意志，也對藝術(shù)發(fā)揮起到重要作用?！拔倚r在家里讀了不少的書籍，培養(yǎng)了我至今愛讀書的習(xí)慣。讀書和家境熏陶不僅堅定了我從事音樂專業(yè)的信念，更使我在音樂之外，對文學(xué)、美術(shù)、舞蹈、戲曲、戲劇等諸多領(lǐng)域有所了解并得其益?！?/p>

留學(xué)生：法國的藝術(shù)學(xué)術(shù)氛圍跟國內(nèi)什么不一樣？

高遠(yuǎn)：法國藝術(shù)氛圍之優(yōu)學(xué)術(shù)水準(zhǔn)之高舉世公認(rèn)，這主要源于法蘭西民族千百年來崇尚文化藝術(shù)的綿綿不絕之傳統(tǒng)。法國朋友聚會，文化藝術(shù)是主要談資之一，一起比排場比名牌幾乎沒有，那會被人視為無知淺顯沒有文化的表現(xiàn)。現(xiàn)在我國和法國的文化藝術(shù)氛圍還有不小的差距，不僅僅是傳統(tǒng)上的，更是經(jīng)濟(jì)所決定的?！豆茏印分v：“衣食足而知禮節(jié)?！狈▏琴Y本主義老牌發(fā)達(dá)國家，經(jīng)濟(jì)穩(wěn)固，文化藝術(shù)異常發(fā)達(dá)。而我們正處在經(jīng)濟(jì)發(fā)展上升期，文化藝術(shù)尚未真正深入涉及（現(xiàn)在國家已經(jīng)采取策略），自由出思想，休閑出藝術(shù)。這需要一個過程，從現(xiàn)在發(fā)展來看，我們不遠(yuǎn)的將來就會大有改觀。

留學(xué)生：最喜歡哪一位音樂家？為什么？

高遠(yuǎn)：古典音樂領(lǐng)域鐘愛莫扎特、貝多芬、柴可夫斯基、德彪西等人的音樂，他們的音樂“出自內(nèi)心，直指人心”。我更喜愛國粹京劇藝術(shù)，四大須生、四大名旦的藝術(shù)，眾家紛呈，姿彩各異，深諳中國文化內(nèi)涵。對我個人而言，我越了解西方藝術(shù)，就越對我們自己的文化充滿自信，這也是很多留學(xué)生在國內(nèi)聽流行音樂，出國后便對中國民歌戲曲情有獨鐘的原因所在。淺里說它是可以排解異鄉(xiāng)寂寞、思鄉(xiāng)情懷的渠道，深里講這是個人對傳統(tǒng)文化藝術(shù)的潛意識的重識與回歸，讓一個人自信，使一個集體重回民族自信。

留學(xué)生：第一首創(chuàng)作的作品是什么？

高遠(yuǎn)：我第一首編創(chuàng)的作品是根據(jù)京劇皮黃為藍(lán)本改編的《京韻》，2000年在法國藝術(shù)城音樂會首演，當(dāng)時法國的導(dǎo)師和同行還有一些樂迷，經(jīng)常問我中國的音樂除了他們了解的古箏古琴外，到底還有其他什么特色的？為了能使西方人更了解中國音樂，我就逐步進(jìn)行了這方面的編創(chuàng)和嘗試。

留學(xué)生：這些年來你的作品風(fēng)格有變化嗎？

高遠(yuǎn)：一個音樂家的作品總體來看經(jīng)常是有變化的，但變化之中又有統(tǒng)一性。還有一點，解放前的冼星海、馬思聰，改革開放后一批批卓有成就的音樂家們，他們走出國門時無不是準(zhǔn)備到西方去探尋音樂的真諦，而到了西方之后，特別是經(jīng)過系統(tǒng)學(xué)習(xí)、掌握了西方技術(shù)技法，需要發(fā)覺靈感、挖掘素材的時候，轉(zhuǎn)而發(fā)現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化是其挖掘和取之不盡寶藏。很有“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”的況味。我想這也是包括我個人在內(nèi)的很多音樂家走出去的心路歷程。

留學(xué)生：有人認(rèn)為當(dāng)職業(yè)音樂家是艱難而且有風(fēng)險的，你同意這個說法嗎？

高遠(yuǎn)：一般而言，職業(yè)音樂家（以及藝術(shù)家）的風(fēng)險有兩方面：一是自己的藝術(shù)是否被人認(rèn)可；二是面對生活本身。在如今炒作大潮中踏踏實實做音樂的職業(yè)音樂家（藝術(shù)家）大多是寂寞的，因為在很多人的眼里，名利雙收、風(fēng)光無限才是“成功者”。同時，國內(nèi)藝術(shù)人也經(jīng)常驚訝，這些“外表風(fēng)光”的藝術(shù)家很容易隨著時光的流逝而流逝。而國外的藝術(shù)家常常是歷久彌新，站得住腳。不論是藝術(shù)界，科技界也是如此。諾貝爾獎的獲得者很多是在某一領(lǐng)域已經(jīng)堅持了十幾年數(shù)十年甚至一生的刻苦，才得以“山寺桃花始盛開”，這點無論從藝術(shù)還是科技層面講，都是值得我們深思的。

留學(xué)生： 怎么在音樂藝術(shù)追求和商業(yè)化中獲得平衡？

高遠(yuǎn)：藝術(shù)與商業(yè)好比一桿秤的兩端，中心的支點便是良知――藝術(shù)的良知。不能不承認(rèn)，現(xiàn)代社會如果太偏執(zhí)于藝術(shù)本身的藝術(shù)家往往會有被邊緣化的危險。而如果藝術(shù)家太過商業(yè)化，炒作過度，欺世盜名，反倒被專業(yè)領(lǐng)域的人士不屑一顧，隨著時間被人們淘汰，傅聰把現(xiàn)在國內(nèi)一位知名鋼琴家比作“二人轉(zhuǎn)鋼琴家”就是例子。藝術(shù)商業(yè)化是一把雙刃劍，猶如戴著鐵鏈跳舞，看上去美。實際沉重。所以認(rèn)真對待藝術(shù)本身，不急功近利，是藝術(shù)與商業(yè)平衡的唯一法則。但反過來講，一個藝術(shù)家要從高高在上、紙醉金迷的環(huán)境中解脫出來，注入真情，涅重生，是很難的，這比藝術(shù)家成功時還要困難。這個規(guī)律是無情的。

留學(xué)生：你有計劃回國發(fā)展嗎？

高遠(yuǎn)：初步有此計劃，希望立足雙方，進(jìn)一步在中法文化藝術(shù)交流方面做一些實際工作，但還需要縝密思考籌備。

留學(xué)生：對計劃赴法學(xué)習(xí)音樂的學(xué)生有什么建議呢？